年初七了，无论是口碑还是票房，已经上映一周的春节档电影，估计大家心里都有数了…
但这几天，一部香港电影姗姗来迟…
它有点特别：年初四才上映、前期两广地区特供，在上映后场次居然超越了同期大片…
不仅因为男主角是这几年的“港片灵药”黄子华，更是因为电影的题材，是看似大尺度的“夜场”故事…
大家都很期待：只要活得够久，就能看到男神下海。
关于时长问题，内地版完全没有删减，但有一些台词被替换了。看完电影后，乌鸦可以告诉大家：
这不仅是春节档的小黑马，更是久违的一次“老港味电影”的文艺复兴。
无论接下来一年还有多少好电影，它都将会是我的年度最佳之一：
《夜王》
中国香港，尖东。
尖东，是香港的夜场聚集地。
在这里，有这么一句话：无论外面天下太平，还是看不到黎明，只要走进夜场，全世界都会尊重你。
在东方之珠香港，无数权势滔天的富商名流，都在夜场推杯换盏，挥金如土…
在夜场的全盛时期，员工开跑车上班，牌桌上输赢六七百万是等闲事…
但时代变幻…
私人会所盛行、经济下行等原因，曾经金碧辉煌、夜夜笙歌的夜场，纷纷倒闭…
东日夜场，是大浪淘沙后，尖东的老字号之一。
欢哥，是东日的“大班”（负责人）。
在夜场摸爬滚打二十多年，早早练就了他处变不惊、八面玲珑的本事。
大客户到场，但安排的员工被挖，他马上统领全局，指挥安抚客人，借人救场，化干戈为玉帛。
对待下属，他通情达理又言传身教，手把手教女员工怎么风情万种地取悦客人。
唯独有一个人，他搞不定：前妻V姐。
早些年，从底层一起奋斗，从小人物打拼成为管理层，人称尖东夜场的金童玉女。
但花无百日红。在鱼龙混杂的夜场，两人愈发觉得对方面目可憎，很快分道扬镳…
只是离婚后，更受重用的V姐，时常有意无意借用职务之便，压制欢哥…
最近，因为大老板去世，东日的亏损情况严重，面临结业的局面…
要么扭亏为盈，要么全员走人…
V姐被委托管理东日，成了欢哥的上司。
夜场的女员工，要么人老珠黄，要么脾气暴躁，要么除了陪酒什么都不会…
面对雷厉风行的上司兼前妻，宅心仁厚的欢哥尝试求情：如果没了东日这个饭碗，姐妹们只能去喝西北风…
但V姐直言：别给我讲人情和义气，我只讲营运！
为了盘活夜场，女方找年轻漂亮的外援，男方对老员工再培训…
两人明里暗里打擂台，却不知道即将有更大的挑战，需要两人共同面对…
大年初四，由吴炜伦执导，黄子华、郑秀文、王丹妮和廖子妤等演员主演的贺岁喜剧片《夜王》在两广地区上映。
早在2月17日，电影在香港地区首映后就好评如潮。
上映首日，票房突破1100万港元，创下“香港史上贺岁电影开画票房冠军”和“单日票房冠军”两项纪录，首日超过900场的排片规模，也打破了香港近十年贺岁片的新高。
在两广地区，首日排片占比仅2.1%，却以高达33.3%的上座率狂揽2000万人民币票房，空降单日票房榜第五位，成为档期最大黑马。
面对非粤语区观众的强烈呼声，片方迅速调整策略，自2月23日起，全国上映。
数据来源：猫眼
首映后，除了好评，还有一些围绕着电影“夜场题材不尊重女性”的声音出现。
对此，作为一名平权主义者，乌鸦的评价是：我不认同他们的评价。
如果你相信我，那么这篇文章你可以继续往下看。
否则，你可以直接退出，大过年的，我们都没必要给自己添堵…
需要注意的是…
如果你是一位非粤语母语者，或者对粤语这一语言比较陌生，可能会对观影体验有一定影响…
乌鸦观影当天约了广东的小伙伴，影片的三分之二时间里，笑点不算低的他，笑得飙泪…
比如，中英夹杂的“赴汤蹈fire”；
比如，欢哥对两位自称是孖生（双胞胎），但长相毫无关系的脸说：你地系有阿妈生，唔系孖生；
还有两广地区一到新年，就打开TVB等他讲运程的“风水佬”苏民峰友情出演…
作为一部粤语喜剧，片中源源不断的，需要配合氛围和语气食用的俚语和市井笑点，可能不是特别便于非两广地区的观众理解。
但不必担心，片中的很多包袱也让乌鸦这个非粤人印象深刻：
我在整理东西，整理什么？整理我的思绪；
客人投诉你玩骰盅太劲，勾起他童年被校园霸凌的痛苦回忆！
为了保证大家的观影体验，乌鸦不做太多的赘述…
总而言之，如果你是两广地区观众，可以直接闭眼买票；
如果你是其他地区的观众，依旧可以买票，因为它吸引人的，远不止喜剧这一部分。
两三年前，在《毒舌律师》的杀青宴上，有演员问导演吴炜伦：会考虑拍《毒舌律师2》吗？
看着满屋子的美女演员，导演有点走神…
他突然灵机一动：要拍，不如拍夜场题材。
黄子华听到以后，也开始说：
八九十年代，所有当红的男演员都会演一种角色，就是拿枪杀人；
而当红的女演员大部分都演过欢场题材，演过夜场女郎的角色…
现场的女演员听到，摩拳擦掌，眼睛放光…
随后，《毒舌律师》的幕后原班人马集结，邀请黄子华和郑秀文，开拍《夜王》…
为了贴合角色，郑秀文翻阅了大量人物访谈。
黄子华也颠覆形象，力求“突破尺度”：我这辈子身材最好的时候，就是在《夜王》了！
值得一提的是，看着黄子华从年轻时的青涩和呆憨，到中年时的不羁俊美，迈入中老年的睿智稳重，再到如今《夜王》里年过六十的性感不羁，潇洒倜傥…
从票房毒药到票房灵药，每个时期的他都有着独特的气质和韵味，每个角色似乎都为了每个年龄阶段的他，量身定造…
作为黄子华老粉的乌鸦，感慨又感动…
这种心情，不亚于看到偶像真的下海成功后的喜悦…
《男亲女爱》
《毒舌律师》
《夜王》
两位演员在电影中火药味十足的对手戏，比如花瓶直扔脑门，火力全开的亲密戏，比如前夫躺前妻大腿抽烟的情节…
丝毫不尴尬不出戏，两位演员专业得像真的和彼此离过婚，演活了一对相爱相杀、貌离神合、市井版恨海情天的夫妻…
当看到前期的预告片和题材类型，不少观众，包括乌鸦有点担心：这会不会是一个为了票房迎合低俗的故事？
但看完电影后，所有的担心，都烟消云散…
在剧本阶段，导演已经想好：拒绝色情、不要低俗、禁止雌竞。
在片中，没有任何让女性观众不适的情色低俗画面，所有女员工和客人同框的镜头，到喝酒为止，洋溢着贺岁片里夸张搞笑的喜庆氛围；
电影最暴力的情节，是V姐向欢哥扔花瓶；
而最“色情”的，教女员工哄客人的大尺度部分，是欢哥和男下属互帮互助完成的…
这并不仅仅是一个，和风月有关的故事…
这是一个，和岁月、人情、时代和变故有关的故事…
在八九十年代的香港，各国的商人到香港谈生意都在夜场，金融界、赛马圈、甚至娱乐圈的人都喜欢在夜场进行商业活动。
可以说，夜场的繁荣，见证了香港的经济上行的黄金鼎盛时代。
但当导演去搜集资料和走访的时候发现，从业者回望过去的时候，会发现曾经有过一段辉煌的好日子，但却不知道前路怎么走…
这个心态，和现在的人很相似，这几年大家都在担心自己的工作，可能有的行业都被淘汰了，明知无法回头，但也不知道前路在哪里，怎么转行…
电影中的欢哥和V姐，就代表了在艰难的处境里，不同的选择：
面对亏损已久、需要裁员的夜场，欢哥始终不愿意让任何一个女员工掉队，软硬兼施教她们怎么留住客人；
他深谙人性：客人都有空虚病，进夜场都是花钱买尊严，顾客并非永远是对的，但是病人我们一定要让他醉。
他这么做，都是为了让父亲患病的男员工，继续领一份工资，让没有其他生存技能的女员工，不至于流落街头…
而V姐则是顺应时代的一类人，讲盈利、重数据、谈利益，为了要赚钱，可以面不改色炒掉原先的员工。
你很难论断两者的对错…
但很快，在资本和危机面前，两人都意识到，自己不过是随时可以被替换和牺牲的小卒…
然而，在艰险的处境前，似乎总有些比钱更重要的东西，在发挥作用：
在账面已经所剩无几的情况下，得知女员工父亲患病，欢哥二话不说就借钱给其渡过难关；
得知女员工被富二代看中，他们首先想到的，是让对方多为自己作打算；
V姐做事不留余地，曾经得罪黑道，是欢哥出人出力暗地里摆平；
被资本设局陷害，看到走投无路的前妻，平时水火不容的前夫，直接按押了自己的房子帮忙…
夜场，一个本该充斥声色犬马、风尘沧桑、灯红酒绿、虚情假意的地方…
但在电影中，却充满了柔情蜜意、牵挂和惦念，舞场灯光照下来的，居然是温暖的万家灯火、同舟共济…
欢哥说：时代变了。但有些人，有些事，你见过它最好的样子，就不能轻易说放下就放下…
他们舍不得的，想要坚守的，是夜场，是对方，更是那个承载了青春、美好、璀璨的，一去不复返的时代…
电影中有一个特别的角色：谢君豪饰演的姚先生。
他是一位名成利就的富豪，为人处事狠辣果断，城府极深。
但遇到夜场的一位女郎后，他掏出初恋的照片，坦白女郎和对方很像…
如果可以，他想照顾女郎的后半生…
导演在前期准备时说：我看过两个很特别的例子：
有一个客人每次去夜场都会开一间房，叫一份粟米肉粒饭的饭盒，再叫两位小姐陪他，一个是相熟的小姐，另一个是之前不认识的，然后就一起聊天吃饭两小时，聊完就离开；
还有一个七十多岁的老人，每次去夜场就是唱歌，叫一位小姐就负责帮他点歌和鼓掌…这个例子就已经超越了我们的刻板印象，原来真的有人去夜场，就是找人聊天吃盒饭的。
原来，除了风花雪月，那些不可随便与人言的落寞、忧愁和单纯的陪伴，似乎只有在欢场深处，才能悄悄出场…
放在今天，你可以找到无数种政治正确的角度，去批判和点评这个行业的弊端和危害…
但这些，都不是《夜王》这部电影想说的…
它想说的是：世界艰难，我们照行。（世界艰难，我们依旧前行。）
那是一种，只有在香港电影里，才能被提醒和怀念的“过时感”：
时代会变，容颜会衰老，千金会散尽，故人会流散，金碧辉煌的招牌会封尘拆除，气派宏伟的建筑会变成废墟…
但我们永远能够依靠情义、坚守、念旧、互助和善良，去记载和抓取那一点，独属于那个黄金时代的痕迹。
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