前几天在播出的全新年代剧《纯真年代的爱情》，一上线就冲破了2，收视率飙升。
观众们怀着期待的心情点进去看，却骂骂咧咧地出来，都说要弃剧。
这部由陈飞宇和孙千主演的年代剧，究竟差在了哪？
首先，两个主演演的根本就不像那个时候的人。
陈飞宇顶着一张演现代偶像剧的脸，长得还白。
虽然在剧中的陈飞宇剪了寸头，穿上了旧工装，可是却也难掩那种贵族公子的感觉。
乍一看，不像 70 年代落魄知青，更像 “离家出走的阔少爷”。
孙千扎着两个马尾辫，留了个八字刘海，虽然打扮上很贴近当时的感觉。
可孙千肉嘟嘟的脸蛋，却让人非常出戏。
两个人站在那里，就像是现代人偷穿了那个年代的衣服。
他们的演技也让人大失所望，似乎都没有摆脱演现代偶像剧的光环，以为靠脸就可以撑起来。
先看孙千，她的眼神实在太空洞了，那个年代的姑娘都自带一股灵气，可在她的身上完全看不出来。
和别人对戏的时候，她的面部表情僵硬，就像一个工具人一样。
尤其是孙千的一些情绪表达上让大家感觉到无法入戏。
按理说如果受委屈了，那么演员的表达应该是比较有层次的。
毕竟这不像是单纯的那种开心或者伤心的场面，情绪很单一。
可是戏里的孙千，在受委屈的时候，一般就只是呆呆的站着，眼神放空、嘴角紧绷像是个犯了错的小孩儿。
除此以外，戏里的孙千虽然还在工厂工作，但她一直想要靠着自己的努力上大学，改变自己的现状。
但孙千在剧中却表现的似乎并没有那么专注，在被提问的时候，也只是机械的翻书、读答案。
完全看不出她对书本的热情，以及想要上大学的决心。
而且孙千在这部年代剧中饰演的是一个女工。
按理说在那个时代的劳动工人是比较坚韧、倔强的。
有句话说的好”女人能顶半边天“，这其实也是当时那个年代的真实写照。
可是孙千在演绎这个角色的过程中却把这种坚韧和倔强演的有点儿过头了。
她的表演不像是一个有着朴实和韧劲儿的女工，反而像是我们现在社会中比较叛逆的青春期小女孩儿。
再看陈飞宇，如果说孙千的表演只能打5分，那他的分数就要更低。
他连台词都说不利索，也没有感情，不知道的还以为他在演什么高冷霸总。
尤其是在有人怀疑他和孙千饰演的角色不是真夫妻的时候，他的反驳根本听不出有什么情绪变化。
而且在面对冲突的时候，陈飞宇的表情是比较呆滞的，在那种激烈的氛围下，他的这种表现怎么能让观众不出戏呢。
和女主孙千的一些双人戏份时，更是表现拉跨。
照顾孙千的时候，不仅眼神飘忽，肢体动作僵硬，而且根本看不出对女主的担心、在意或挣扎。
可以说整个就是一“面瘫”，无论是失忆前还是失忆后，他的表演都没有任何变化，演工人也不像工人。
先婚后爱这个设定放在他俩身上简直是白瞎了，编剧刻意设置的暧昧小细节，却让他俩演成了毫无波澜的同事搭子，连一点心动的火花都看不见。
而且这部剧本来就是年代剧，相较于现代剧来说，要更加生活化，表演也应该更内敛，这才能有时代的质感。
可孙千和陈飞宇，尤其是陈飞宇，在剧里的表现有时过于夸张了，但这种偏外放、套路化的演法，本就不适合年代剧。
虽然两人名气都很大，粉丝基础也不少，但在演技这方面，他们还是差了点火候，也难怪观众会弃剧了。
不过这部剧播到现在差评一篇，也不全是演员的原因，剧情的“胡编乱造、不接地气”也是很大的原因之一。
接着就是剧情这方面，它标榜的是年代剧，可里面主角的行为，压根不符合那个年代会做的事。
未婚男女长期同居、女方贴身照顾男方，你敢想象，这是70年代末发生的事情吗？
那个年代的人都很保守，男女一走近就会被说闲话。
人们的思想纯真，几乎不可能出现两个年轻男女未婚同居的现象。
不知道导演为何会抛开历史，安排这样惹人争议的情节，难道就是为了烘托男女主的感情线吗？
这样强按头的工业糖精，观众们不见得会买单。
再加上两位主演的偶像包袱太重了，全程都很让人出戏。
这样一部收视率高，但口碑却很低的新剧，真是让人大失所望。
其实优秀的年代剧不是没有，像之前火遍全国的《父母爱情》，就是一个很好的榜样。
整部剧没有奇奇怪怪的滤镜，而且非常贴近那个年代的人真实的生活面貌。
这部剧围绕海军军官江德福和大户人家小姐安杰相识、相恋到结婚相伴一生的故事展开。
没有强烈的戏剧冲突，没有狗血的偶像剧情节，只是凭借稀松平常的日常生活，就俘获了全国观众的心。
剧中无论是主演还是配角，人物塑造都十分鲜明，每个人都有自己的“小性格”。
比如大小姐安杰，初看时会觉得她很娇气，但后来慢慢地才发现，其实她活得坚韧又努力。
剧中所展现的鸡毛蒜皮般的生活，像吃饭、拌嘴、养孩子、单位做人情这些，都是上一辈的真实生活。
观众们不会觉得他们是在演戏，而是觉得他们就像住在隔壁的那对老夫妻。
再看《纯真年代的爱情》，简直差得远了，整部剧像极了披着年代剧外皮的偶像剧。
不知道接下来的剧情走向会是怎样，观众们还会不会买单？
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