在灵度联创魔术的作品矩阵中，《古往今来》是一个特殊的存在。
它或许不是我们最“热闹”的剧目，但无疑是我们最“厚重”的一部作品。从2018年国内首台非遗戏法国潮魔术专场秀的萌芽，到入选湖北省签约制文学艺术创作扶持项目，再到受邀全国首届非遗古彩戏法大会闭幕式专场演出——这部作品走过的每一步，都在回答一个问题：当一门技艺传承了两千年，它该如何与今天的观众对话？
一部“有来路”的作品
《古往今来》的根基，是“吴氏戏法”。
作为武汉市江夏区的非物质文化遗产项目，吴氏戏法的独特之处在于，它既保留了古彩戏法的经典范式——罗圈献彩、巧结连环、大戏法……又在传承中不断吸纳新的表达可能。
这决定了《古往今来》的创作逻辑：既要守住非遗的“根”，也要让它长出新的枝叶。
这种努力逐渐被看见。2024年，《古往今来》入选“湖北省签约制文学艺术创作扶持项目”——这一由省委省政府设立、省文联组织评审的专项扶持，旨在培育具有时代特色的文艺精品。对我们而言，这意味着官方对“守正创新”方向的认可。
此外，《古往今来》剧中的节目多次登上央视舞台。CCTV-3《一笑一周》、CCTV-4《环球综艺秀》的镜头，记录下古彩戏法从民间走向大众的过程。而在专业领域内，国内专业魔术展演金奖、大会闭幕式演出等荣誉，则意味着行业内对这份探索的认可。
当“古彩”遇见“国潮”
“非遗活化”是近年来的高频词。但在实际操作中，它往往面临两难：过度保留容易让年轻人觉得陈旧，过度创新又可能失了根基。《古往今来》的解法，是在视觉和叙事上做文章，而在技艺核心上“不动如山”。
舞台上，观众看到的是充满东方美学的场景：精心设计的华服、与情节融为一体的音乐、光影流转间的时空转换——这些“国潮”元素让古老戏法有了当代的质感。但真正让观众发出惊叹的，仍然是那些传承了千百年的手法：凭空现物的“罗圈献彩”，环环相扣的“巧结连环”，以及“大戏法”中至今无法被科学完全解释的“永恒的秘密”。
在《古往今来》这些年的演出经历中，值得一提的是在鄂尔多斯“暖城非遗夜”的舞台上，这种“守正创新”接受了跨地域非遗的检验。
这是一场汇聚多地非遗精粹的盛会：陕北腰鼓的豪迈、沧州杂技的惊险……而古彩戏法的精巧雅致独占C位。当《古往今来》的演员们在光影中完成一次次“不可能的呈现”时，台下既有初次接触戏法的年轻观众，也有深谙传统的非遗老手艺人在默默注视。演出结束，现场反响热烈——“神奇莫测，又韵味悠长”，有观众这样形容。
此外，更让我们感到欣慰的，是来自同行的目光。在首届全国非遗古彩戏法大会上，《古往今来》受邀担纲闭幕式专场演出。台下坐着的是全国各地的戏法传承人，他们比任何人都清楚哪些是“真功夫”，那一刻的掌声，分量格外不同。
剧目卡司：两位非遗传承人联袂献艺
在《古往今来》的舞台上，吴曌、赵萌构成了表演的双核心——
吴曌，国家二级演员，中国杂技家协会会员，湖北省文艺志愿者协会理事、湖北省杂技家协会理事、武汉杂技家协会副主席、湖北艺术职业学院魔术课教师、非遗项目《吴氏戏法》代表性传承人。央视CCTV-3《一笑一周》《幸福账单》及CCTV-4《环球综艺秀》特邀嘉宾，入选湖北省和武汉市文联中青年优秀文艺人才库。
赵萌，中国杂技家协会会员、湖北省杂技家协会理事、武汉杂技家协会理事、非遗项目《吴氏戏法》代表性传承人。央视CCTV-3《一笑一周》魔术顾问，第十届南方六省（区）青年魔术新秀展演最高奖——最佳表演节目奖，入选湖北省文联及武汉市文联中青年优秀文艺人才库。
他们用各自的方式证明：古彩戏法这门千年技艺，正在一代又一代传承人的手中接续传递，既不失根基，也不断生长。
让非遗走出“舒适区”
《古往今来》的打磨过程，也是灵度联创魔术探索自身定位的过程。公司成立以来，我们始终致力于将小众的魔术艺术打造为大众的娱乐消费方式。而《古往今来》在其中承担着一份特殊的使命——它不只服务于娱乐，更致力于让传统文化以生动的方式被看见、被记住。这份使命，需要合适的舞台来承载。
在政府及文旅活动中，《古往今来》是一个有据可查、有源可溯的文化样本。入选省级扶持项目、非遗传承人领衔、多次登上央视舞台——这些标签共同构成一个有说服力的故事，适合需要展现文化底蕴的各类节庆、展演、文化交流活动。
在专业剧场中，它有完整的叙事结构和舞美呈现，可以独立撑起一场60分钟的专场演出，填补国潮、非遗类剧目的市场空白。
在文旅景区及商业空间中，它的互动性和视觉冲击力能够有效聚集人气，而其文化厚度又区别于纯粹娱乐化的快闪表演，有助于提升空间的文化调性。
从宫廷瓦舍到央视舞台，从商场地产到剧院景区——这部名为《古往今来》的戏法专场，用两千多年的时间走到今天。如今，它正在寻找更多愿意承载这份厚重的舞台。
因为真正的非遗传承，从来不只是手艺人的事。它需要被看见，被欣赏，被一代又一代人接续传递。
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