资本进入音乐领域，搞各种各样的运作，利弊是显而易见的。
资本运作音乐，会搞各种各样的模式。由音乐人组织演唱会，主要还是赚粉丝的钱。演唱会的门票价格不低，当然在某个地方举办，地方政府会大力支持，因为这样的演唱会可以拉动消费，可以刺激地方经济发展，而不单单是演唱会那么简单。演唱会就是一种商业模式，可以让歌手以及主办方迅速赚钱，当然也有的歌手办演唱会赔了，主办方也赔个底儿掉。要看歌手是否有号召力，粉丝是否有凝聚力。还要看歌手以及主办方是否大力宣传。一般的歌手并不敢轻易举办演唱会，不然就会赔掉很多钱。资本可以投入电视台，或者说电视台本身就是资本控制的单位，可以举办各种各样的歌手大奖赛，各种各样的选拔赛，其实早就排练好了，只是歌手以及导师按照套路来演。内部的潜规则仍然离不开钱，那就是歌手掏钱多，就可以获得导师的青睐，不掏钱就不会获得导师的青睐，只能算是个跑龙套的。倘若真的公平公正竞赛，就能选出有实力的优秀歌手，倘若只是按潜规则办事，不但优秀的歌手选不出来，而且会搅乱整个行业的规矩。资本运作演唱会，并不管什么公平公正，只要能提高收视率就可以，能够吸引广大粉丝以及乐迷的关注，最终实现流量变现。对于公平和公正的选拔，都是在演戏，歌手唱歌也是在演戏，导师评选也是在演戏，内在里都靠钱来交流，即便损害了公平公正的选拔制度，也无关紧要。因为歌手并不能保家卫国，也不能生产粮食，多一个少一个没关系，优秀不优秀也没关系。有关系的是资本增值，而且不择手段地疯狂增值。
有些音乐人会成立娱乐公司，签约一些刚出道的音乐人，让他们创作新作品，还要推出他们，让他们参加各类综艺节目，还让他们发布自己的新歌，以增强用户粘性。时间久了，这样的娱乐公司就会赚钱，因为签约娱乐公司的音乐人会被资本培养，或者说他们会获得资本的加持，会参加各种各样的才艺培训，不但会唱歌跳舞，而且会做菜，会聊天，会评选一些综艺节目，最终他们会活跃在舞台上。他们参加各种各样的节目，当然会提高曝光量。一旦人气攒到一定的程度，就有可能发布新歌，继续积攒人气，进而组织演唱会。当然他们也有可能参演电影或电视剧，成功向影视圈转行。有不少的歌手转行电影、电视剧行业，成为演艺明星，当然赚钱就很多了。音乐制作人可以成立自己的音乐公司，主要还是给人们加工一些作品，或者弄成录播室，让一些人到录播室录自己的歌，他们负责配乐和数码加工。他们很有可能组成乐队巡回演出，到各个大城市圈钱，实际上作品也就那样，并不具备激动人心的力量。但很多年轻人喜欢听音乐，喜欢听他们甜蜜的歌声，也喜欢看他们的乐队演出，当然就要付费。他们除了演出，就是把最新创作的歌发布到网上，靠点击率赚钱，而网络音乐平台早已经垄断了优质的音乐作品。
他们的音乐作品可以获得不错的点击率，当然也有的无人问津，最终赚大钱的是具备垄断力量的音乐平台，而音乐人只是赚了小钱，就像寄生在直播平台的网红们一样。最终赚大钱的是直播平台，而网红只是赚小钱而已。有了音乐的创作，就有了发表，当然也有了人工智能参与创作。现在的人工智能可以写出不错的音乐作品，不管是纯粹的曲子，还是带词儿的歌曲，都能在很短的时间内创造出来。以至于很多音乐人感觉自己过时了。其实音乐只是一种娱乐性的东西，并不一定深入到人的灵魂，也并不像那些音乐人宣扬的那样，音乐成为人们另外一种语言。很多人听音乐，并不懂乐理，只是喜欢听，听多了，自己就能跟着歌手唱歌，实际只是一种自恋的表现而已。人当然可以唱歌，人人都可以唱，人人都可以欣赏音乐，但并不是人人都能成为音乐人，也不是人人都能成为演奏家。欣赏和实践是两回事，欣赏当然是很轻松的，而演奏却并不轻松，甚至要十年如一日地练习。资本雇佣的都是那些十年如一日练习的音乐人，会给他们分出档次，按照身价来排名，当然也就把他们作价出售了。按理说，音乐是一门艺术，应该搞形而上的东西，不带有任何功利性，不能被资本运作，也不能完全走向市场。可是现实恰恰相反，音乐不但带有功利性，而且走向了市场，成了资本运作的赚钱的玩意儿。
资本运作音乐的弊端就是把音乐当成了赚钱的玩意儿，总是投其所好，总是创造很多靡靡之音，却没有创作能够流传千古的作品。尤其是流行音乐，就像流行感冒一样，很快传染给别人，可是过一段时间就过去了，就像感冒过几天就好了一样。过一段时间，另一首流行歌曲又流行起来，似乎仍然专注于流行本身，而不是专注于内容和情感的表达。很多流行歌曲调子差不多，甚至有人工智能参与创作的痕迹。人工智能会综合以前流行的歌曲，摘取其中的一些字句，稍加改变，当然要改变曲调，就可以弄成一首新的流行歌曲，让人们觉得似曾相识，其实只是抄袭或拼凑以前流行歌曲的结果。音乐被资本运作之后，会有各种各样的作品出现，其实只是音乐人做的无底线操作，甚至他们在几秒钟就能创作一首乐曲，完全凭借人工智能来创造，当然快捷方便。他们就可以修修改改，变成自己的作品，发表出去，以此赚取点击率。其实音乐作品完全可以靠人工智能创作，又方便又快捷，比人工创作效率高得多，因为音乐作品已经完全被资本运作，甚至歌手都被资本支配。如此一来，音乐市场的作品大多成了赚钱的工具。既然如此，那么音乐作品就成了娱乐人的东西，没有什么大的能耐，更不具备推动社会前进的力量，当然就可以让人工智能来创作，博人一乐就行了，没必要蕴含什么深刻的道理，也没必要展现复杂的音乐理论。
资本已经进入人工智能领域，靠人工智能来生成音乐作品，甚至生成之后不改一个字，不改一个调子就可以发表到网上，赚取点击率。如此一来，资本运作音乐的利弊就显示出来，好的一方面就是提供了很多新鲜的作品，坏处就是把音乐作品当成了赚钱的工具，把音乐人也当成了赚钱的工具，最终导致音乐质量每况愈下，甚至难以出现经典的音乐作品。应该改变这样的运作模式，还给音乐人创作的自由，也让音乐作品的质量上一个台阶，不能让音乐成为圈钱的工具。
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