（来源：天津日报）
转自：天津日报
马在我国古代被列为六畜之首。在相当长的时期里，马不仅是人们出行的主要代步工具，还是军营中的重要装备。马在京剧中也是不可或缺的角色。如《盗御马》《秦琼卖马》等戏不仅戏名中有马，而且整出戏的故事都是围绕马来展开的。还有许多戏，虽然戏名中没有马，但那匹在舞台上仅用一条马鞭替代的马，却发挥着非常重要而又神奇的作用，不仅与剧情发展、人物塑造有着密不可分的关系，还有助于演员各种武功技巧的施展，使整出戏的表演更加精彩，让观众得到更多的艺术享受。
京剧中最为著名的马当数关羽的那匹赤兔马，关公戏在京剧中属于红生戏，也称老爷戏，剧目有《斩颜良》《古城会》《汉津口》《华容道》《单刀会》《战长沙》等十几出，除了扮相、装束和舞台动作有着独特之处以外，几乎每出关公戏都有一位马童。马童都是由武功出色，尤其擅长毯子功的演员扮演，多数时候，马童是在关羽将要出场前，率先以空翻等高难度动作亮相，然后再通过许多攒蹦跳跃的表演，为关羽的出场营造出“火爆”的气氛。待关老爷出场后，再以牵马的动作配合关羽上马、骑马或下马以及舞刀的表演，用突出赤兔马的勇猛、烈性来烘托关羽的八面威风。
三国戏《马踏青苗》是京剧《战宛城》中的一折，表现曹操所乘坐骑因被斑鸠惊扰，不受主人的控制，误入刚刚返青的麦田。在这场戏的表演中，曹操头戴相貂，身穿大红蟒袍，腰横玉带，左手抱着令字旗和宝剑，右手执马鞭，神情潇洒，既威风凛凛，又不失儒雅大方。当曹军大队人马惊起斑鸠，使曹操的坐骑出现异动，他先是低头看马，发现马耳朵已经朝前，必是受惊，于是紧紧勒马，并使出败步、磋步和大、小曲步，以及包括“卧鱼”在内的多个复杂而利落的身段。舞台上，身穿大红蟒袍的曹丞相，在锣鼓的伴奏下，不停地做着打马、转身及各种步法的组合，上边相貂翅、髯口与令旗、宝剑穗儿没有一点缠绕，下面踢蟒与用靴子尖儿走的磋步纹丝不乱。整个舞台成了以红色为主基调的画面，给观众以强烈的视觉冲击和完美的艺术享受，每演至此处，观众必报以热烈的掌声。
京剧中以“马”烘托剧情的精彩表演，不仅局限于男性和武将，也有俊俏温柔的女子，以王昭君为主角的《昭君出塞》便是一例。在这场戏中，为表现昭君远赴塞外路上的奔波与艰辛，演员用盔上翎子、手里马鞭和身上斗篷等行头和道具采用文戏武唱的方法，边唱边舞，声情并茂，不仅几乎运用了京剧旦行中所有的步法，还融入了大跨腿、大弓腿、大扬鞭、急磋步和上马时的单足颠颤、跺泥、趟马、圆场等武生的身段动作，边舞边唱，刻画出马上昭君的离愁别恨和边塞的荒凉景象，向观众展现出一个饱满的昭君形象。朋友们如有兴趣可观看西安电影制片厂1962年拍摄的《尚小云舞台艺术》一片，欣赏“四大名旦”之一的尚小云先生在《昭君出塞》中的精彩表演，感受马在京剧表演中的精妙之处。
在京剧表演中，以各种舞蹈形式表现人物上马、勒马、打马、骑马等动作的统称为“趟马”。天津武生名家厉慧良先生在传统名剧《艳阳楼》中为高登设计的三次不同的上马动作，便是其中的经典。厉先生在继承传统的基础上，悉心研究人物的心理，大胆出新，堪称戏曲舞台上用“马”刻画人物的高手。按照剧情发展，高登的第一次上马，是要到庙会闲逛，并无具体目的，因此动作从容，重点是表现高登的气势、派头和财大气粗的得意之态。摸马的动作幅度很大，表现出是一匹高头大马。其上马的动作很稳，随后的几个动作舒展、稳健，突出了高登骄纵霸道、横行无忌、目空一切的神态；高登的第二次上马，是听说庙会上有个美娇娘，这里突出的是急和快。厉先生在表演中，免去了传统演法的挂鞭绳和扶马鞍，直接抓过马鞭，上马、扔胡子，两个转身一跨，一串小蹉步就到了台口，然后一打马，抬右腿垫左腿，箭一般疾驰而去；第三次上马，是高登抢得徐佩珠，心满意足，既不慌忙，也不想逗留。上马的动作，也没有按传统的演法，而是纵身勒马，再一转身，扬长而去，把一个猎艳后得意忘形而又心急火燎的好色之徒形象刻画得入木三分。
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