“去年，我观看了‘音乐科技融创节’特别企划的音乐戏剧《关于谎言的全部真相》，大为触动，这也为我创作AI解构数字哲学·音乐戏剧《供养》提供了完全不同的创作视角，使我完成了从观众到创作者的身份转变。”3月11日，凯迪拉克·上海音乐厅“数字缪斯——2026音乐科技融创节”媒体发布会现场，制作人冯胤仪如是介绍了自己的创作过程。有趣的是，《供养》创作团队中许多人都有着上海交通大学的学历背景。
而这也道出了“音乐科技融创节”举办三年来的核心追求——让音乐科技走出实验室、走进日常生活，让每一位市民都能成为参与者、创造者、受益者。
发布会现场宣布，“数字缪斯——2026音乐科技融创节”将于3月至4月在上海音乐厅举行。本届融创节在延续往届“特别呈现”“作品展演”“展览”“工作坊”“研讨会”等板块的基础上，将增设“新品发布”板块。届时，将有六部全球首演作品、一个“数字影像与声音装置展”，四场工作坊，一场研讨会亮相融创节，多款前沿音乐科技产品也将在本届融创节上首发。
作为融创节核心板块，本届展演作品延续全球征集的模式，共有4部作品将于4月全球首演。
《后冬之旅：循环声境》为声乐、钢琴、电子乐、冰与自然元素而作，旨在用科技解锁自然之声，让人类在听觉体验中审视自我与地球的羁绊；AI解构数字哲学·音乐戏剧《供养》从AI“模型幻觉”获得启发，将生成式AI的“指令偏移”与人类追求理想过程中的“自我怀疑”形成隐喻呼应，探讨科技时代下人类的欲望与自我认知；《兰亭·曲水流声——音乐与肢体交互通感剧场》用数字技术重现传统雅韵，让当代人在科技赋能下，感受古人的精神世界，探寻科技时代下人类的精神归属；《空之形·栖居于声——手势交互电子人声与笙音乐会》受东方“留白”美学启发，强调“克制”与“连接”，用手势交互技术，让人与人、东西方文化在声音中相遇、共鸣。
“特别呈现”板块，法国动画大师兼插画师格里高利·庞将携手国内外艺术家&乐团，将其独创的“视听联觉/声绘动画CINESTHETICS”表演形式首次引入国内，打造国内首次实时动画与交响乐结合的沉浸式体验。
4月3日—5月5日，“城叠：在数字浪潮与记忆梦核之间——数字影像与声音装置展”将在音乐厅乐无穷空间展出。展览将打造多维度交互体验：从VR重构的1995年上海弄堂，到数智声音景观系统下城市倩影的“声随光动”；从声音剧场中“看见”与“被看见”的人际张力，到AI算法对个人记忆的“非自愿更新”；从六座城市的电子音乐脉搏，到实时演算的心理认知边界……全方位揭示城市的多元意义。
值得一提的是，本届融创节还新增“新品发布”板块，为音乐科技创新企业与大众搭建桥梁，满足人们多样化的音乐生活需求。期音科技“别急（Unrush）”AI原生功能性音乐播放器、LiberLive无弦吉他、音乐密码AI弹唱钢琴套件、锣钹科技真采样电吹管、Novation等品牌带来最新产品，让观众感受科技为音乐生活带来的便利与惊喜。
记者 / 刘艺
编辑 / 黄骞文
图片 / 凯迪拉克·上海音乐厅
视频 / 周菲
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