反AI主义！如何用创意突围
为了追求平面设计的高级感，很多设计师会采用抽象符号，会显得“不接地气”，观众也很难记住。学会从身边日常物件中找灵感或许会打开思路，熟悉但有创意的设计更打动人心。
本期盘点几个从生活取材的设计套路，绝对能帮到你！
⚫形态提取
抓住日常物品最典型的轮廓、局部特征，直接简化为抽象的元素，不做复杂的变形，一眼就能看懂关系。
最经典的就是苹果手机的品牌LOGO，提取苹果外形，加一个 “缺口”，极简又有记忆点，把日常水果变成全球最有辨识度的符号。
不过需要注意，不能太抽象，一定要让观众能识别出来。特征越少，识别越准，细节多了，就容易混乱。
还有哪怕再抽象，也要保留物品独有的拐点、比例、弧度、缺口。比如苹果的缺口、雨伞的伞骨走向、钥匙的齿形、瓶子的颈身比例，这些是识别的关键。
⚫微缩场景
微缩场景，就是把日常物品放大、缩小、重组，让它在画面里扮演另一种角色。它最大的魅力，就是大小错位、功能错位。
熟悉的日常物品突然变成陌生场景中的道具，既维和又合理，让人忍不住多看几秒。海澜之家就经常用、纽扣、针线、拉链、衣服等极小物件，搭建滑雪、湖水、山坡等场景，画面有趣又有记忆点。
⚫注入情绪
日常元素本身并不惊艳，一旦你给它注入情绪，它立刻就从普通物件变成情感载体。观者看到的不再是一个物品，而是一段心情、一种氛围、一段回忆。
比如上图海报，无论是被穿旧的鞋底纹路、玩滑板的小猫，还是心爱的唱片机角落，都充满了生活痕迹。观者能够感受到设计师对这些物品的喜爱。
⚫载体材质
还可以融入日常物品的材质，进行创意实验。树叶、纸张、石头等载体，本身就自带纹理、温度、气质和故事。当设计依附于这些真实材质时，视觉冲击力和记忆点会完全不一样。
比如打边炉的棕榈叶主题海报，芭蕉向来与诗词文赋息息相关，在芭蕉叶上印字充满人文气息，极具创意。
⚫跨界组合
将毫无关联的日常物品，在形态、功能、质感或结构上进行联结，保留辨识度的同时，形成全新的视觉，是低成本、强记忆、强反差的出圈方法。
还可以将物品A的用法用在物品B上，比如奥利奥的海报，上图中饼干变成了筛子上的黑点、音乐旋律、奖牌和排队跳神的小人，在视觉和理念上都充满新意和趣味性。
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部分图片来自于网络，侵删
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