黄浦江畔的外滩一号艺术中心迎来艺术焕新。3月31日，上海久事美术馆新馆在这里正式启用，首展“把万物进行到底”同步启幕。作为由久事美术馆自主策划的国际当代艺术展，展览汇集9位国际当代艺术家，通过绘画、装置、影像、声音等多元艺术媒介，在百年历史建筑空间中展开对全球生态环境发展的深度探讨。
展览海报。久事美术馆供图
在地艺术表达，叩问全球生态时代命题
全新启用的久事美术馆位于外滩一号艺术中心2楼，向外看，黄浦江与陆家嘴天际线勾勒上海标志性的都市美景，内部则被打造成一座“生态花园”。中国艺术家尹秀珍的装置作品《种植》占据展厅大片空间，混凝土打造底座与立柱，底座上密密麻麻插着长短不一的荒草，步入装置内部，扑面而来的天然气息与“野生感”，仿佛置身乡村郊野。
《种植》。赖鑫琳 摄
紧邻《种植》的一座小房间内，中国香港艺术家郑波的数字影像作品《生态感悟练习：闻香八段锦》在荧幕上循环播放，观众可以“沉浸式”跟随视频练习。郑波的另一作品《写生系列》则以二十四节气为脉络，用铅笔素描记录香港大屿山的植物百态，将本土自然观察与生态思考融入创作，以细腻的笔触展现植物的生命力。
《写生系列》郑波。久事美术馆 供图
英国艺术家凯蒂·帕特森的作品《常青》通过在亚麻布上刺绣351种已灭绝的植物，表达对生态环境的深切思考。《燃烧，森林，火》则通过定制线香复刻地球最早的森林与濒危的亚马逊森林气息，以嗅觉为媒介连接时空与生态，让观众在氤氲香气中感知自然的变迁与危机。
《常青》。赖鑫琳 摄
值得一提的是，美术馆还将艺术作品延伸至外滩1号南侧的公共空间——71路公交终点站，突破了展厅的物理边界，展开一场艺术精神与城市脉搏的深度碰撞与对话。
71路公交站，《种植》，久事美术馆供图
展厅现场。赖鑫琳 摄
复合型美术馆，让艺术融入生活
外滩1号作为外滩历史建筑群的地理原点，镌刻并见证着上海百年城市文脉的生长与更迭。此次久事美术馆主场馆由外滩27号迁址落户外滩1号二、三层，既是物理空间的焕新升级，也是品牌格局与发展战略的深度进阶。“在维护开发过程中，我们秉持‘修旧如旧’的理念，在原有的风貌上做一些功能性提升。”久事美术馆相关负责人唐铭泽表示。新馆改造由德国gmp建筑师事务所主持设计，以“历史肌理转化为当代设计语言”为核心，保留并活化建筑原有结构与细节，复原临江窗景、复刻历史地面纹样，实现历史底蕴与当代艺术审美融合。
久事美术馆外立面及展厅。久事美术馆供图
唐铭泽介绍，此次久事美术馆迁址焕新，除了艺术空间，后续会陆续推出休闲咖啡区、社交阅读区以及文创区域，“2楼以展厅为主，3楼有两个很漂亮的露台，我们会把展览、露台打卡以及社交活动、音乐演出等都引进美术馆，实现文商旅体展综合发展，让美术馆成为‘复合型空间’。”此外，美术馆将依托上海青少年国际交流中心资源，常态化开设公共教育课程、展览工坊及主题研学活动，并以艺术为核心联动久事集团多元板块，激活区域艺术消费活力。
作为本次展览的一大亮点，美术馆策划了一系列贯穿展前与展期的主题互动活动，打破艺术与大众的边界。展前发布的“枯木逢春·《种植》共创征集”邀请观众寄送枯草参与装置作品创作，展期内还将推出“尾喉植物接力”活动，观众可携带自家绿植前往展厅，参与植物展品的接力替换，用鲜活绿植为艺术作品持续注入新生。馆方还将陆续推出“万物寻踪·新馆打卡有礼”“我的万物小举动·全民分享”等互动活动，让观众从“观展”到“参与”再到“践行”的互动升级体验中感受艺术与自然的联结。
原标题：《久事美术馆迁址焕新，首展探讨生态议题》
栏目主编：施晨露
本文作者：解放日报 阮佳雯
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