2026年3月25日晚，北京师范大学社会学院民俗学专业举办第九次硕士和博士研究生线上读书会。本次读书会围绕孙惠柱教授的《人类表演学：艺术表演与社会表演》一书展开。曾驭钥同学担任主讲人，王培育同学担任主持人，所揽月同学与顾展鹏同学担任评议人。民俗学专业多名硕博生共同参与研讨。
一、主讲环节
曾驭钥同学首先介绍了本书的基本情况。《人类表演学：艺术表演与社会表演》由上海戏剧学院孙惠柱教授主编，汇集了国内外表演学领域的经典论文与研究成果，内容涵盖谢克纳2004年在上海戏剧学院的讲演《什么是人类表演学》、学科现状与未来展望等议题，提供了一个全新的视角来理解文化和社会，将“表演”从舞台延伸至更广阔的社会生活场域，揭示了人类互动中的符号性与戏剧性。
关于“什么是人类表演学”，曾驭钥同学指出，该学科由理查·谢克纳与人类学家维克多·特纳于1979年创立于纽约大学，突破了传统戏剧研究的边界，将研究范畴扩展至所有人类展现行为，包含戏剧表演、仪式、日常社会互动等领域。孙惠柱教授近三十多年来发展极快的人文新学科“人类表演学”引进中国，并根据中国国情在国际上首创“社会表演学”，提出理论框架和实践举措，培养人才团队，得到国内各界的广泛欢迎和国际学界的积极响应。
在核心概念方面，曾驭钥同学从“表演”“艺术表演”与“社会表演”三个层面进行了系统梳理。首先，在“表演”概念上，美国纽约大学人类表演学创始人理查·谢克纳指出，表演，如艺术、仪式和日常生活中所呈现的，是重建的行为，是二次呈现的行为，是人们经过训练、排练后呈现的行为；社会学家欧文·戈夫曼则从社会互动的角度出发，认为表演是在特定的场合，某人为了对在场的其他人施加某种影响而实施的所有行为。其次，在“艺术表演”概念上，孙惠柱教授指出，古代中国礼乐不分家，也就是社会表演与艺术表演合而为一；彭勇文教授给出了一个现代语境下的定义——专业演员在舞台上、镜头前的行为，属于“艺术表演”。最后，在“社会表演”概念上，彭勇文教授指出，人类表演学是近三十年新兴的人文学科，其英文名称为Performance Studies。“Performance”不仅指“表演”，还包含“表现”“绩效”等含义，涵盖一切展现给他人观看的行为。因此，普通人在社会生活中、在职业角色里的当众行为，属于“社会表演”。曾驭钥同学以上海贵都大酒店的管理经营为例，指出酒店经营可被视为一场社会表演：酒店更新改造是更换舞台布景，员工是演员，客人是观众，管理者是编导，服务过程则构成剧情，生动展示了社会表演在现实社会中的应用价值。
在翻译论文部分，曾驭钥同学介绍了书中多篇具有代表性的研究成果。《塞尔维亚难民的社会心理和戏剧活动》认为，社会表演具有社区重建和心理疗愈的功能，让我们看到了表演不仅是艺术，更是抚慰心灵、凝聚社区的重要手段。《耶利米亚项目》探讨了身体、技术与虚拟的融合，展示了表演边界的拓展，例如，通过虚拟互动表演打破传统剧场的物理限制。这两篇文章让我们了解到，戏剧不仅是艺术形式，更是社会干预和技术创新的载体。《跨文化戏剧实践活动的分布状况》指出跨文化表演不仅是艺术交流，更体现了不同文化之间的权力关系和协商。《核战生存演练》将政府组织的民防演练视为一种大规模的“社会表演”，其具有危机教育、社会整合与秩序维护功能。《在监狱剧团的一天》展示了表演艺术在特殊环境（监狱）中所具备的深层社会功能。它的核心观点是：表演不仅是娱乐，更具有人格重塑、教化和推动社会改造的重要作用，帮助个体重建尊严与社会连接。《上演灾难：西雅图的现场报道》则将灾难现场和媒体报道视为“表演性现场”，分析了其在稳定社会情绪、展示治理能力及危机应对中的复杂作用。
在中文论文部分，曾驭钥同学指出，该部分研究最大的特点就是结合了中国本土的实践，将人类表演学和社会表演学理论与中国文化艺术、社会场景相结合，更具本土化参考价值。相关论文探讨了艺术表演的基本矛盾、社会表演培训体系、戏剧治疗的应用以及传统礼仪的表演性。首先，这部分文章表明了社会表演学的核心价值——社会表演学并不仅仅表面地教人美化形象，如穿着得体、能言善辩，更重要的是它提供了清晰的理论解释和具体的训练方法，帮助各行业人士从心理动机入手来体验和把握自己的职业角色，让他们在掌握本行业、职业的规范基础之上，全身心投入工作中，充分发挥出自己的创造性。其次，文章还将表演理论和中国传统表演的理念相结合。其中，“解放天性”的表演训练理念强调演员通过清除杂念成为中性的媒介，与明代戏曲家汤显祖的表演观形成跨文化对话，展现了中西表演理论的深层关联。她还以2012年央视春晚“拱手礼”争议为例，说明社会表演在文化传播中的规范性问题，凸显了礼仪知识专业考证的重要性。
在启示部分，曾驭钥同学提出了三点重要认识。第一，中国社会表演具有鲜明的集体性特征，如广场舞、民间技艺展示等形式强调群体协同、社会整合与情感共鸣，不仅是一种艺术行为，更是一种重要的社会交往方式。第二，舞龙舞狮、庙会祭祀等民俗类非物质文化遗产项目具备完整的表演要素，包括脚本、演员、舞台与观众，是社会表演理论在民间最具活力的实践样本。第三，随着“非遗进景区”“线上展演”等新形式的出现，民俗类非遗不断拓展表演空间，实现活态传承与现代传播的有机结合，体现出社会表演理论在当代社会中的适应性与生命力。
在总结部分，曾驭钥同学指出，在理论方面，人类表演学、艺术表演与社会表演为我们解读民俗、非遗、戏剧提供了跨学科的新视角，打破了单一学科的研究局限，让我们能够从“表演”的角度重新审视人类的文化与社会行为，也为相关研究提供了全新的理论工具。在实践方面，传统戏剧类非遗项目与民俗类非遗项目是社会表演理论的本土例证，这些本土文化形式既印证了人类表演学理论，也为理论的本土化发展提供了丰富的实践素材，让我们看到了理论与本土实践结合的可能性。
二、与谈环节
所揽月同学重点从民俗学的表演理论角度进行了回应。她指出，以理查德·鲍曼、戴尔·海姆斯为代表的民俗学表演理论强调表演的情境性、互动性与生成性，关注特定语境中人们的表达方式和意义建构，通过对具体事件的研究，剖析表演过程中的传统调用、听众互动及意义生成，侧重微观视角。相比之下，理查·谢克纳的人类表演学则将表演视为一种跨领域的行为模式，涵盖了戏剧仪式、日常生活、政治实践及心理治疗等领域，关注表演是如何在不同领域被分析、训练和应用的，在研究尺度上更趋中观与宏观。她认为，民俗学的表演理论侧重于社群内部的文化实践，而人类表演学则深究表演在社会身份建构、文化认同及权力关系中的作用；两者在研究层次与理论取向上有差异，但能够形成互补和对话。
顾展鹏同学则从社会学与历史学视角分享了阅读体会。他指出，人类表演学与乔治·赫伯特·米德的社会角色理论存在内在关联。个体在社会生活中扮演多重角色，并面临角色期待与角色冲突的问题，这一视角有助于理解社会表演中的身份建构过程。他还结合自身社会工作背景，指出书中关于戏剧治疗的讨论与社会工作中的小组工作模式具有相似性，体现了跨学科之间的互通性。此外，顾展鹏同学结合礼仪研究与中国传统思想，借助米歇尔·福柯的规训理论以及儒家“从心所欲而不逾矩”的观念，探讨了礼仪表演与社会秩序之间的关系。他认为，当礼仪规范被个体内化为习惯时，社会表演便成为维持社会秩序的重要机制。
主持人王培育同学在总结中指出，民俗学对表演的研究更侧重表演在特定语境中的文化表达与意义生成，人类表演学则更关注表演作为社会行动在互动中的建构作用及其跨领域的实践价值。她进一步指出，本次读书会亦可视为一次社会表演：每位参与者在其中扮演不同角色，通过交流与互动共同建构学术意义。
本次读书会围绕《人类表演学：艺术表演与社会表演》一书展开交流，同学们从理论脉络、概念辨析与实践启示等维度，围绕“表演”“社会表演”“非遗实践”等关键词展开讨论。
北师大社会学院民俗学学科将继续通过此类读书会，搭建开放、思辨的研究生学术交流平台，敬请期待后续系列推文。
总指导丨萧放
内容顾问丨朱霞 鞠熙
指导教师丨贺少雅
公号主编丨所揽月
栏目责编丨王培育
文案撰写丨王培育
图文编辑丨王娇洁
热门跟贴