宋代以来喜欢米芾书法、临摹其作品的书家很多，而真正懂米芾的人，并不是那些一味“迷信”他、“神话”他，而是能正视其书法、取精去粕者。董其昌便是其中代表，他在《容台集·论书》中明确记载：“米云‘以势为主’。余病其欠淡，淡乃天骨带来，非学可及，内典所谓带师智，书家谓之气韵也。”
这句话直白点出米芾书法的核心缺点——“欠淡”。所谓“欠淡”，并非指墨色清淡，而是指作品的内涵、气韵不足，过于追求外在的“势”，而缺乏内在的温润与含蓄，直白来说，就是失于狂怪、气质浅薄，这是“天骨”不足导致的，也是米芾书法最突出的短板。
崔寒柏也曾客观分析过米芾书法的缺点，他指出，米芾之所以被很多人追捧、容易上手学习，不只是因为其笔法丰富、字字有来源，更在于其格调、韵致的不足。学蔡襄、苏轼的书法很难学到精髓，核心原因是这两位文人书法家的作品中，流露出的文人气、书卷气是内在修养的自然流露，难以模仿；
而学米芾则相对容易，因为可以专注于他外在的笔法技巧，无需深入打磨内在气韵，这也从侧面说明，米芾书法的“欠淡”，本质是内在格调的缺失。结合米芾的传世作品，选取其经典作品中的细节，就能清晰看懂“欠淡”的具体表现。
《苕溪诗帖》笔法丰富，提按顿挫分明，结体欹侧多变，但通篇读下来，过于追求外在的技巧展现，少了晋人书法的潇洒自然，也少了苏轼书法的书卷气。笔势张扬、结体夸张，虽有个性，却显得有些刻意，重技巧、轻气韵，重外在、轻内涵。
值得注意的是，正视米芾书法的缺点，并非否定其价值，而是客观看待其作品的完整性。米芾的笔法技巧堪称宋代巅峰，其“刷字”笔法、结体变化，为后世书法发展提供了重要借鉴，只是其内在气韵的不足，成为其书法的一大遗憾。
对于学书者而言，认清这一缺点至关重要，很多人学米芾，只学到了他的狂怪与张扬，却没有意识到“欠淡”的问题，最终导致字迹浮躁、缺乏内涵。
那么，练了米芾的字，如何弥补“欠淡”的短板？答案很简单——去临摹“二王”的字。董其昌在指出米芾“欠淡”的同时，也给出了解决方案，通过临摹二王，打磨内在气韵，平衡米芾书法的狂怪与张扬，才能弥补“欠淡”的不足，让字迹既有米芾的笔法灵动，又有晋人的气韵温润，真正做到“取其长、补其短”。
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