展讯｜“造化一痕——黄梦洁作品展”|湖心亭|设色|造化一痕|黄梦洁

出品人：张冀

艺术顾问：刘正成、陈传席

学术主持：刘墨

策展人：孙夏夏

展览执行：智慧、段骄格

艺术总监：马龙

主办单位：《水墨味》杂志社

承办单位：知慵堂美学空间

公益支持：北京华亚艺术基金会

媒体支持：雅昌艺术网&艺术头条

开展：2026.4.25.15:00

展期：2026.4.18 - 5.18

地址：北京市海淀区复兴路丙11号（北京华亚基金会）

卢禹舜题

绍兴往事

——贺黄梦洁兄“造化一痕”画展

今日美术界之才俊如过江之鲫，真正让人印象深刻者寥寥，黄梦洁兄即其一也。梦洁为人狷介，为艺诚笃，相识既久，对其人其画深有感会，亦寄予厚望。

梦洁生长闽南，又在中国美术学院接受过完整的专业训练，长期在榕城安静地生活，安静地画画。梦洁骨子里有南国的山水华滋之气，性情与审美上则偏于简约，后者更是其综摄古今、会通中西的一柄利刃。

弄花深处 26×38cm 纸本设色

汪曾祺先生在西南联大读书时，曾与挚友朱德熙偕游莲花池，中途遇雨，遂至小酒馆，一碟猪头肉，半斤市酒，坐了下来。四十年后，他还忘不了当日的情味，写了一首动人的七绝：

莲花池外少行人，

野店苔痕一寸深。

浊酒一杯天过午，

木香花湿雨沉沉。

梦洁的画里，仿佛亦有这“野店苔痕”。诗之动人，源于情味隽永；情味隽永，又源于人之诚挚，境之真切。诗如是，画亦复如是。

很多技法并不弱的画家，作品不甚动人，端在情味之缺乏，真诚之流失。长此以往，对生活的感悟日渐钝化，审美降格，难以自振。当然，现实太过复杂，各有其苦衷，不忍苛责。

相比之下，梦洁的坚守本心，孜孜以求，就尤为难能可贵。梦洁与他的画，总让我想起与绍兴有关的几段历史。

一是东晋王子猷的“雪夜访戴”。《世说新语·任诞》里记载了东晋名士、书圣之子王徽之的一则故事：

王子猷居山阴，夜大雪，眠觉，开室，命酌酒，四望皎然。因起彷徨，咏左思《招隐》诗，忽忆戴安道。时戴在剡，即便夜乘小舟就之。经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？”

宗白华先生说过：“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代。因此也就是最富有艺术精神的一个时代。”“强烈、矛盾、热情、浓于生命彩色的一个时代。”这个时代的人，倾心于“风神潇洒，不滞于物”，呈现为一种“简约玄澹，超然绝俗的哲学的美”。子猷的“雪夜访戴”，是任何纯粹心灵都应当具备的一种性情，有此方可谈艺。梦洁无疑是这样的性情中人。

二是晚年隐居绍兴的宋元之际的画僧牧溪（法常）。牧溪笔墨极简，寻常的果蔬花木、禽兽水族，皆可入画，萝卜、柿子、麻雀、八哥，空寂与拙厚，传统与先锋，浑然不辨。梦洁笔墨简淡，亦喜画寻常之物，亦求禅境，牧溪乃其异代之师之友。

三是崇祯五年，绍兴人张宗子的湖心亭看雪。1632年的岁暮，西湖大雪三日。住在湖边的张宗子，心血来潮，乘舟夜赴湖心亭看雪。“雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白。湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已。”到了亭上，有两个南京人正铺毡对坐，一童子煮酒，见有同好，不由大喜，宗子也喝了三大杯，尽兴而归。下船时，船夫喃喃道：“莫说相公痴，更有痴似相公者！”

此事因被记述在他的《陶庵梦忆》中，而令后世无数心灵神往。明亡后，宗子避居山中，追忆自己的武林旧事、东京梦华，寄托黍离之悲。这篇看雪，后人多赏其高逸，我独爱“问其姓氏，是金陵人，客此”一句。艺术家除了高逸之气，还要有一点故国之思。同一书中他还说过：“人无癖不可与交，以其无深情也；人无疵不可与交，以其无真气也。”亦为人为艺之不二法门。

四是鲁迅对他的绍兴同乡后辈陶元庆的评语：“以新的形，尤其是新的色来写出他自己的世界，而其中仍有中国向来的魂灵。”

作为美术家的鲁迅，遮蔽久矣。抄古碑，逛厂甸，设计北大校徽，装帧书刊，撰写《拟播布美术意见书》、主张“发扬真美”，翻译《近代美术史潮论》，领导新兴木刻运动，译介珂勒惠支、比亚兹莱、蕗谷虹儿，编印《北平笺谱》、《近代木刻选集》、《新俄画选》、《引玉集》……更不用说那一手高古的书法，以及包括金石文物与域外版画的海量收藏。‌‌‌所以，鲁迅对陶元庆的天分慧眼独具，极为欣赏，遂托同为绍兴同乡的许钦文转请为其翻译的厨川白村《苦闷的象征》设计封面。后又为《彷徨》、《坟》设计封面，迅翁皆极为满意。鲁迅的这笔精神遗产，乃至他对陶元庆的这段评语，都值得继承与参悟。