当《千里江山图》《清明上河图》成为万众瞩目的文化明星,故宫博物院五万余件历代收藏中,仍有大量珍品静待知音。近日,作家、故宫博物院研究馆员祝勇推出全新力作《故宫寻美》,将目光投向那些被传播热潮遮蔽的“冷门”精品,以文学笔触解读绘画,触摸笔墨深处被正史忽略的温度。

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为“冷门”国宝拂尘,打捞被遗忘的悲喜

祝勇现任故宫文化传播研究所所长,是“新散文”代表作家之一。从长篇小说《国宝》《血朝廷》,到艺术史散文《故宫的古物之美》《在故宫寻找苏东坡》,他长期致力于以文学的方式书写故宫。著名作家王蒙评价:“祝勇以文学的方式书写故宫,对于传承传统文化,树立文化自信,很有意义。”《当代》杂志也认为其作品“既有丰富的文史材料,又有作家独特的性灵趣味,做到了知识性、可读性与审美价值的兼顾”。

故宫寻美》正是这一脉络上的最新成果。全书从故宫数以万计的历代绘画藏品中,择取《辋川图》《渔村小雪图》《射骑图》《大树风号图》等相对“冷门”却同样珍贵的作品展开解读。祝勇不止于分析画作的技法与意境,更着力于钩沉画作背后的历史现场与人物命运——王维、李赞华、王诜、朱瞻基、解缙、沈周、项圣谟、端方,这些青史留名的人物,如何以他们的艺术生命,与时代暗流激烈角力?

书中呈现了诸多被正史遮蔽的隐秘角落。从王维《伏生授经图》中“袒胸露怀、不修边幅”的先贤形象入手,祝勇追问君子标准的千年流变。被正史批判的驸马都尉王诜,其生活与交游在书中逐渐展开,北宋文人圈的繁华与暗涌得以还原。正如书中所言,每一幅画都是未寄出的信笺,每一次题跋都是穿越时空的应答。

微处见真,一场跨越千年的历史推理

本书的独特之处,在于祝勇将写作变成了充满智性乐趣的历史推理。他不追求正统的学术考据,也不止于道听途说,而是打破传统艺术鉴赏的写作范式,将尺牍诗文、族谱方志、杂谈笔记与画作中不为人知的细微线索拼合互证。在艺术史、文学史与政治史的交叉地带展开微观考察,从物证中推导逻辑关系——读者可以从中窥见契丹皇子李赞华的身份困境,明朝朱氏皇族复杂多面的帝王形象,项圣谟在明亡后以孤树自喻的家国悲怆,端方作为清朝官员和金石收藏家所面对的理想悖论。

历史在画中折叠,折射出真实的人生图景。祝勇在书中写道,辽代皇子耶律倍本是太子,却因母亲述律太后的铁腕干预失去帝位。这个被称为“断腕太后”的女人,曾在丈夫耶律阿保机去世后挥刀砍下自己的右手陪葬,以此换取活下来辅政的资格。失意的耶律倍两度策划南逃,最终渡海投奔后唐,被赐唐朝国姓“李”,赐名“赞华”。《射骑图》里那名手持弓箭、神情忧伤的契丹贵族,“会不会就是耶律倍自己呢?至少有可能是他失去帝位后内心世界的映照”。著名作家刘心武评价祝勇的写作:“他探究兴亡规律,更探索人性奥秘。”

全书随文配有大量高清全彩图片,所涉作品精选自故宫博物院和全球各大知名博物馆馆藏珍品,不仅呈现全貌,更以局部放大、细节特写的方式,将笔墨的起承转合悉数呈现。祝勇以故宫研究员的专业眼光和作家的敏锐感受,向读者揭示:中国古代艺术不是孤峰独秀,而是群山连绵,那些看似低调的杰作,与明星作品一道,撑起了中国古典艺术的恢宏气象。历史不再是冰冷的时间线,而是可感可触的人生图景。那些被正史删削的立场、被岁月遮蔽的悲欢、被后世误读的面目,都在他的考证与叙述中重新获得温度。

现代快报/现代+记者 王子扬

(译林出版社供图)