中国教育报-中国教育新闻网讯（记者 柴葳）为贯彻党的二十届四中全会关于推动文化和科技融合、发展新型文化业态的部署要求，把握人工智能科技革命重构艺术全链条的发展态势，4月29日，“从数字到数智——艺术与科技人才培养研讨会”在中国传媒大学举行。本次会议由中国文联指导，中国传媒大学主办。中国文联党组书记、副主席张政出席会议。

会上，全球设计思维联盟主席乌里·温伯格，ACM SIGGRAPH数字艺术委员会主席徐瑞鸽，香港科技大学艺术与机器创造力学部创始署理主任傅红波，韩国艺术综合大学教授李廷旼，Epic Games亚太区虚幻引擎教育总监亚当·科瓦奇，中国传媒大学党委书记廖祥忠，中央美术学院院长林茂围绕艺科融合学科建设、人才培养模式、国际前沿趋势等作主旨发言，分享成果与经验，对未来发展提出前瞻性建议。与会嘉宾共同发布《数智艺术北京宣言》。

会议提出，人工智能时代的到来深刻重塑艺术教育体系与人才培养模式，中国在数智艺术教育领域的先行探索与创新实践，将为推动全球艺术教育变革、促进文明交流互鉴做出积极贡献。

与会嘉宾表示，要立足人工智能深刻重塑艺术创作与艺术教育生态，直面数智技术带来的创新活力与伦理挑战，按照“以智拓境，以人为本；以艺求新，以育铸魂”的价值理念，培育具有人文底蕴的复合型数智艺术人才，引导创作者把握创作主导权；同时呼吁全球艺术教育界、国际组织与产业界携手同行，共筑开放、包容、互信的数智艺术教育共同体，进一步创新人才培养体系，推动数智艺术健康发展。

“未来的‘数智艺术家’，其实不是一个更会用工具的人，而是一个能把AI当作‘想象力放大器’的创作者。既理解算法在做什么，也能意识到它忽略了什么；既能调动技术生成复杂形式，也能把这些形式重新组织成有情感、有立场的表达。”徐瑞鸽认为，艺术教育的核心需要转向，但不太可能、也不应该是那种“彻底转向”，更像是一种重心的重新分配，对学生元提问能力、跨模态审美判断、伦理敏感性和文化语境力尤为重要。

“人工智能对艺术教育的冲击表现在打破了原有艺术教育营造的技能壁垒这个护城河，在这样的状况下，我们要反思艺术教育最重要的是什么。”中国传媒大学动画与数字艺术学院院长王雷认为，当AI工具让制作门槛降低后，大众对内容的消费从关注技巧的熟练度转向表达的高质量和独特性。王雷介绍，近两年该校新增了智能工程与创意设计、游戏艺术设计等与人工智能高度融合的新专业，并在艺术类专业招生中不断加大对综合素质的考察，其实就是推动艺术教育从培养工具人转向培养艺术家和创作人。

李廷旼认为，未来艺术家的核心素质在于洞察时代的能力，以及不断重新定义自我与外部关系，并将其转化为时代化表达的创造力。本次研讨会搭建了中外艺科教育对话平台，未来通过构建“线上线下融合的国际联合校园”，能够超越物理边界，建立起实时共享创作资源与课程体系的机制。通过公共平台上开展协作，共同开启一个不从属于技术、可持续发展的艺术教育未来。

全球艺术科技教育领域学者、国内相关高校负责人、行业领军人才、专家学者及媒体代表近300人参会。中国传媒大学党委常委、副校长杨懿主持会议。

作者：柴葳