翟桐菲：地域文化与戏剧演出的巧妙结合—论绍兴文理学院阳明剧社|地域文化|戏剧|曹禺|绍兴文理学院|翟桐菲|艺术|阳明剧社

摘要：本文介绍绍兴文理学院阳明剧社的发展现状，涵盖剧社组织管理、剧目创作选择与舞台演出活动等内容。剧社通过构建合理部门架构、接受教师专业指导、实施严格管理制度保障有序运行；在剧目创作与选择上，坚持致敬经典、改编经典与传承创新传统文化相结合；在舞台演出方面，以校内展演与校外展演相结合的形式传播话剧艺术、丰富校园文化。通过系列实践，剧社既展现成员艺术才华与创新能力，也传递积极社会影响与文化价值。

关键词：戏剧社团；校园戏剧；文化传承：阳明剧社

一、剧社的简介与背景

深入分析与理解剧社的核心内涵，需先全面调研其基础情况，包括历史背景、演出风格、剧目选择及运营模式等。唯有完整掌握这些基础信息，才能准确把握剧社的独特特质，及其背后承载的文化价值与艺术追求。此类基础调研，是开展各类分析评估的前提，也是深入认知剧社的必要环节。

绍兴文理学院阳明剧社，是在今天剧社（2009 年成立）基础上组建的大学生社团，由绍兴文理学院人文学院卓光平老师担任专业指导。“今天剧社” 寓意梦想从今天启航，“阳明剧社” 则以话剧艺术为载体，立足让绍兴优秀传统文化资源 “活起来”，探索阳明文化的创造性转化与创新性发展。

剧社自创立起秉持“研创并举” 原则：“研” 即深入研究绍兴文化与话剧艺术，“创” 即立足研究成果，创作具有时代特色的艺术作品。剧社始终致力于丰富校园文化生活，为学生搭建展示才华、交流思想、共同成长的平台。至今，剧社已先后上演《雷雨》《原野》《无道》《恋爱的犀牛》《宣誓就职》《北京人》《暗恋桃花源》《你好，疯子！》《群猴》《活死人》《项链》《请回答 1988》等十余部经典话剧，每一部作品都是成员心血的凝结，是对戏剧艺术的致敬与探索。

阳明剧社以话剧艺术为根基，依托绍兴丰富的优秀传统文化资源，对阳明文化进行深度创造性转化与创新性发展。这既是对传统文化的传承与尊重，也是对现代艺术形式的探索与创新。2019 年以来，剧社除自编自导自演王阳明系列大型原创历史话剧外，还积极推动本校大学生开展 “研创并举，知行合一” 实践活动：创排 “阳明戏”、开展王阳明研究，在校内形成 “研读阳明著作，创排阳明话剧，传播阳明文化，传承阳明精神” 的浓厚氛围。

从发展背景来看，剧社拥有扎实的成长历程。在充满创意与活力的创作环境中，剧社持续推陈出新、完善自身，已成长为优质校园社团，为后续创作奠定坚实基础。伴随不断成长，阳明剧社的创作将更具生命力，为观众带来更多打动人心的作品。

二、剧社的组织与管理

艺术活动的组织，需在艺术创意引领下，遵循艺术规律统筹推进全流程，助力实现组织目标，充分调动参与者积极性。校园戏剧社团的建设，首要问题是组织架构与运营管理。唯有做好组织管理，戏剧社团才能顺利开展演出、实现持续发展。

（一）剧社的部门组织

阳明剧社由绍兴文理学院热爱话剧与表演的学生组成，成员专注于话剧探索与表演实践，在理论与实践结合中，探索出适配自身的校园话剧社组织架构。目前，剧社已发展为拥有两百余名社员的大型社团，经部门架构优化调整，现设台前与幕后两大板块：台前为演员部、导演部；幕后含道具部、舞美部、宣传部、办公室、外联部。各部门职责明确，具体分工如下：

演员部、导演部：负责演出核心内容，排练期间完成台词、动作、表情训练与舞台呈现。

道具部：负责演出道具摆放，演出前两至三周跟排熟悉场景，日常定期清点道具、检查服装损耗情况。

舞美部：负责舞台灯光、服装、音效设计与执行，熟练使用音效软件，演出前两至三周跟排调试。

宣传部：负责公众号运营、话剧展演海报/宣传册/门票设计制作，同时承担场记工作。

办公室：负责通知发布、信息整合，填写学院活动表格、登记社员信息、统筹排练时间、管理社团财务。

外联部：作为剧社与商家沟通的桥梁，负责活动资金筹集、道具采购等工作。

(二)剧社的指导老师

高校话剧社团的发展，离不开教师专业指导。除完善部门架构外，阳明剧社各部门工作均有教师全程指导，社员在指导下参与各类活动与赛事，持续提升表演技能与舞台经验。高等教育兼具学生自主学习与教师引导的双重属性，专业指导对社团成长至关重要。剧社成立初期，在人文学院教授、资深话剧研究专家刘家思老师指导下开展活动，社员表演技巧与艺术素养得到专业化提升。如今，指导工作由人文学院讲师、越文化研究院兼职副研究员卓光平老师接任，为剧社发展注入新活力。

（三）剧社的管理

规范的管理制度，能有效提升剧社运行效率。高校话剧社以业余爱好者为主体，主力多为大一、大二学生，普遍存在松散性强、流动性高的特点，对考勤管理提出较高要求。为改善这一问题，强化成员集体意识、纪律观念与组织观念，阳明剧社参照高校社团通用模式，以制度规范管理。

社员招募阶段严格筛选，既考察参与热情，也评估组织纪律性，仅吸纳认同社团规则、愿意为社团付出的成员，增强成员责任感与归属感。新社员入社后，安排经验丰富的老社员帮带，助力其快速熟悉工作、融入社团。针对人员流失问题，剧社在排练演出中挖掘表现力强、性格活跃、富有创新精神的社员重点培养，为其提供更多展示机会与成长挑战，为社团持续注入活力。

综上所述，组织与管理是剧社的核心框架。优秀的剧社需具备清晰的组织架构，让每位成员明确职责；同时依托严谨的排练、财务等制度，保障社团稳定运行。

三、剧目的创作与选择

剧本是戏剧活动的核心，是舞台呈现的基础、作品的灵魂，也是演员与导演的创作依据。优质剧本既能让观众沉浸故事，也能凝聚剧社成员、凝聚创作合力。因此，剧目创作与选择，对阳明剧社的发展与演绎至关重要。回顾剧社过往作品，可见其在演绎经典的同时，持续投入剧目创新与原创创作。

（一）著名话剧的致敬与呈现

高校剧社排演经典话剧，具有多重积极意义：其一，原创剧本创作难度较高，选择经典剧目可大幅降低编剧环节投入；其二，经典剧目知名度高、演出参考案例丰富，为校园排演提供借鉴；其三，经典作品历经时间检验，艺术价值持久，能引发不同时代观众的情感共鸣，提升参与者审美能力。高校校园戏剧常以重排经典为主要形式，成员通过查阅剧本、观看演出视频，尽力还原原作的剧本、表演、舞美与造型。

阳明剧社曾公演曹禺经典剧作《雷雨》，实现人、景、情的多重融合。剧社创新性地以修女私下问询开启序幕，让《雷雨》在诗意与鬼魅交织的氛围中展开。此后，剧社还演出曹禺另一部经典《北京人》，该剧以没落士大夫家庭曾家的经济衰落为矛盾核心，以曾家三代人为主线展开戏剧冲突，以“契诃夫式” 悲剧收尾，呈现独特艺术魅力。

（二）经典佳作的改编与制作

话剧社对经典的重塑，为校园戏剧带来全新视角。在深度解读与创新演绎经典的过程中，社员展现出独特艺术视角与丰富想象力，进一步激发对话剧艺术的热爱与追求。经典作品的内涵被重新解读与传播，焕发出新的生命力。

改编过程中，创作者适度调整原作，凸显当代艺术价值：或更改时代、地域背景，或调整风格基调，甚至互换角色性别，碰撞出新的戏剧火花。此类创新既是校园话剧社的创作源泉，也是向戏剧经典致敬的方式。

阳明剧社将创新精神融入舞台实践，在尊重原著的基础上，巧妙融入其他经典片段，为原作增添新意与深度，以这种方式致敬经典、致敬话剧艺术。在《家》的排演中，人文学院学生工作书记金坚强老师指导演员融入角色，刘家思老师以严谨细致的指导，鞭策成员打磨表演。刘家思教授在曹禺《家》剧本基础上，结合舞台时长、效果与当代观众审美，完成适配性改编。

剧社改编作品《十二个温柔的人》同样收获成功，该剧改编自日本推理喜剧片《十二个温柔的日本人》，由卓光平老师指导、孙浏煜同学导演，全新演员阵容演绎，呈现贴近当代社会的故事。全剧围绕十二位性格、年龄、职业各异的陪审员，针对一桩疑点重重的年轻女子杀前夫案展开激烈辩论，剧情张弛有度、高潮迭起，兼具诙谐与深度。

（三）传统文化的传承与创新

话剧艺术在传统文化创造性转化、创新性发展中具有独特优势。绍兴文理学院阳明剧社，积极探索以话剧形式展现绍兴优秀传统文化。绍兴是王阳明成长、归葬之地，也是其心学思想发端与成熟之地，剧社立足自身特色，推动阳明文化普及传播，打造特色校园话剧品牌。剧社聚焦本土文化资源，以原创话剧为载体，推动阳明文化在高校与社会大众中传播。

王阳明系列原创话剧中，《千古一圣王阳明》讲述王阳明立志成圣的历程，传递正能量。剧中展现他历经廷杖之辱、牢狱之险、流放之难、瘟疫之危、山林之寂，终得悟道狂喜、内心安宁，以“知行合一” 获得改变现实的力量。《王阳明之吾心光明》则聚焦宁王之乱，讲述王阳明以苍生为重平定叛乱，却遭同僚嫉恨、君主猜忌，被太监张忠诬陷入罪，在百死千难中彻悟 “良知” 之道。

王阳明题材戏剧、小说、传记的广泛传播，打破了阳明心学传统上仅在文人圈层传播的局限，为大众了解王阳明及其心学思想提供了通俗载体。戏剧、文学作品中的王阳明形象与历史原型虽存在一定艺术加工，却为民众构建完整认知提供了重要渠道，让“历史的王阳明” 更加鲜活可感。

综上所述，绍兴文理学院阳明剧社完成了从改编经典到原创剧目的发展跨越，这是校园社团成长的必然路径。在持续学习与探索中，成员积累了丰富创作与表演经验，能够驾驭多元剧目；原创剧目更彰显剧社创新精神与艺术追求，为校园文化注入新活力。

四、剧社的舞台演出活动

舞台演出是高校校园话剧社展示艺术才华与创新能力的核心途径，校内展演与校外公演的多元形式，为创作提供了广阔表达空间。精彩的剧目呈现，既体现话剧社的专业功底，也反映其对社会现象的独特思考。高校话剧社不以经济效益为目标，而以作品传播、文化影响为追求，因此在演出实践中需重视作品的社会价值，致力于让更多人感受话剧艺术的魅力。

阳明剧社的舞台演出，既是对话剧艺术的传承创新，也是对地域文化与时代精神的弘扬。成员以舞台表演传递对生活的热爱、对社会的关怀、对艺术的坚守，为校园文化与时代发展贡献艺术力量。从活动形式来看，高校校园话剧社演出主要分为校内展演与校外展演两类，阳明剧社也以此为核心开展实践。

（一）阳明剧社的校内展演

高校校园演出场地相对有限，绍兴文理学院月明音乐楼是阳明剧社的主要演出场所，剧社曾在此上演《青春禁忌游戏》《阮玲玉》《海鸥》等剧目。票务与宣传方面，剧社不局限于校内直接发票，而是结合“今天剧社” 公众号推送宣传，为转发推送至朋友圈的学生提供门票，增强与非社团学生的互动，扩大演出影响力。

（二）阳明剧社的校外展演

在校外交流合作方面，阳明剧社表现活跃。2020 年 11 月 17 日、18 日，《千古一圣王阳明》精华版在阳明小学知行馆连演三场，在阳明中学体育馆面向全校学生演出；剧社积极参与校外文化交流活动，履行文化传承职责，先后参加 2023 年 4 月 16 日 “纪念周恩来诞辰 125 周年暨‘精神丰碑：周恩来与鲁迅的红色遗产’青年学术论坛”、2023 年 5 月 26 日 “光明的故事 —— 绍兴周恩来精神资源的创造性转化” 青年论坛，并推出话剧展演环节，挖掘周恩来与鲁迅的红色精神遗产，助力绍兴文脉传承；此外，剧社还参与绍兴市首届水乡社戏节演出，王阳明系列话剧参演浙江省大学生艺术节，两次荣获二等奖。

可见，阳明剧社在校内外演出中表现积极，收获大量观众与广泛好评，为校园文化与社会文化注入新活力与创意，为以话剧艺术丰富地域文化、推动社团发展提供了优秀范例。