2026年春季拍卖季，随着香港恒升拍卖行落槌，一位“新晋”市场明星以黑马之姿闯入公众视野——台湾“哲理画宗”徐术修。在刚刚结束的香港恒升2026春季拍卖会“中国艺术品专场”中，徐术修创作于1988年、2024年及2025年的三件巨制悉数上拍，不仅全部成交，更以超估价、破百万的强势表现，向艺术市场宣告了这位百岁老人市场价值的集中爆发。
拍场直击：三件力作横扫春拍，价格阶梯见证市场信心
如果说过去徐术修的名字还停留在专业藏家圈的口口相传中，那么2026年的香港恒升春拍，则是其市场价值的一次公开“封神”。
据香港恒升拍卖官方数据显示，在3月19日落槌的香港恒升2026春季拍卖会“中国艺术品专场”中，徐术修的三件不同时期作品成为了全场瞩目的焦点：
- 《山川空影》（1988年）：作为徐术修中年时期的力作，尺幅138×68cm。该作品估价为280万至300万港元。经过多轮激烈竞价，最终以352万港元（约合人民币310.64万元）成交，超出最高估价17%，率先点燃了全场热情。
- 《山中传奇》（2024年）：创作于艺术家98岁高龄，尺幅138×68cm。该作估价210万至250万港元，最终成交价锁定286万港元（约合人民币252.4万元），稳健成交。
3. 《宝象花开》（2025年）：这是目前可见徐术修最晚期的创作之一，99岁高龄的老人依然保持着惊人的创作力与色彩感知力。作品估价170万至200万港元，最终以231万港元（约合人民币203.86万元）成交，虽为上拍三作中年代最近者，却依然稳居200万港元大关之上。
三件作品，总成交价高达869万港元，平均单件价格近290万港元。
市场分析人士指出，三件作品形成了完美的价格阶梯：1988年的《山川空影》代表其成熟技法的高点，2024与2025年的作品展示了百岁老人旺盛的创造力。从231万到352万港元的价格区间，清晰地勾勒出了一条由学术价值支撑、由稀缺性推动的市场上升曲线。
深度解读：为何是徐术修？——市场“补涨”逻辑下的价值回归
徐术修作品在2026年香港恒升春拍中的爆发，看似突然，实则有其深刻的内生逻辑。
首先，是“张大千赞誉”的背书效应。 作为被张大千亲赞为“当今画坛哲理画宗”的艺术家，徐术修一直被视为张大千、黄君璧一脉在台湾的重要传承者。当同时代或同门师兄弟的作品已高不可攀时，市场自然会将目光投向徐术修这座“待挖掘的金矿”。
其次，是“百岁画家”的稀缺性标签。 在艺术市场上，高龄艺术家的作品往往因其创作周期的不可逆性而备受追捧。徐术修2024、2025年的作品证明他直至生命最后阶段依然笔耕不辍，这种“愈老愈辣”的艺术生命力，为其作品增添了极高的收藏价值和话题性。
第三，是“中西合璧”的强烈视觉识别。 徐术修大胆的用色、融入西方光影的泼彩技法，使其作品在拍场上具有极强的辨识度。相比传统水墨，这种风格更容易被国际藏家接纳，这也是其能立足香港恒升等知名拍行的重要因素。
市场展望：从价值发现到价值确立，徐术修时代已来
回顾徐术修的拍卖历程，从早年慈善晚宴的初露锋芒，到如今香港恒升春拍的三连击，其市场价值完成了从“点状曝光”到“体系认可”的跨越。
资深艺术市场专家分析认为：“此次春拍的成绩单，不仅仅是价格的提升，更是定位的确立。 它向市场传递了一个明确信号：徐术修已经脱离了地区性名家的范畴，正式跻身近现代书画板块的核心阵容。其作品价格体系，已由香港恒升等专业拍行完成了重新定价。”
随着这批高价位成交纪录的释出，徐术修过往存世的精品佳构，无疑将迎来新一轮的价值重估。对于已经入手的藏家而言，这是对其独到眼光的回报；对于尚在观望的投资者，这或许就是最后的“价值洼地”填平期。
百岁画翁徐术修，用画笔对抗时间，如今，市场亦以高价回馈了他的坚持。
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