文化中国行
■ 曹林
音乐剧《心安东坡》的剧情以苏轼贬谪海南三年（1097—1100）故事为背景，演绎其在逆境中安顿心灵，完成“海南三书”（《东坡易传》《书传》《论语说》）的历程，展现苏东坡“一蓑烟雨任平生”的旷达与“为往圣继绝学”的担当，引发对“此心安处是吾乡”人生态度的哲学思考。
近期上演的剧场版《心安东坡》，是对去年户外实景演出版本的凝练和升华，在东坡谪琼、著书、教化和心归安宁这条主线当中，通篇贯穿着人性情感的光辉和温暖，既有心怀家国的赤诚、逆境不屈的风骨，也有砺节安身、生死旷达的胸襟，处处闪现天伦之情、桑梓之情、济世之情、躬行之情、黎庶之情、授业之情、超然之情…，用音乐剧的语言，把东坡在海南的苦难、坚守与旷达，转化为当代人能与之共情的“心安”力量。
《不老的东坡》中东坡的扮相。通讯员 张江英 摄
“好看”
“好看”集中表现在两个方面：一是看主题与剧情，主题是“心安”，是东坡一生叩问内心和世界然后留给后人的答案。东坡在海南的日子加起来也就一千天，但这段时光基本上是他64载人生旅程的最后一站，在此期间完成的“海南三书”，也就意味着一个文人士大夫最终完成了“立德、立功、立言”人生三不朽，达成了至高的精神修行与人格圆满。《心安东坡》的作者用“遭逐”“抗疫”“遇凶”“成书”四段故事，编织出复杂的人物关系和戏剧冲突，高度概括了东坡在这段时间的所作所为和所思所想，以及人生终章的豁然心安，在中国文化历史长河中标注出灿烂的一页。
“好听”
中国传统戏曲的观众一般不说去“看戏”，而是说“听戏”——“听音儿”“听嗓儿”，所以一台音乐剧首先要好听，歌词、旋律、节奏、歌唱，都要动听，这是音乐的独特魅力所在。观音乐剧《心安东坡》，要心安何处？答案或许就在两首主题曲里。当绕梁不绝的《好好活着》回旋起来，就会读懂创作者的精神共鸣：“我也曾胸怀热望，人生旅途尽是晴朗…怎料到清明的天幕，几度被乌云遮挡…也许这就是人生本相…昂首可见万里光，好好活着，好好活着，心宽能装沧海浪，一路吟啸越八荒。”简单的四个字“好好活着”，词浅意深，字字含情，曲柔骨韧，声声入心，把一个历经沧桑却依旧热爱生活——活生生的普通人——立在了观众面前。与之相呼应的另一首主题曲《心安》：“心无妄，念无垢，任我千里行走；身无病，梦无疚，任我沧海泛舟…惟我心安，俯仰无忧。”则是借东坡故事，用一句“心安”，道出千古人生感悟。表达了创作者与苏轼逆境守心、初心不改、心安即家的人格宣言隔空暗合。可不是吗，在中国文脉里，心学是其中最具主体性与实践性的思想传统，从孟子“尽心”到阳明“致良知”，始终紧扣“心为本体、内圣外王”，塑造了中国人重内心、重自觉、重实践的精神气质，唯有通过心性修养，才能达到心安，实现自我超越与精神自由。
“好玩儿”
音乐剧《心安东坡》整体上是一台具有思想深度、深耕传统文化、承载人文价值和艺术质感的正剧，同时也在努力提升观赏性所带来的市场效益，所以在呈现形式上要“好玩儿”，这里所说的“好玩儿”，并非浅薄，而是轻松活泼、雅俗共赏，老少咸宜，贴合大众审美，便于参与和互动。编剧设置了一个00后程序员“小灵”，让她站在当代生活的视角对接古今、串联人物、沟通剧情，成为整部作品的时空引路人。该剧创作者巧妙地运用AIGC生成的数字人“坡叔”，并借小灵之口频繁使用赞、圈粉、应援、趴踢、投喂、朋友圈以及打CALL、IDOL、EMO、BUFF、BGM等大量年轻化网络语言，看似插科打诨、活泼调侃，实则自带“好玩儿”的生活化趣味，打破凡是正剧就得古板严肃的标签，让千年东坡文化更接地气，引发Z世代青年人的心灵同频共振，从而增强更为广泛的传播力。
舞美设计
《心安东坡》的舞美造型和色彩奠定了视觉样式，设计师充分利用舞台空间，构筑了“台中台”框架结构，不仅为时空变幻带来多维度的可能性，也为表演提供了丰富的支点和动线，增强了舞台调度的层次感，同时也成为演示多媒体影像的媒介载体；可快速伸缩、升降的隔屏装置随着剧情发展不断移动，所造成的大开大合，隐喻了东坡一生的起伏跌宕；虚拟影像与硬景道具巧妙结合，虚实相生，诗意化还原桄榔庵、通潮阁等历史地标的真实场景，把苏轼笔下那种“千山动鳞甲，万谷酣笙钟”的无穷诗意纳入有限的舞台空间。
灯光与影像的融合是亮点，虚拟东坡与真实演员呼应，搭配波涛、月色等自然影像，深度参与叙事，帮助观众理解东坡“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生”的精神世界。服装沿循宋制风雅，嵌入黎族元素，既点明地域特色，又突出人物性格，助力主题表达。
在众多苏轼主题舞台作品中，《心安东坡》令人印象深刻。它以文学底蕴为根基，挖掘东坡谪琼岁月的精神内核，将其豁达、恬淡与人文精神，化作好看、好听、好玩的现代表达，以“心安”哲学连接古今，彰显出强大的现实治愈力。
（作者系上海戏剧学院教授、中国舞台美术学会名誉会长）
（海南日报）
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