郦波，中国古典文学与文化专业博士，南京师范大学教授，博士生导师，全民阅读形象大使，《中国诗词大会》《中国汉字听写大会》《中国成语大会》文化嘉宾，中央电视台《百家讲坛》栏目特约主讲人，已出版专著五十余部。
4月22日，在中华书局第十二届读者开放日“美的历程：中华优秀传统文化特别专场”上，南京师范大学教授郦波登台开讲，以“从《诗经》里看中华文明”为题，溯游三千载时光长河，探寻中华民族屡经劫难却生生不息的精神原乡。《诗经》作为中国文学的重要源头，究竟沉淀着怎样的民族审美与生命哲学？这部古老经典又能给予当代人何种心灵滋养？带着这些问题，本报记者对郦波教授进行了专访。
可以兴，可以观
文化周末：在您看来，今天的人们为什么要读《诗经》？
郦波：孔子晚年教授“大六艺”：《诗》《书》《礼》《乐》《易》《春秋》，这是把文史哲当作核心课程来教。他教授的是一种审美，是一种人格的塑造。文学，其实是一种人性的回归和升华，是关乎着人之为人的根本所在。
为什么中国人尤其要读《诗经》？我去过欧美很多大学讲学，发现一个奇怪的现象：许多欧美大学生读不懂莎士比亚的原文，他们读莎士比亚的四大悲剧、四大喜剧，必须要翻译成现代英语。而我们，不要说和莎士比亚同时代的汤显祖的《牡丹亭》，就是再往前，一直读到老学究陈最良给杜丽娘讲的“关关雎鸠，在河之洲”也没有问题。通过《诗经》，我们就能看到三千年文化脉络的源流和华夏文明的延续性。
读诗，看上去没有什么用，但是庄子说得特别好——“无用之用，方为大用”。从汤显祖到李白、杜甫，到陶渊明，到古诗十九首，再到楚辞，到《诗经》，你会在这个阅读过程中完成文化血脉的觉醒。如此一来，你就完成了哲学上的第一步——知道“你从哪里来”。知道从哪里来，就知道往哪里去，因为继往才会开来。《诗经》对于我们中国人非常重要，不回到《诗经》，就不知道源头从哪里来。
文化周末：您说中国是诗的国度，中华文明的基因密码就在《诗经》里，您能不能解释一下“基因密码”的内涵？
郦波：首先，中国人讲“诗言志”，一开始说的就是《诗经》。“诗言志”，说的是诗歌背后有价值的终极追求。《诗经》典型地反映出了中国古人的信仰：风、雅、颂，尤其是鲁颂、商颂，在宗族祭祀的过程中，商代的鬼神祭祀到周代渐渐变成了祖先祭祀。人类文明其他族群大多会本能地滑向鬼神崇拜，进而发展成宗教，而我们中国人的祖先崇拜，其真正内涵和价值表现为对先贤精神的崇敬。这也是中华文明得以源远流长，在时间脉络上可以稳定发展的一个重要原因。
其次，《诗经》分为“风、雅、颂”。风，十五国风，以中原地区为核心，其实在空间上无所不包，相当于一个空间体系。“风”是来自民间采风，“大雅”“小雅”是贵族知识分子的创作，“颂”则是宗庙的祭祀，可以看出社会阶层的体系也是很清晰的。因此，从《诗经》中就能看出，中国人非常讲究系统性。后来秦始皇书同文、车同轨、统一度量衡、郡县制大一统，其源头就在中国人的思维里——这是一种统一性的、系统化的思维。
最后是讲究“合一”。西方文化大都是“分”的，中国人虽然也说“合久必分，分久必合”，但我们的终极追求是“合”，像儒、释、道三教合一，天人合一，阴阳合一，知行合一。学《诗经》，可以“迩之事父，远之事君”，这是社会阶层；还可以“多识于鸟兽草木之名”，这就是天人合一，和自然合一。我们的文明具有强大的和平性和包容性，是一种生产协作型文明。这些鲜明的价值观、统一性、和平性和生产协作性的特点，一直都是中华文明赖以生存的关键所在和本质特性，也都能从《诗经》中窥见一斑。
诗三百，思无邪
文化周末：近期您在中华书局出版了新著《〈诗经〉三十讲》，从《诗经》的305篇中选择了30篇讲解，选择这些篇目有何考虑？
郦波：从研究的角度看，《诗经》确实很有难度；但是从阅读的角度看，读《诗经》又很有必要。所以我希望能通过这本书构建一座经典和大众之间的桥梁。十五国风，每一“国风”都要有，“大雅”“小雅”都要有，然后“颂”也一定要有，这样才能体现出《诗经》的整体系统性。
今天，我们阅读中最大的问题是碎片化。碎片化阅读其实对我们的神经系统伤害很大。有人引用欧阳修的“马上、枕上、厕上”，说古人阅读也是碎片化的，但两者在根本上截然不同。古人用碎片化的时间完成系统性的阅读，我们刚好相反，我们是用整体性的生命进行碎片化的阅读，这是很悲哀的事情。
所以我写这30讲一定要保证系统性，让大家看出来《诗经》的体系。关于《诗经》“六义”，不论是内容上的风、雅、颂，还是艺术上的赋、比、兴，在这30篇中都有集中的体现。
文化周末：您的选篇不是严格按照十五国风顺序，而是将“郑风”“卫风”提到了靠前的位置，有什么特别的用意吗？
郦波：对，我是特意按照“周南”“郑风”“召南”“卫风”这样的顺序进行对比的。“诗言志”很好地体现了我们的价值观，但真理往前走一步往往就成了谬误。两汉经学之后，《诗经》被儒家当成伦理教科书，“郑卫之音”就被视作反面典型了。尽管孔子“恶郑声之乱雅乐”，但《诗经》中“郑卫”的篇章很多，“郑风”“卫风”，加上“郑卫”地盘的“邶风”“鄘风”，一共有60首，占了十五国风的三分之一还多，可见对于诗歌内容本身孔子并不否定。
我个人以为，我们今天重新审视《诗经》，对于毛诗以来这种“尊周召而抑郑卫”的观念，其实要持着批判的态度。在“郑风”“卫风”里面有许多“青青子衿，悠悠我心”这样的经典篇目，男孩女孩在郊外自由恋爱，到了卫道士那里就成了“刺淫奔”。而“召南”里面的《摽有梅》却是“男女及时”——男大当婚，女大当嫁。同样是女孩大胆追求爱情，为什么“郑卫”之地的女孩就被批判，“周召”之地的女孩，他们就觉得没问题？
我特意这样安排，也是想提醒今天的读者——我们的文明当然有很多优点，也难免会有不好的地方。《诗经》的这种解读，就体现出我们喜欢“主题先行”，带着既定的目标去“是是而非非”，这就是很不好的倾向。
不学诗，无以言
文化周末：您认为《诗经》对当今的青少年有着怎样的价值？他们应该怎样学习《诗经》？
郦波：《诗经》还是要读，要背。一些经典篇目，如《关雎》《蒹葭》《桃夭》等，都特别适合孩子诵读。现在许多流行歌曲唱三遍副歌，这和《诗经》确立的“三章复沓”是一样的，这种复沓章法最适合汉语诗歌，诗篇回环往复，朗朗上口，孩子在诵读的过程中可以培养母语语感。
许多家长问我，是不是要让孩子完全理解了再背？边背边理解固然重要，但理解是一辈子的事情。今天觉得理解透彻了，随着生活阅历的增长，你还要反复地去感悟。不妨让孩子先背下来，相当于先扎下根，在他像一棵树那样成长的过程中，不停地受到雨露风霜的滋养、碰撞，就会不断有新的收获。
《诗经》里有很多篇在诗史上是“首篇之作”。比如“岂曰无衣，与子同袍”，这是第一首战歌；“燕燕于飞，差池其羽”，这是第一首送别诗；第一首女性写的爱国诗篇，许穆夫人的《载驰》；第一首悼亡之作，《绿衣》；第一首写月亮的诗，《月出》……源头都是《诗经》。让孩子们知道源头从哪里来，他就能确立一种中华文明的体系感。
《诗经》既能帮孩子确立母语感知能力，又能帮助他们提升母语思维能力，在此基础之上，还帮助他们培养中华民族独有的审美特质和审美能力。无论从哪个角度讲，它都是语文教育最好的辅助。
文化周末：最后能否请您总结一下，《诗经》之美，美在何处？
郦波：《诗经》之美，最是根植于我们民族骨子里的审美底色。
《诗经》美在天真质朴。它不是文人刻意雕琢的笔墨，而是田间陌上、市井人间的心声，喜怒哀乐直抒胸臆，不矫情、不造作，有一种浑然天成的生命本真之美。
《诗经》美在温柔敦厚。它哀而不伤，乐而不淫，怨而不怒。它有离愁别绪，有家国情怀，有人生感慨，却始终葆有一份分寸与悲悯，这正是中国人中庸谦和、温润内敛的精神气质。
《诗经》美在风物人间。草木鸟兽、四时风物、婚俗劳作、家国烟火，都融在诗里。它把山川草木、人间百态都化作诗意，让中国人从此懂得于寻常烟火里发现美、感受美。
《诗经》美在风雅深情。风是民情之真，雅是礼乐之正，颂是家国之怀。它给了我们含蓄表达情感、温柔安放心灵的方式，也塑造了中国人独有的诗意人格与审美格局。
《中国教育报》2026年05月15日 第04版
作者：本报记者 董嘉程
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