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任达华爱花。这种爱,带着一种近乎偏执的物哀色彩。他在家里专门留出了一块区域,用来种菜养花。但他所凝视的,往往不是花朵盛放时的娇艳,而是那些被遗弃在市场阴暗角落的残花——枯萎的、衰败的、走向生命末端的。在常人眼中,它们是废弃物;而在他的观景窗里,那是充满韧性与生命价值的沉默辩证。

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香港著名演员,影像艺术家任达华

任达华真正将摄影作为一种成熟的创作语言,正是从花开始的。2009年,他带着名为《五季》的摄影系列出现在平遥国际摄影大展。那批作品的诞生方式近乎实验室操作:将花切丝、磨烂,泡水数小时直至饱满,再将残花置于其上,通过精准的光影控制进行拍摄。在那些画面中,残花经过人工的重构,生出一种瑰丽的质感,仿佛在宣告一种重生的可能。

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任达华在展览现场

时隔近二十年,他的镜头依然对准花,但语境已全然不同。在2024年的新作(如《Dance 舞》《Floral 华》)中,花朵被直接浸入暗色的液体——它们不再是被刻意改造以祈求“新生”的对象,而是被放置于一个会自然反应的有机环境中。气泡在花瓣上聚集,颜料在水中晕染,植物在液体里慢慢解体。他不再急于赋予残花新生,而是让衰败本身成为画面的主角。灰褐色里偶尔渗出的明艳色彩,反而生出一种奇异的动势。

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Dance 舞,2024 ©任达华 Simon Yam

同样的创作对象,同样的执迷。不同的是,更年轻时他试图用快门对抗时间的流逝;现在,他更愿意看着事物自然消逝,并在这种消逝的肌理中,发现另一种真实的美。

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Breakthrough 破,2024 ©任达华 Simon Yam

城市肌理中的时空叠影

2026年5月7日,任达华个展“叠影多维”在上海张园YUAN LINK正式启幕。将这样一场探索城市美学的展览,置于拥有近百年历史的张园石库门建筑群中,本身便是一场美妙的时空叠影。相比于那些过度人工干预、缺乏温度的现代商业综合体,张园这种保留着自然生长痕迹与深厚历史肌理的街区,为展览注入了无法复制的底色。

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“叠影多维”在上海张园 YUAN LINK展览现场

在这里,香港与上海这两座繁华都市的深层共鸣被悄然唤醒。旧建筑带着时间包浆的木饰面,与任达华作品中流淌的岁月感遥相呼应。展览沿着三种媒介的递进徐徐展开。

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“叠影多维”在上海张园 YUAN LINK展览现场

在第一章“拾遗·城影”的摄影作品中,任达华的镜头从不盲目追逐宏大的叙事,而是俯身聚焦于都市机械运转中被匆忙遮蔽的细微日常。街角微不足道的尘沙、斑驳沉默的地砖、维港跃动的碎金波光,皆在他的观景窗内被淬炼为诗性的视觉文本。每一帧影像,都是他寄予城市的情感信札。

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任达华镜头中的细微日常

而展览的第二章“花升·境转”则是向绘画的升维。任达华放下镜头的冷静,拾起画笔。这种转换并非刻意雕琢技法,而是感知的自然流动。他让塑胶彩(丙烯)的浓郁与水墨的灵动在画布上交融,构筑出极具物质感与厚度的层次结构。这种充满实体肌理的表达,打破了传统水墨的视觉限制,让植物的生命力以最直接的触感触达观者。

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展览的第二章“花升·境转”则是向绘画的升维

第三章“炫目·共生”进一步打破了艺术的边界。任达华与香港时装设计师协会合作,将平面的观察转化为可穿戴、可使用的立体物件。当刺绣的细腻介入时尚语汇,艺术不再囿于墙面,而是弥散于时装、家居与文创原型之间,成为日常生活的一部分。

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“叠影多维”在上海张园 YUAN LINK展览现场

剧本的边界,与自我的延伸

演员很被动,要跟着剧本里的角色走。”

在很多观众的集体记忆里,任达华是《古惑仔》里气场沉稳的蒋天生,是《机动部队 PTU》里游走在城市暗面的何文展,也是《岁月神偷》里被现实逐渐击垮的罗爸爸。从影五十余年,出演影视作品逾240部 ,这构成了他辉煌的银幕履历。

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电影《岁月神偷》剧照

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任达华在杜琪峰导演的电影《机动部队 PTU》中饰演警官何文展

如果说银幕上的演绎是在既定框架下的角色重塑,是受限于剧本逻辑的命题创作,那么摄影与绘画,则是他向世界抛出的主动凝视。早自七十年代,他便背着相机游历中东与非洲;为了捕捉最真实的质感,他曾十余次前往新疆创作拍摄。

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Floral 华,2024 ©任达华 Simon Yam

1997年出版首部摄影集《心照》,此后陆续推出《五季》《香港·别的风景》,直至2025年的《存在的本质:生命与艺术的旅程》 ——三十年来,任达华对视觉艺术的热忱从未向时间妥协。他坦言,自己有对角色的塑造,也有主动对色彩的探索,仿佛有一条无形的线,连接了这两种截然不同的创作状态。

灵感,源于真切地活着

任达华期待观众能亲身走进这片由光影与画意构筑的艺术森林 ,感知生命的纹理。“我们还是把人情味拍出来、画出来。”在人工智能狂飙突进的当下,他有着通透的认知:AI只是工具,而人类的情感与人情味,永远是无可替代的底线。

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“叠影多维”在上海张园 YUAN LINK展览现场

曾几何时,我们在都市的加速运转中因为忙碌而忽略了周遭,失去了感受生活的能力。但任达华用近三十年的跨界实践告诉我们,灵感本就急不得,它并不栖息于真空的想象中,而是散落于一点一滴平凡的细节里。

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Mono 单,2024 ©任达华 Simon Yam

我思,我活,故灵感在。

只要好好踏在所爱的土地上,去触摸、去感受、去真切地生活,灵感终将现身。现在,不妨去张园走一走,在斑驳的砖墙与绚烂的色彩之间,重新练习“感受”的能力。

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叠影多维:任达华的艺想世界

地点: 上海张园 W16 Yuan Link,静安区威海路588弄

开放时间: 周一至周日 9:30—21:30

撰文:gem

摄影:镜晰影像

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