精彩OK!
BEAUTY
CREATOR
FASHION
520如约而至，当全城都在仪式感里谈论告白、奔赴相爱，我们反倒想安静坐下来，认真聊一聊——当下的我们，还敢真心去爱吗？
电影《错过了，遗憾吗？》剧照
01
遇见吴小北
不知从何时起，爱情渐渐变成了一道精密计算题。开始一段关系前，人们习惯性权衡利弊、计较沉没成本，害怕真心错付、害怕付出打水漂；网络舆论里，人人被灌输“保持清醒”“拒绝恋爱脑”的信条，仿佛一旦投入深情、允许自己脆弱，就是一种不成熟、不体面。大家学着克制心动、封闭情绪、预判结局，宁愿独身自保，也不愿勇敢试错，慢慢陷入了想爱却不敢爱、渴望亲密又本能退缩的集体困境。
爱，到底在当下意味着什么？它还值得我们奔赴、还拥有治愈人生的重量吗？
5月20日上映的电影《错过了，遗憾吗？》，恰好给出了一份温柔又真实的答案。影片以女孩吴小北的一场断崖式分手为起点，走过迷茫、内耗、相遇与错过，她在失恋的阵痛里慢慢看清自我、接纳遗憾、完成成长。首次执导长片的导演黄石，以细腻通透的女性视角，剖开当代年轻人的情感困境：爱情从不是非黑即白的清醒博弈，也不是必须圆满的标准答案，它更像一场人生必修课——教会我们如何心动、如何受伤、如何释怀，最终，学会如何好好爱自己。
电影《错过了，遗憾吗？》剧照
02
“每个人的奥德赛”
这次采访前，OK!有一种错觉，《错过了，遗憾吗？》或许带着导演的个人自传色彩，或许有着某种青春执念的投射。但在实际采访中，黄石坦言，这其实并不是她的个体体验，而更像是一次她对当代二十多岁年轻女性群体的集体观察与时代素描。影片项目缘起资方与监制的邀约，希望打造一部聚焦女性向的爱情作品，而这份创作方向，恰好与她长期的观察和思考不谋而合。
“二十岁出头，正是人生的‘奥德赛时期’，”黄石说，“告别校园象牙塔，初入社会，价值观、情感观、自我认知都处在摇摆、试探与建立的过程中。她们敏感、细腻、容易共情，也容易在感情里迷失自我。所以我给吴小北的设定就是一个天真而慌张的小女孩，她对异性的样本接触得不多，对社会的阴暗面也没有太多的了解，她有一定认知缺失的地方，但这也正是她的可贵之处，那就是她的天真和浪漫。”
电影《错过了，遗憾吗？》剧照
在黄石的塑造下，吴小北从不是当下流行的“完美大女主”，也不是被标签化的“恋爱脑”。她成长在父母恩爱、氛围浪漫的小康家庭，从小被呵护得单纯天真，对爱情抱有理想化期待，也自然而然把“被爱”当成自我价值的重要支撑。这样一个未经世事、内心柔软的女孩，遭遇初恋毫无预兆的断崖式分手，受到的冲击远不止情感落幕那么简单，更多的是尊严受挫与自我怀疑。她会忍不住反问：为什么被突然放弃？是不是自己不够好？是不是不值得被认真对待？这份心理挣扎，恰恰戳中了当下无数年轻人的共同痛点。
为了让人物和情绪足够真实落地，导演黄石在创作前期采访了很多年轻女孩，倾听她们真实的失恋故事、情绪挣扎与自愈过程，无数个体的细碎感受、相似困境、共通情绪，最终汇聚成黄石的创作思考与疑问——似乎在当下的时代，女性总在被提醒要清醒、洒脱，失恋就该转身就走，沉溺情绪会被贴上不够独立的标签。但她在真实采访中发现：再通透、再独立的女孩，真的在遭遇情感重创时，脆弱、难过、执念、内耗都是本能反应，这份痛苦从来不是靠几句“你要清醒”“别想太多”就能轻易消解的。
也正因有了这份现实采样，影片在叙事架构上有了新的侧重，区别于市面上多数青春爱情电影习惯锁定男女主角的双线纠葛，《错过了，遗憾吗？》以吴小北为绝对核心，把她的失恋自愈之路作为叙事主线。她在情伤之后依然有再去尝试爱的勇气，她遇见的每一位异性，老崔、小李、王哲远，都不是简单的恋爱备选，而是一面面映照自我的镜子。每一次交谈、相处、每一次无声错过，都在让她反观性格缺口、认知情感短板，慢慢从依附他人的情绪里抽离，建立属于自己的内心秩序。
电影《错过了，遗憾吗？》剧照
03
成长与释怀
吴小北最后的成长，我们此刻暂不得知，但这段自愈的旅程，也许是她真正找到自己的新开始——不一定是遇到完美的新恋人，也可能是学会放下执念、接纳遗憾、专注自我，大步走向新生活。这份成长，谈不上是宏大的人生觉醒，却是她二十岁的年纪里，往前迈出的踏实又珍贵的一小步。
从筹备、拍摄到后期宣发，走完电影创作的完整周期，黄石也完成了一次自我心态的成长。从2016年凭《不成问题的问题》获得第53届金马奖最佳改编剧本的编剧，到首次独立执导长片的青年导演，这10年间，她也经历了个人身份、工作与生活带来的全新挑战。她说，从前的自己习惯凡事紧绷较劲，遇到变数和压力容易陷入内耗与对抗，经历这次长片创作之后，她慢慢学会了松弛自洽，“原来我觉得做电影一定要很努力、很认真，因为它可能有很多突发事件、很多逆境，好像我们要一直准备好应对突发状况和风险，迎难而上，但是这部电影走完全过程之后，我反而觉得自己应该更松弛一点。有的时候我们跟外部环境的对抗性可能没有必要那么强烈，或许，我们也可以以一种‘随波逐流’‘随遇而安’的态度来感受它。”
电影《错过了，遗憾吗？》剧照
成长对于每个人来说，似乎就是没有标准答案的，就像520的意义，从来也不止是鲜花告白、热恋相守，它也可以是一次与过往和解、与遗憾释怀、与自己重逢的契机。不必强求某种圆满，读懂自己的情绪与真心，学会接纳遗憾、温柔待己，就是最好的仪式感。
电影《错过了，遗憾吗？》剧照
SPECIAL REPORT
OK!独家对话
黄石
导演/编剧
OK!:您在前期走访很多女孩的失恋故事时，有哪些印象很深的感受？
黄石：我最大的感受是，现在网络舆论很喜欢高举独立女性、大女主的旗帜，营造出一种大家都很清醒、不需要爱情、失恋也能洒脱走出来的氛围。但真正跟很多女孩深聊之后会发现，现实根本不是这样。失恋落到自己身上的那种痛苦，不是靠“你要清醒、要振作”这种道理就能化解的。无论什么时代，情伤的感受都是相通的，需要时间慢慢释怀。每个女孩其实都很诚实面对自己的情绪，也不会为自己的难过感到羞耻，每个人都在用自己的方式走出来。我还有一个印象很深的真实故事，虽然最后没有用到电影里：有一对情侣分手之后互相都放不下，索性不再用微信沟通，反而选择给彼此写长信，把心里想不通的心结坦诚说开。来回几次通信之后，两个人才真正各自放下、翻篇。这种和当下快节奏社交完全不一样的方式，让我很触动。也能看出来，每个人走出失恋的方式都很不一样，人的个体丰富性，其实远超我们的想象。
OK!:您眼中吴小北这个人物，最核心的成长课题是什么？
黄石：吴小北一开始遭遇断崖式分手，对她来说不只是失去一段恋情，更多是自尊受到了很大打击。她会陷入自我怀疑，会纠结为什么自己被毫无理由地放弃。但慢慢她会意识到，自己最大的问题，是把自我价值完全依附在 “被别人爱” 这件事上。好像有人爱，自己才有价值；一旦被分手，就全盘否定自己。她整个成长的过程，就是慢慢从这种心态里走出来，学会先看见自己、接纳自己，不再把人生的赌注，全部放在别人的身上。
OK!:从编剧转型做导演，您最大的感受和挑战是什么？
黄石：青年导演其实会面临很多现实困境：如果题材太超前、没有市场先例，资方的信心就会偏弱。所以很多时候只能先从相对稳妥的情感题材做起，在保守里积累、慢慢寻求突破。但我自己并不想一直局限在爱情女性题材里，我也一直在关注律政、民生这类现实主义故事，只是会等待更合适的时机去开发。
OK!:如果用三个词形容这部影片想带给观众的感受，您会怎么定义？
黄石：轻盈、治愈、浪漫。现在大家生活已经很累了，我不希望失恋的故事拍得特别沉重、憋屈。哪怕讲述遗憾和错过，也希望整体氛围是温柔舒缓的，让观众看完能够被治愈，而不是更压抑。
OK!:您怎么看待现在大家走进电影院看爱情片的意义？
黄石：爱情这种情绪看似很私人、很个体，但电影院的观影氛围是不一样的。在黑暗的影厅里，你暂时隔绝外界干扰，专注和荧幕故事产生共情，有一种安静又神圣的仪式感。这是在家随手追剧、碎片化观看替代不了的。有些情绪、有些关于爱与遗憾的思考，确实更适合在大银幕里，安安静静地完成自我梳理。
OK!:这次几位主演选角，您最看重的是什么？
黄石：我一直觉得选对演员，角色就已经成功了一大半。演员自身的气质、特质能不能贴合人物，是第一位的。我会先观察演员本身自带的性格和状态，再看哪些个人特质可以放进角色里，后续再去磨合、细化表演，而不是硬把演员塑造成完全不像自己的样子。每个人的表演方式都不一样，我也会因人而异去沟通调整。
OK!:拍摄过程中，几位演员有没有带给您出乎意料的惊喜？
黄石：几位主演都给了我很多惊喜。白客老师特别专业沉稳，他戏份不算多，但有一大段长台词很重。拍全景的时候他收着一点，我还担心力度不够，跟他沟通之后，他特别清楚自己的表演节奏，知道全景该怎么把控、近景要给到多少情绪，等到拍单人近景的时候，两三条就完全到位了，特别让人踏实，他对镜头分寸感的掌控非常厉害。
敖子逸不是传统科班出身的演员，有一场哭戏他自己压力很大，特别担心哭不出来。我就在现场跟他慢慢聊人物前史、聊心境，没想到聊一会儿他情绪就已经绷不住了，开机之后状态特别真挚、很投入，完全超出我的预期，也让我看到他身上很真诚、很细腻的一面。
王安宇很有自己的想法，是非常有头脑的演员。他会主动给人物加小巧思、小细节，比如他饰演的角色有ADHD特质，走神、放空、沉浸在自己世界里的状态，还有手上一直玩指尖陀螺这些小设计，都是他自己即兴琢磨出来的。我们前期没有做这些设定，但他一进入状态，就把人物那种有点怪咖、有点特别、又不让人讨厌的气质完全演活了，甚至比我创作时想象的还要更出彩。
庄达菲承担的压力是最大的，她要演出人物很多面：亲情、友情、爱情不同情境下的状态，要深情、要欢脱、要嘴硬逞强、也要脆弱敏感。她本身是双鱼座，面相和情绪层次很丰富，既能驾驭很深沉走心的戏份，也能演很灵动、很外放搞笑的部分。她把吴小北失恋之后嘴硬心软、自我拉扯、不同场景下的多面状态都拿捏得很到位，也是让我最有踏实感的一位演员。
OK!:您在现场跟演员拍戏，更喜欢什么样的合作方式？
黄石：我不会把分镜和表演框得太死板，也不喜欢用固化的条条框框限制演员。我更愿意先给演员空间，先走位、先排戏，尊重他们对角色的理解和自己的小设计，再在现场慢慢调整、打磨细节。表演以自然、贴合人物心境为主，先保情绪、再保调度，也很愿意吸纳演员自己的创作想法。
采访/撰文 毕小沫
热门跟贴