新一年华师美院毕业作品展开幕啦
5月15日至23日
在石牌校园手球馆、图书馆
美术学院美术馆同步开展
每日展览时间为9:00-21:00
惊喜多多 千万别错过
一年一度 如约而至
以艺术为帆 乘风破浪
揽星河入画 盛会启幕
华师美院2026届毕业作品展开幕
5月20日上午,华南师范大学美术学院2026届毕业作品展“破浪”在石牌校园开幕。校党委副书记王岩,广州市青苗画院理事长方旭昌,兄弟院校教师代表,我校相关职能部门负责人、美术学院师生以及现场观众参加开幕式。
王岩在致辞中指出,美术学院毕业作品展不仅展现了美术学科的蓬勃生机,更是学校深化“文化兴校”战略、厚植人文底蕴的生动实践。学校将进一步推动艺术与其他学科的交流对话,让欣赏美、追求美、创造美在华师校园蔚然成风,为落实立德树人、培育时代新人注入更丰厚的人文滋养。他寄语美术学院深化内涵建设,努力培养更多德艺双馨、贯通艺理的优秀人才;同时勉励毕业生砥砺奋斗、勇毅前行,以才华服务社会,以实干成就未来。
美术学院党委书记谢朝阳介绍了美术学院毕业展的发展历程,感谢所有指导老师和同学们的辛勤付出,诚邀师生校友参加学院今年办学40周年活动,并宣布2026届毕业作品展正式开幕。
美术学院院长罗广简要介绍学院的办学情况及本届毕业作品展的筹备情况,勉励毕业生铸就坚实的专业基础与精神品格,不随波逐流、不畏惧挑战,在多元社会中开辟属于自己的广阔发展道路。
教师代表黄贤辉勉励同学们肩负艺术传承与美育育人的双重使命,坚守艺术初心,永葆热爱与纯粹,在艺术创作的道路上笃行不怠,将所学所长融入教育和设计事业,在平凡岗位上绽放艺术光彩。
美术学院2026届研究生毕业生代表关舒予回顾了在学院度过的三年读研时光,感谢学校、学院和指导老师的栽培,表示将保持对美的敏锐感知、对创作的敬畏执着、对学术的终身求索,奔赴更广阔的人生舞台。美术学院2026届本科毕业生代表魏祺感谢师长的教诲与陪伴,希望带着学院赋予的审美与勇气,在未来的日子里坚守艺术本心,用实际行动诠释美院学子的责任与使命。
本次展览共展出277件作品,涵盖国画、油画、设计、新媒体等多个门类,充分展现了学子们对专业的执着与创新的追求,以及锐意进取、不畏挑战的艺术精神。长期以来,美术学院坚持立德树人的根本任务,以助力学校“双一流”建设为牵引,以学科建设、专业发展为抓手,以文化育人、实践育人为切入点,积极创新人才培养模式。学院充分借助毕业创作的契机和毕业展览的平台,着力构建“三全育人”“五育并举”人才培养体系,深化“AI+艺术”的交叉融合。未来,美术学院将继续立足粤港澳大湾区,进一步完善人才培养体系,不断产出高水平艺术成果,为推动粤港澳大湾区社会与区域文化、经济建设发展发挥更大作用。
开幕的掌声渐落
精彩才刚刚开始
移步三大展馆
一同走进这场关于艺术与成长的毕业之约
匠心探索,艺术盛会精彩上线
将巧思妙想融进作品
功底藏在细节处
空间虽只方寸
却能感受到艺术的无限魅力
花纹铺展层叠
色彩洒出情绪
作品中的叙事
每次欣赏总有新发现
色彩或浓或淡
光影之中丝线交错
目光停留处
艺术在呼吸
摆好镜头 定格瞬间
人走进画面
画便有了新故事
一幅一个故事
静止的画面里
藏着流动的生命
在作品前驻足欣赏
沉浸其中 感受创作者独特的视角
近距离体验多元又惊喜的艺术宇宙
满载青春热忱
凝聚匠心创作
画面背后是诚挚的真心
一路走来
听听他们的创作感悟
用画笔抵达远方
师生共创,以专业引路创意
美术学院教授肖映河
今年,肖映河本着“立足专业技法、尊重创作表达、兼顾落地可行性”的原则,从选题、创作、展示三个阶段对学生进行指导。他觉得今年的毕业作品有两大亮点:创作形式更加多元、原创性大幅提升。“今年的毕业作品突破了传统创作方式,融合综合材料、水墨、数字媒体艺术等多种表现手法,作品风格更加鲜明,涌现出更多创新性尝试。”
在他指导的学生中,有几件作品令他印象深刻。其中一件作品通过布料拼接和缝纫手法,“让过去与现在隔空对话”,令人不禁回忆起童年时光。另外还有两件实验水墨创作,立足传统水墨文脉,融合当代艺术表现语言,凸显现代水墨的实验性与创新性。在毕业创作过程中,学生经常会遇到草图转化困难和画面生硬等问题,实际创作中,画作也会受到材料、技术等限制导致难以达到预期效果。对此,肖映河和学生们一起梳理创作逻辑,结合绘画形式的特点,推荐适配的材料与制作工艺,引导学生大胆创新。通过本次展览,他希望学子们能收获独立思考与解决问题的能力,为未来积累宝贵的实践经验。
破浪而行,在时代潮声中重构艺术的航向
美术学院副教授孙鹏
在美术学院2026届毕业展中,“破浪”成为贯穿主视觉与展览精神的核心意象。美术学院副教授孙鹏表示,团队希望将青年艺术学子在时代洪流中寻找方向、奋力前行的姿态,转化为可感的视觉叙事。画纸被重构为翻涌海浪,承载学业积累的木块化作航船,以二维空间搭建出兼具诗意与力量感的艺术场域。高饱和度的蓝色、飞白颗粒的肌理,与“破浪”二字刚劲的书写结构,共同营造出劈波斩浪的视觉张力,也象征着青年创作者在变化世界中的探索与突围。
孙鹏认为,本届毕业生的创作整体呈现出鲜明的时代共振特征。学生们主动打破媒介与学科边界,将个人经验与社会议题、技术变革相连接,以更开放的视野回应现实。面对AI与数字技术的快速介入,他认为,美术教育既要坚守艺术主体性与真实情感体验,也要主动拥抱技术革新,将AI视为拓展视觉叙事的新工具。他说:“最希望观众带走的,不仅是对画面的记忆,更是在时代浪潮中依然敢于乘风破浪的勇气。”
“不可预期”亦是创作的独特魅力
美术学院美术学专业(中国画创作与理论研究方向)
2025级硕士生陈银芳
一次偶然踏入市井,陈银芳在烟火氤氲中寻得了心灵上的治愈。她提起画笔,细心定格下沙园市场的人声鼎沸、卖汤小店的暖香萦绕。《老火靓汤》是她毕业作品之一,画作整体采用兼工带写的笔法,同时刻意保留泼墨写意的墨韵肌理,在汤煲的位置尤其明显。这幅国画的创作始于本科时期,历经时光打磨,终于在研究生期间竣笔。
回望创作历程,陈银芳感慨道:“色彩稿的反复推敲与画面的最终调整,是最耗费心力的环节。”创作路上难免面临取舍与平衡——如何在预设色彩稿的框架下,既守住画面的核心方向,又为创作过程中的即兴发挥留足空间?对此,陈银芳始终保持着乐观的心态。在她看来,尽管后期呈现与最初设想有所出入,这份“不可预期”亦是创作的独特魅力。“一张作品能够让观众有各式各样的解读,其实是创作者最幸福的时候。”
以笔墨记录新老交替
美术学院美术学(师范)专业(国画与书法方向)
2022级本科生陈一凡
“我想传递的,是新老交替,是时代的进步和创新。”陈一凡这样概括自己的毕业作品《老伙计和新伙计》。创作的契机,始于他回到潮汕老家时的观察。家乡的老人们个性鲜明、各有故事,他很想把他们记录下来。但单纯画一个菜市场场景稍显单调,直到他在网上看到一个机器狗去买菜的视频,忽然想到,如果一个小孩牵着机器狗走进潮汕的菜市场,那些从未见过这东西的老人,会是什么反应?
于是便有了这幅画:一个小孩牵着机器狗走进菜市场,老人们纷纷围过来好奇围观。就连后面的一只真狗,看到这个“同类”,也带着新奇又有点畏惧的眼神望过来。整幅画采用环形构图,所有人的目光都汇聚到那只机器狗身上。这幅作品的创作,前后历时两个月。创作中最大的难题,是如何用笔墨表现出人物与机械的不同质感——一边是鲜活生动的老人,一边是冰冷的机器狗,而这两者的碰撞,又恰好生出一种新的生活气息。在导师周耀威的启发下,他尝试用没骨画法去表现,让画面既有灵动的笔触,又能呈现出一种陈旧的质感,恰好契合了新老交替的主题。对陈一凡而言,这件作品记录下了家乡的老人,也记录下了这个变化的时代。
“予你”相守,让思念有温度
美术学院产品设计专业(产品设计方向)2024级硕士生李阳
毕业展上,李阳与同学的作品《予你》格外温暖。“予你”谐音“UNION”,既寓意和你在一起,也是一份生命的纽带。这是一款兼具情感陪伴与纪念收纳功能的宠物殡葬产品:上半部分的呼吸灯,搭配可自定义的交互启动方式,精准复刻出养宠人与宠物之间独有的亲昵瞬间,让思念有了可触碰的温度;下半部分底座可收纳宠物的毛发与骨灰,妥善留存关于爱宠的珍贵回忆。两部分旋转即可扣合,低饱和度的柔和配色,打破了传统殡葬的沉重感。
创作过程中,李阳和同学深入走访宠物门店,访谈养宠人群等,倾听他们的情感需求,最终打磨出猫爪、狗爪、蛋壳、简约款四种款式。这些设计既贴合不同宠物的陪伴印记,又兼顾了养宠人的多元情绪。“曾与你并肩同行,爱与你始终相伴。我们希望这个产品可以为养宠人提供一段情感治愈的过渡。也希望大家珍惜当下,多多关心自己的家人和朋友。”
“绵延”哲思里,她把时间画成温柔
美术学院设计专业(数字媒体艺术方向)2022级本科生朱静欣
被 DDL 与碎片化时间裹挟、深陷焦虑时, 朱静欣从法国哲学家亨利・柏格森的 “绵延”哲学中找到 灵感 。柏格森提出,真正的时间并非孤立刻度,而是连续不断、相互渗透的生命体验 : 过去未消失,未来亦藏于当下 。朱静欣的毕业作品《流・形》 以这一思想为内核, 以沉浸式投影交互为核心,用流动的光影、粒子动态、文字意象做视觉,结合投影交互和动态海报整套呈现,表达时间与生命缓缓流动、自在成形的状态,让观众沉浸式参与其中,精准呈现了时间流动的平和与绵长。
她耗时四个多月潜心打磨作品, 让毕业论文与毕业设计相互支撑 。 为了 把抽象 的 哲学 概念 转译为流畅自然的视觉语言, 同时保证 动态效果与色彩 光影无 生硬感, 她 反复迭代 多 版 单组画面 ,慢工细磨每一处细节。 “不用着急、焦虑,接纳时间的自然节奏,偶尔停下脚步放松片刻,就足够美好。”这份扎根于“绵延”哲思的创作,将时光的温柔静静绘就 ,也为毕业季献上一份治愈人心的从容答卷。
用刻刀镌刻希望
美术学院美术学(师范)专业(油画方向) 2022级本科生陈钰涵
“请选择希望,请相信人力智能的珍贵。”陈钰涵在毕业创作《WAI》中,道出了这句最想对观众说的话。这幅历时三个月完成的木刻版画,以二进制代码、人类大脑和一张融合女性智慧之眼与荷鲁斯全知之眼的人脸为核心元素。
其灵感源于实习中的一件小事:她让学生分组查找传统木版年画的资料并完成设计稿,结果有好几个小组交上来的作业,都是AI生成的。作为一名未来的教师,陈钰涵选择用这幅作品来表达她对AI冲击下人力智能的价值与未来的思考:“如果连我们都不再相信希望,下一代更不会拥有希望。”这件作品于她,既是四年学习的答卷,也是一次面向时代的发声。
与艺术不期而遇
马克思主义学院思想政治教育(师范)专业2025级本科生叶金和
(画作作者:古家欢)
叶金和与同学走进美术学院展厅,欣赏本次毕业作品展。他表示,“展厅的环境非常舒适,留言簿上写满了观众真挚的观后感与暖心祝福,还有很多家长带小朋友来看展,大家都很守秩序。”在所有参展作品中,运用粗犷洒脱的线条塑造马体的作品令他印象最为深刻,“视觉冲击力强烈、直观,带给人震撼的观感。”
“我凑近仔细看,才发现画上有些纹理是用日常生活用品印制而成的。这些纹路看着随性随意,组合在一起却特别和谐,把马的精气神全都表现出来了。”此次毕业作品展让他深受启发,他也由衷赞叹美术学院同学们把想法落地的实践力,“普通的小东西也能做出高级的艺术效果,只要敢创新,平凡的事物也能拥有不一样的价值。于普通中创造不凡,这就是艺术的魅力。”
在这个季节
所有的告别与开始
都凝结于此
走进这片属于青年的宇宙
在这里相遇
与艺术共鸣
可选购最新华师文创
华南师范大学文创商店
采写丨黄凡哲 陈思凤曾冰爽潘宣睿
李敏瑜 刘宇琪 林静红 陈雨 陈钦骏 樊晓庆
摄影丨梁倩宁 农丽蓉 张家宁 郭柠语
胡诗淇 胡志善 余媛媛 梁致晴 徐诗缘
刘罡好 刘晓晴 叶梦涵 徐佳迎
执行编辑丨黄凡哲 陈思凤
责任编辑丨卢嘉裕 陈婧 吴建国
初审丨沈蔚瑜
复审丨林海岸
终审丨周宪
可以第一时间
了解华师最新资讯
我们在场 懂你悲喜 给你力量
校历丨PPT丨招生丨水电费丨网费丨投稿
热门跟贴