上音第四届思政课教学比赛｜本期聚焦“创作生产优秀作品是文艺工作的中心环节”|思政课|教学比赛|教师|艺术

上海音乐学院第四届思政课教学比赛，本期授课主题为“创作生产优秀作品是文艺工作的中心环节”。主讲人为音乐戏剧系教师党支部书记罗怡、民乐系教师党支部书记汤晓风，两位老师围绕主题分别从红色文艺创作与非遗活态传承两大维度，推动思政教育与艺术实践深度融合，引导青年学子坚守创作初心、勇担文艺使命。

罗怡，音乐戏剧系教师党支部书记，表演舞蹈教研室主任，副教授，硕士生导师，音乐剧导演与表演教师。在艺术实践上，她坚守文化自信与原创精神，创作导演了《生生》《路》等中文原创音乐剧，努力践行用中国话语讲好中国故事；同时葆有国际视野，成功执导了《泰坦尼克号》等多部西方经典音乐剧。作为一名党员教师，她坚守“立德树人”，既为舞台输送了大批优秀音乐剧演员，又着力培养创作型人才，指导学生完成近10部原创音乐剧，多次摘得“汇创青春”戏剧类一等奖、二等奖及十佳作品奖等。

本次教学以“信仰是一种力量——以《风声》为例”为题，从文学、戏剧、音乐剧等多媒介改编的维度，深入剖析优秀作品如何回应时代的精神渴求。她系统梳理 “创作优秀作品是文艺工作的中心环节” 的核心要义，从延安文艺座谈会到新时代文艺工作座谈会，阐明社会主义文艺从本质上讲就是人民的文艺，优秀作品是衡量时代文艺成就的关键标尺。

课堂的高潮是体验与讨论环节。学生们分组朗读话剧《风声》中“交底”与“牺牲”的经典片段，在角色扮演中切身感受李宁玉面对死亡时的从容与顾小梦从猜忌到信任的转变。随后的讨论环节，围绕“李宁玉的力量从何而来”“‘老鬼不是个人，而是一种精神’如何理解”等问题，同学们各抒己见，现场气氛热烈。随后，音乐戏剧系硕士生林润欣、廖如星辰现场表演了原创音乐剧《风声》唱段《假与真》。两位演员以极具张力的对唱和肢体语言，将信仰与牺牲的主题推向高潮。课程的最后，罗老师寄语学子，以上音“和毅庄诚”校训为指引，以信仰为帆、以创作为本，勇担新时代文艺工作者的使命职责。

部分案例素材

汤晓风，民乐系教师党支部书记，副教授，中国当代琵琶演奏家，硕士研究生导师。上海音乐学院创新团队成员，上海音乐学院高层次引进人才，上海市五四青年奖章获得者，上海市优秀文艺家称号。2011年中国音乐金钟奖琵琶比赛银奖第一名。编写的“高等艺术院校名师论著系列”--《琵琶视奏训练教程》由人民音乐出版社出版发行；主持国家艺术基金2022人才培养项目“琵琶汪派传承演奏与理论人才培养”和上海市教委“卫仲乐琵琶表演艺术与高等音乐教学实践”等科研项目。指导学生先后在敦煌杯、辽源杯、青乐杯等各项大赛中取得佳绩。

本次教学以“守非遗之根，铸创作之魂”为题，立足上音民乐系丰厚的非遗传承实践，将理论讲授与上音实践案例紧密结合，系统阐释优秀作品在文化传承中的核心价值。他指出，非遗活态传承与精品创作同源共生，守正是根基，创新是动力，优秀作品是非遗赓续文脉、走向时代的关键载体。

课堂上，汤晓风详细介绍了民乐系在浙派古筝、浦东派琵琶、江南丝竹、孙文明二胡等国家级非遗项目中的传承成果，从孙文妍、罗晶教授梳理浙派古筝艺术脉络，到汝艺教授复原失传二胡技艺，再到唐俊乔教授推动竹笛艺术走向国际舞台，一代代传承人以匠心坚守技艺、以创作激活传统。他还结合《唐诗·宋词两座城》、器乐剧《笛韵天籁》等原创作品，阐明民乐创作唯有扎根传统、贴近人民、回应时代，才能真正实现创造性转化、创新性发展，勉励民乐学子以精品力作守护文化根脉、展现中华审美风范。