大江东去，千古风流。
5月27日-28日，作为首届中国戏剧梅花奖国际化优秀剧目展演剧目，由浙江小百花越剧院（浙百团）创演的越剧《苏东坡》，即将在上海东方艺术中心精彩上演，以写意舞台、诗化演绎，重绘一代文豪的生命长卷，看见一个“人间不可无一，难能有二”的真实苏东坡。
品读跌宕起伏的人生长卷
“一点浩然气，千里快哉风。”苏东坡的一生，苦辣酸甜，七味俱全。少年得志、才华横溢，于京城挥毫论道，意气风发；一朝遭小人算计，锒铛入狱，侥幸虎口余生。削职放逐，从繁华朝堂跌落蛮荒乡野，从天上摔到地底。
全剧以春秋笔法，将乌台诗案、疏浚西湖、窝居破庙、江湖流荡等人生片段跳动穿插，在生死荣辱、恩怨浮沉的人生境遇里，看东坡先生如何从苦闷绝望中走出，把忧患孤愤活成幽默天然，将辛酸穷厄过成率真达观，于颠沛半生里，活出生命的韧性与自在。
“喜欢苏轼的词、赋，更喜欢苏东坡这个人，他豁达、乐观的天性给予了许多当代人无穷的力量，如林语堂先生在《苏东坡传》序言中最为典型的定义‘一个不可救药的乐天派’。”领衔主演茅威涛谈她眼中的苏东坡。
邂逅雅致隽永的宋韵美学
诗意书香，烧香点茶，插花挂画，宋韵四雅尽数融入舞台。宋代自盛唐的绚丽艳彩中，沉淀出朴素与清简，而苏东坡的才华风骨，正是宋韵文化最生动的注脚。
剧中借东坡先生的千古名篇转化为可视可听的舞台语言，以“竹”为核心意象，随剧情流转，幻化出朝堂、荒野、西湖、雪堂、赤壁等场景。
核心唱段化用苏东坡的传世词句：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”“谁怕？一蓑烟雨任平生”……融合越剧弦乐与宋韵古曲元素，构筑起一个既古典又现代的诗意世界。
解锁中式写意的匠心舞台
“世事一场大梦，人生几度秋凉。”整部剧承袭中国传统写意戏剧观，宛如苏东坡的“盗梦空间”，以虚实相生的叙事手法，摒弃繁复布景堆砌，用极简的舞台意象、诗化的身段唱腔，勾勒苏东坡的一生境遇。
越剧《苏东坡》以江南越剧独特的“全女班”演剧方式，以浙江小百花越剧院（浙百团）深耕多年的“诗化越剧”演绎风格，再现宋风雅韵——看一代坤生如何演绎一代文豪。
“苏东坡的盗梦空间怎么演？要在两个半小时里，走过他六十多年的人生。”为此，茅威涛专程赴山西向晋剧前辈李月仙老师研习髯口技艺，又请陈少云老师把关打磨。在她看来，髯口不只是一项传统程式，更是精神象征、年龄跨度的外化，乃至苏东坡人生哲理升华后的意象图腾。
领略两代梅花的舞台风骨
作为首届中国戏剧梅花奖国际化优秀剧目展演重磅剧目，此次展演，茅威涛、章益清两位中国戏剧梅花奖得主同台演绎，演员阵容涵盖“原生代+中青年+00后”五代“小百花”人，形成“老带新、传帮带”的良性传承格局，阵容厚重而珍贵。
这也是茅威涛阔别原创大戏十年的回归力作。今年1月，《苏东坡》曾在上海上演，口碑爆棚、反响热烈；时隔四月，这部备受赞誉的精品剧目再度莅沪，作为梅花奖展演重要篇章，与上海观众再度相逢。
灯光亮起，越韵悠扬，随苏东坡一同入梦，于一蓑烟雨中，读懂千古风流人物的人生豁达。
*本文内容由主办方提供
热门跟贴