从千年名画到国风舞台剧：《清明上河图密码》用悬疑“复活”北宋的烟火人间|国风|张择端|清明上河图密码|烟火人间

5月23日下午，上海浦东图书馆2号报告厅座无虚席。“影海书香”第19期活动“画藏玄机，剧破奇案”——《清明上河图密码》主题分享会在此举行。舞台剧《清明上河图密码》编剧马楠、导演王骏晔、主演贺坪、周纪萌，以及中国画院画师汪家芳，应“影海书香”系列活动策划人、总台央视纪录频道《超级装备》《科举》总导演韩晶之邀，与读者展开了一场关于名画、文学与戏剧的跨界对谈。

一幅长卷，三重“宇宙”

活动伊始，韩晶梳理了一条清晰的文化脉络：一千多年前，北宋画师张择端以现实主义手法创作了《清明上河图》，描绘汴梁城800多个人物与市井百态，被誉为北宋的“百科全书”；2019年，冶文彪以画为蓝本，创作出200多万字的历史悬疑小说《清明上河图密码》，将画中824人尽数“复活”，火遍全网；2024年，上海话剧艺术中心推出同名舞台剧，豆瓣评分高达9.0；2025年初，由张颂文、白百何主演的同名电视剧登陆CCTV-8，斩获同时段收视冠军。今年5月，舞台剧第二部“作绝篇”回归，以“素雅而诡谲”的北宋美学再度征服观众。

一幅诞生于北宋末年的风俗长卷，何以在一千年后依然能催生出如此蓬勃的创作生态？

“作绝”登场：名画为引，悬疑为骨，人心为魂

谈及“作绝篇”的创作缘起，编剧马楠坦言，除了原著第四本在书迷中口碑最高之外，“艮岳案”的复杂性与对人性的挖掘深度，让它天然适合搬上舞台。

主持人韩晶与《清明上河图密码》编剧马楠、导演王骏晔、主演贺坪（自左至右）对谈

然而，案件并非这部剧唯一的抓手。导演王骏晔在对话中反复强调一个核心理念_以案写人。“原著作者冶文彪花十年时间，给824个人物赋予名字和命运，这本身就传递了一个理念：真正的密码，不在于案件有多诡谲，而在于复杂的人心。”王骏晔说，第一部“讼绝”围绕王安石变法、新旧党争展开，写的是大时代下每个人不同的选择；到了第二部，原著中张用那句“世间万物，世间万鬼，皆由心生”更让他坚定了方向——“张用破解的是案件，但层层拨开的，是人心。案件再复杂也有解法，但时代的裂痕、人心的创伤，却很难解。”

正是这一理念，催生了剧中令人过目不忘的角色塑造。当韩晶提及张用“随地大小躺”等引发观众共鸣的细节时，主演贺坪分享了背后的创作艰辛：“排练40天，至少30天在试错。”如何将原著中书迷最钟爱的人物立体呈现？团队最终找到了一个关键字——“怪”。张用要走反逻辑、出其不意的路子，无论是“捋毛”这一标志性动作，还是与服化老师反复打磨的人物造型，都是编剧、导演、演员三方反复磨合共创的结果。

两幅“名画”，与中国人眷恋的烟火人间

对谈的高潮，出现在韩晶抛出的一个历史“巧合”上：《千里江山图》问世14年后，北宋覆灭；而《清明上河图》同样诞生于北宋末年。两幅旷世长卷，竟都出自同一个王朝的“最后时光”。

汪家芳

画家汪家芳从艺术创作的角度，揭示了两幅画截然不同的精神气质：《千里江山图》以比黄金更珍贵的青金石颜料画成，18岁的王希孟倾尽才华描绘理想中的锦绣江山，极致华美；“而张择端不一样，他把自己融入了市井生活，跟士农工商一起生活了六年，把自己活成了画中人。《清明上河图》非常朴实，不需要炫技，它讲述的是生活百态。”汪家芳说。

如果说《千里江山图》画出了中国人梦中的锦绣山河，那么《清明上河图》则画出了中国人眷恋的烟火人间。“真正的幸福与安稳，不必遁入山林，只需在繁华市井觅得一席安宁之地。这份对和平稳定社会的集体共鸣，让今天的我们忍不住一次次回望那座繁华又脆弱的汴梁城，从画卷中照见自己：那些在历史长河中忙碌的、吃喝拉撒的、为生计奔波的普通人。”韩晶说，这或许就是传世名画能给今天的人们带来无穷创作灵感的重要原因。

从一幅千年名画的“复活”，到一部舞台剧的诞生，这场对谈最终指向了一个温暖而深沉的答案：《清明上河图》之所以能穿越千年持续点亮创作的火花，不仅因为它留下了海量的人物与故事素材，更因为它承载着中国人对“人间值得”最朴素也最坚韧的信仰。而那幅画中从未熄灭的市井烟火，正是今天的创作者们一再提笔、一再登台的真正动力。