作为广东东莞孵化出品的又一音乐剧新作，李宜橙编剧、徐俊导演的原创音乐剧《她的海》最近完成首轮演出。东莞丰厚的疍家文化历史传奇底蕴、敢闯敢试的地域奋斗精神，又因上海“海派”主创团队加盟，使新作双向叠加出更丰厚的海洋基因、更瑰丽的海洋色彩。
该剧以清代南中国海上女霸主石香姑为原型，讲述出身卑微的她如何一步步成长为执掌南中国海上联盟女首领的故事。全剧跳出单一人物传奇叙事框架，打破“传奇即猎奇、地域即符号”的创作套路，让女性成长的力量、疍家族群的韧性、南海潮汐的温度，共同凝结为可供多层次解读的精神内核。
《她的海》命名简洁而富有深意——“她”既是主人公石香姑，也指代疍家女性和所有坚韧生命；“海”既是南海故土、漂泊命运，也是自由彼岸、精神原乡。疍家世居南中国沿海，先民可追溯至先秦古越人，秦汉后因战乱与歧视被迫世代舟居，不得登岸、不得通婚、不得科考，长期被视为贱民，千年漂泊难登岸。女主角石香姑出身卑微，是被海上霸主郑一“绑架”到海上世界当“压寨夫人”的花艇女子。但她主动研习海图、航海、作战谋略，成长为通晓天文地理、掌握多元能力的独立女性。郑一死后，石香菇经历背叛与生死考验，完成精神蜕变，执掌联盟、立规明矩，以道义凝聚力量，最后因大局弃海上霸业，成全疍家族群的安宁。
文艺的生命力，始于扎根地域性的在场。《她的海》将地域特质转化为叙事根基、精神底色与情感内核，让传奇故事成为疍家人的精神史诗。疍家人始终被陆地排斥，却在海上构筑起独特的生存文明。石香姑的抗争，本质上是疍家族群百年困境的集中爆发——她争夺的不是财富，而是疍家人上岸安居、获得平等的生存权；她守护的不是船队，而是被陆地抛弃、只能相依为命的族群。剧中反复提及疍家人的漂泊苦难、上岸渴望，戳中了族群记忆的痛点，让地域书写摆脱浅层符号化，进入历史记忆与生存伦理的深层维度。
独特的地域文化标识，是文艺作品避免同质化，形成自身在地文脉气质的关键之处。《她的海》写南海落地在广东东莞，恰好回应了这个话题。南海自古是东西方文明交汇的枢纽，作为沿海门户，既受中原文化浸润，也长期与海外贸易、外来势力碰撞。该剧精准还原这一地缘特质：海上联盟与葡国商船贸易、与西方舰队交锋、与清廷水师抗衡，石香姑懂外语、识洋货、洞悉中外局势，这些细节是敢闯敢试地域性格的真实写照。务实坚韧、重情重义、敢为人先、重诺守信，是海上人家刻在骨子里的精神特质，全剧贯穿始终：郑一豪爽仗义、一诺千金，石香姑果决务实、顾全大局，海上联盟“盗亦有道”、恩怨分明。这让剧中人物行为逻辑贴合地域底色，让故事氛围充满“水般柔软、浪般坚定”的气质，既区别于北方的雄浑粗犷，也不同于江南的温婉细腻，形成独一无二的南中国海洋的地域辨识度。
徐俊导演摒弃音乐剧惯常写实堆砌的舞台奇观，以极简写意、意象贯穿、空间灵动、光影叙事为核心，将疍家船居、海洋宿命转化为瑰丽磅礴的视觉意象与灵巧生动的舞台空间，让舞台成为在地氛围的载体、戏剧叙事的延伸、主题表达的升华。《她的海》的舞台虽以一艘船作为主体，但采用开放式波浪甲板作为舞台核心演区，使得表演空间流动而富有变化，形成“海漫入剧场、人在沧海间”的沉浸式包围感。场次之间流动式的场景切换，实现叙事流畅与空间灵动，依靠灯光切割、多媒体转场、演员调度完成场景转换：从船舱甲板到联盟高台、从海面战场到海边渔村、从风暴绝境到晨曦海岸，无需停顿，一气呵成。这种流动感，贴合南海潮汐变幻、风云莫测的特质，也契合大海灵动通透的空间气质，让叙事节奏张弛有度，舞台空间始终保持灵动感。
该剧提炼海、蓝、船、帆、光、浪、八音盒等核心意象，构建出完整自洽、层层递进的象征谱系，每个意象都扎根在地文化、承载戏剧功能、传递主题内涵，实现“一景一意、一物一情”的舞台诗意。海是全剧核心意象，是包容万物、亦正亦邪的场域。海的色彩与情绪，是地域最鲜明的色彩标识，象征归属、纯净、信仰、宿命，贯穿全剧视觉体系。个人觉得，蓝色摒弃传统大红大绿的民俗堆砌，显得简洁高级、现代感十足，既强化在地辨识度，又具备国际审美共鸣。船与帆是疍家文化的视觉图腾，承载族群记忆与命运隐喻。舞台摒弃写实船舱的笨重堆砌，以线条化、装置化的桅杆、绳索、锚链勾勒船的形态，极简写意、轻盈灵动，既保留疍家船居的在地辨识度，又符合现代审美。帆的升降、转向、张弛，与人物命运、剧情转折深度绑定，船帆的每一次变化，都是海上众人命运起伏的视觉化呈现。光与浪是情绪叙事的核心载体，连接在地氛围与戏剧张力。
于音乐剧而言，音乐既是叙事的推进器，也是主题的升华者。在金培达操刀下，《她的海》贡献了主题曲《自由的心跳》《原来我也能在风中飞翔》《乘浪不回头》等几首非常抓耳而具有金氏音乐风格的作品。主题曲《自由的心跳》以咏叹调式唱腔，剖女主角姑挣脱命运枷锁、主宰人生的觉醒，旋律从低沉隐忍逐步走向高亢激昂，象征女性力量的觉醒与绽放。《原来我也能在风中飞翔》则以轻盈灵动的曲风，唱出突破性别偏见、实现自我价值的渴望，传递出“每个生命都有绽放权利”的情怀。两首歌不仅是人物内心的写照，更呼应疍家人结束千年漂泊、追求平等生存权的集体诉求。《乘浪不回头》融入渔歌高亢唱腔，搭配豪迈节奏，展现海上乘风破浪、坚韧无畏的气质，大合唱段落加入渔歌和声，既展现疍家儿女乘风破浪、无畏艰险的坚韧，也传递族群相依、同舟共济的凝聚力。
剧中最戳人的是那首八音盒中传出的粤语童谣《月光光》，象征未被污染的纯粹、安稳初心、生命本真。这首童谣穿插于石香姑与张保的对手戏中，成为两人默契情感、纯粹情谊的见证，与海上世界的残酷暴力形成鲜明对比，凸显人性温暖，既是两人默契情感的见证，也隐喻疍家人在动荡岁月中对安稳生活的向往，让硬核的海洋史诗多了细腻的情感温度。
作为首轮演出，《她的海》虽在人物弧光的延展性、故事情节的连贯性、舞台节奏的张弛度上仍有提升空间，但瑕不掩瑜，作品以广袤南中国海洋史诗和女性传奇叙事为基点，走出了一条将在地性、艺术性、思想性有机融合的新路。
热门跟贴