引言
Foreward
2026年5月26日至31日，羊城晚报山海计划联合中旅·阿那亚·九龙湖，开启「2026山海训练营：不可通约的经验」系列活动。
在技术崇拜与算法叙事盛行的当下，我们始终相信：电影始于不可替代的生命体验。那些镜头无法自动对焦的私密瞬间，构成了我们观看世界的原始底片。山海训练营将目光重新聚焦“人的在场”，于林间湖畔勘探、锻造这些不可通约的私人帧格，并护送它们抵达银幕。
一周时间里，2场大师班、4场公开课、2场剧本围读会、2场露天放映及1场山海计划年度公开提案大会，将面向公众开放参与，邀请热爱电影的你来到现场，与我们对话、相聚。
5月30日，山海训练营进入第五日。索耳公开课、耐安大师班、林旭东大师班、杜杰大师班相继举行。来自不同领域的创作者立足各自的创作实践与行业经验，为青年导演的电影之路提供启发与指引。
索耳：公开课
“南方叙事”的考古学：打捞 <伶仃世> 中的记忆与方言
上午，广东青年作家索耳携长篇小说《伶仃世》举办公开课。他从个人创作缘起出发，围绕书中四个横跨不同时代与地域的故事展开分享。在索耳的叙述中，“南方”并非一个固定地理概念，而是一张不断向外延展的网——从雷州半岛、岭南到南洋，从闽南语、粤语到国语，故事一次次向更广阔的“南方”迁徙。
索耳提出，方言不仅是沟通工具，更是一种划定族群边界的“同声同气”系统，承载着漂泊、迁徙与寻找同类的深层记忆。公开课上，他分别用闽南语、粤语和普通话念读小说中的片段，在不同语言的声调与节奏之间，呈现出文本独特的地方质感与时间厚度。通过感官经验与声音记忆，为在场青年导演打开了一条经由方言进入叙事的路径。
耐安：大师班
如何让一部电影“真正发生”
下午，著名制片人、演员耐安带来一场大师课。课程伊始，21位青年导演依次介绍了各自的短片项目。随后，耐安以专业制片视角，围绕成本管控、制片策略与职业规划等核心议题，逐一提出建议。她鼓励青年创作者立足项目实际做出务实判断，建立清晰的职业路径，并主动向行业前辈取经，在实战中持续积累经验。
林旭东：大师班
守护作者表达
随后举行的林旭东大师班由知名媒体人、影评人余雅琴主持。林旭东结合从绘画跨界电影的经历及对当下华语影像创作生态的洞察，分享了关于短片创作、影像语言与叙事留白的思考。他指出，电影首先是一门“被看见的艺术”，创作者须不断明晰自身的表达意图。在自由提问环节，他针对青年导演们的创作困惑逐一回应，鼓励大家在行业变动中保持清醒与勇气。课程尾声，林旭东送给学员们一句话：“只要想明白了，尽管大胆去做。”
露天放映：“岭南以南”短片集
连续两晚，8部聚焦东南亚、南亚的青年短片在跳海酒馆户外放映，从离散乡愁到日常困境，这些作品以镜头勾勒出岭南以南的情感版图与人文质地。
杜杰：大师班
摄影的“体感”：从市井烟火到时代肖像
夜晚，知名摄影师、导演杜杰在大师课上分享了自己进入电影行业的经历，以及从摄影师转型导演后对声音与画面关系的重新理解。随后，现场放映了他的导演首作《椰子树的高度》，该片曾入围第29届釜山国际电影节“新浪潮”单元。放映结束后，杜杰与现场观众展开互动交流，就影片创作相关问题进行深入而细致的分享。现场讨论气氛热烈，交流持续良久，直至夜深方散。
【 2026山海训练营：不可通约的经验 】
全日程
向左滑动查看
了解更多详情，
请扫码添加“山海计划小助手”
撰文/编辑/排版：蔡淳淳
热门跟贴