在苏河湾旁、在老洋房里、在画廊中……静安好展扎堆上线！静宝为大家整理了六月看展计划，快快收藏↓↓↓
01
苏河皓司
归墟烈火
即日起至6月18日
周二至周六 11:00—18:00
静安区文安路30号四层
此为艺术家董冰清（Bingqing Dong）的阶段性展览，本次展览将展出艺术家近四个月的绘画创作及一部影像作品。自2025年11月11日个人现场项目“番外”（Extra Episode）在Longlati开幕以来，艺术家持续在展览空间中进行创作，将创作过程本身转化为一种时间性的累积与存在性的实践。展览名“归墟烈火”（The Burning Abyss Within）指向艺术家对既往生命经验、灵魂与命运的持续叩问，同时也映射出她近年来通过创作重建内在秩序、回应外部世界的路径。
冬虫夏草
即日起至8月20日
周二至周六 11:00—18:00
静安区文安路30号四层
此为法国艺术家米莫萨·埃查尔德（Mimosa Echard）在中国的首次个展，本次展览也被纳入2026年“中法文化之春”项目。展览以“冬虫夏草”（Winter worm,summer grass）为名，将这一跨越生物分类的真菌作为“种间变态”的深远隐喻，映射出埃查尔德创作核心中的突变逻辑。展览汇集了艺术家过去十年间的三十余件重要作品以及针对特定场域的新作，呈现了艺术家那处于无尽代谢之中、复杂且多产的艺术实践。
削色
即日起至8月20日
周二至周六 11:00—18:00
静安区文安路30号四层
此为十四位艺术家的群展。标题“削色”指向一种对色彩关系的重新校准。在许多艺术实践中，颜色并不是通过不断增加而获得力量，而是通过限制、调整与修正逐渐显现结构。在这里，“削”意味着一种视觉判断的过程：颜色在对比与排列中获得新的关系。借由展览，我们试图追问：艺术家如何使用颜色？如何建立色彩关系？色彩关系又如何形成一种可以被信任的形式结构？
展览展出的艺术家包括有：玛丽娜·亚当斯（Marina Adams）、约瑟夫·阿尔伯斯（Josef Albers）、卡罗尔· 波维（Carol Bove）、杰弗里·吉布森（Jeffrey Gibson）、王光乐、慕华、鲁钰、玛丽娜·佩雷斯·西芒（Marina Perez Simão）、琼·斯奈德（Joan Snyder）、苏予昕、莎拉·施（Sarah Sze）、罗斯玛丽·特罗克尔（Rosemarie Trockel）、阿德里安娜·瓦莱乔（Adriana Varejão）、斯坦利·惠特尼（Stanley Whitney）。
昼夜的间隙
即日起至6月27日
周三至周六 11:30—18:00
静安区文安路30号苏河皓司204
展览汇集两位艺术家近年的创作实践，展现出他们对周遭日常与景观的独特捕捉与定格，使潜藏在经验之下的隐微事件再次得到提醒与重新审视。
新的夜晚已然迫在眉睫，而旧的黄昏却拖曳着沉重的衣裳犹未离去。村上春树在《天黑以后》中，以第三人称视角，将两条平行故事线置于某日七小时的昼夜中交替展开，捕捉光影下人们的秘密与孤独。翟倞与许宏翔亦在各自的观察与画面节奏中，编织出某种殊途共振的平行叙事。他们对日常景观的感知在空间中隐隐浮现，喃喃对话。其实践留存着流逝而过的余温，那些潜伏在经验之下的隐微事物得以重新显现，并在“昼夜”更迭间那个无法捉摸却注定存在的缝隙中，成为寄托感知的飞地。
鸟去空中真
即日起至7月4日
周二至周六 11:00—18:00
静安区文安路30号苏河皓司205室
本次展览以上海为出发点，但并不将其视为单一背景，而是作为一个持续运作的“处理系统”——在这里，不同来源的图像、历史与文化被不断接收、转译与重组。展览关注的并非对“中国”的再现，而是这一概念如何在跨文化的错位、拼接与重新进入现实的过程中被不断生成。观众进入的是一个由多重时间与尺度交织而成的空间：历史不再线性展开，而是在持续的重写中显现其结构。
02
Prada 荣宅
图式AMO/OMA项目
即日起至6月21日
周二至周日 11:00—18:00
PRADA荣宅
静安区陕西北路186号
《图式》最初于2025年5月至11月在Prada基金会威尼斯会址展出，探讨了数据可视化作为构建意义、促进理解或令人信服的强大工具，以及分析、认知并重塑周遭世界的普遍手段。展览旨在激发关于人类智慧、科学文化现象与知识创造和传播之间关系的对话与思辨。此次在Prada荣宅展开的第二篇章汇集了150余件展品，涵盖从12世纪至今不同地理和文化背景下的文献、印刷出版物、数字图像及视频等。布展逻辑反映了当下全球主要紧迫议题，同时也展现了图式的包容性、历时性等特征。
03
Fotografiska 影像艺术中心
幕布上的裂缝
即日起至7月19日
静安区光复路127号
艺术家黄佩姗首个机构个展“幕布上的裂缝”以极具诗意的视觉语言，探讨图像与空间在数字时代的全新关系。在数字后期技术和人工智能深度介入图像生产的当下，摄影作为“现实见证”的传统权威正在经历深刻重构。黄佩姗的创作敏锐捕捉了这一时代命题，她以摄影为起点，运用Photoshop、AI等技术工具和综合媒介印刷、树脂铸造等跨媒介手段，将图像转化为可触可感的物质存在。这些作品既保留了影像作为证据的表象，又在表面显露出精心设计的裂痕，最终成为游走于真实与虚构之间的“幻象界面”。
未见之作
即日起至7月19日
静安区光复路127号
二十世纪最具传奇色彩的街头摄影大师薇薇安·迈尔（1926—2009）大型个展“未见之作”由安妮·莫兰策展，Fotografiska影像艺术中心携手diChroma photography共同呈现，并获开云“跃动她影”的特别支持。全球高端精品集团开云集团通过该项目表彰艺术文化领域的杰出女性。“未见之作”上海首展由SIGMA适马支持呈现。展览系统呈现超过200件薇薇安·迈尔的珍贵黑白与彩色摄影原作、部分此前未展出过的亚洲之旅影像（包含中国港澳地区），特别展映她使用8mm摄影机拍摄的动态影像片段，以及伴随她创作的私人物品——包括禄来双反相机、徕卡相机与标志性帽子等——带领观众深入她丰沛而未曾示人的视觉叙事。
日光之下 并无私密
即日起至6月14日
静安区光复路127号
摄影艺术家编号223（林志鹏）的个展《日光之下 并无私密》由Fotografiska与三影堂厦门摄影艺术中心联合推出，由滕青云、李子健策展。展览通过艺术家的百余件作品呈现其跨越二十年的摄影实践。他用冷静而诗意的镜头，在城市角落、自然片段与私人场景之间，捕捉那些易被忽视却闪烁的生活瞬间。
北京银矿：档案合辑
6月19日至10月18日
静安区光复路127号
本次展览是法国艺术家兼档案研究者苏文“北京银矿”项目开展第十五周年。该项目由北京郊区多个回收站中拯救出的一百多万张底片构成，完整记录了中国改革开放时期的日常影像生活。展览以双重视角展开：既呈现这一独特档案工程的发展历程，也探讨当代艺术中档案与现成影像由记录工具转化为艺术创作源泉的趋势。
坏品味的人
6月19日至8月9日
静安区光复路127号
黎晨驰的作品穿梭于日常与神圣、个体记忆与历史叙事之间，结合了绘画、摄影以及版画的创作方法，通过颜料的分层、叠加和拼贴等反复处理，使图像超越简单的叙事性表达，来营造一个让观看得以放慢、转向的场域。在观看被加速、注意力被耗尽的当下，黎晨驰仔细观察着这些事物短暂、处于中间状态的本质。
情绪身体地图：被看见的渴望
6月6日 15:00—17:00
静安区光复路127号
在编号223的镜头下，身体不再是沉默的容器，而是情绪流动的地图。本次工作坊邀请你，用艺术的语言，绘制属于自己的身体地图——通过分区域聆听身体的方式，让我们与身体感受、记忆和情感整合起来。
机・器・晶・体
即日起至9月13日
静安区光复路127号
本次展览将呈现艺术家专为空间创作的沉浸式光学影像装置，以晶体为媒介，联结自然几何、数字技术与人工智能，在光影折射间探索技术、自然与感知的边界，为观众带来兼具科学精度与艺术诗意的视觉奇观。
04
瑀空间
频闪
即日起至7月12日
周二至周日 10:00—18:00
静安区北苏州路1040号
JK1933 A104-A105
倘若记忆并非一条顺流而下的河，而是一台快门与闪光频繁开合的相机——那我们每个人的“当下”，是否都不过是过往经验与外来光线反复曝光后，留在感光层上的残像？
摄影与电影语言中的“频闪”为理解本次展览的绘画逻辑提供了恰切的隐喻。在本次展览的画面中，记忆不再以线性时间展开叙事，而是将过去、现在与未来彼此连通，多重时间层在同一平面内叠加、共振，在叠影中被照亮某段熟悉的记忆与感觉，捕捉真实。
05
PROTOTYPE 原型
频闪
即日起至6月6日
静安区曲阜路9弄B1层10号
若干年前，春天迟迟未至。在小区里，人们该散步的散步，该打太极的打太极，该跳广场舞的跳广场舞；孩童照常玩耍，火焰花照常掉落，雀鸟照常在草坪停留觅食，乌龟和鱼儿在河里照常游过，风照常吹，雨照常下。两三年后，据说春天要来了。虽然还不敢确定，但在小区里，人们该散步的散步，该打太极的打太极，该跳广场舞的跳广场舞；孩童照常玩耍，火焰花照常掉落，雀鸟照常在草坪上停留觅食，乌龟和鱼儿照常在河里游过，风照常吹，雨照常下。又过去了两三年，在2026年的此刻，春天究竟来了吗？一切更加不确定了！但在小区里，人们该散步的散步，该打太极的打太极，该跳广场舞的跳广场舞；孩童照常玩耍，火焰花照常掉落，雀鸟照常草坪停留觅食，乌龟和鱼儿在河里照常游过，风照常吹，雨照常下……
06
同乐里
2026 AArt City艺术季
即日起至7月19日
周二到周日（周一闭馆）12:00—17:00
免费参观，现场扫码登记入场
静安区武进路566弄5—6号
本届艺术季最惊艳的创新，是让百年建筑本身成为展场。告别千篇一律的“白盒子”美术馆，没有冰冷展墙、没有刺眼射灯，画作、雕塑、摄影、装置等作品，自然散落于老宅的客厅、连廊、廊柱与天井之间，与木质地板、复古窗棂、斑驳光影温柔相融，每一步都像走进一段有温度的历史。
07
静安里・唐宅东楼
2026 AArt City艺术季
即日起至7月19日
周二到周日（周一闭馆）12:00—17:00
免费参观，现场扫码登记入场
静安区武进路588号
不必匆忙赶路，也不用保持距离，你可以在复古客厅前静静欣赏一幅作品的笔触细节，在连廊转角偶遇一件艺术装置，在天井光影里感受雕塑的肌理与呼吸。这种松弛、私密、像逛私宅一样的看展方式，让艺术从高高在上的展品，变成可触摸、可沉浸、可对话的日常陪伴。
08
Vanguard画廊
有机・奥诺黛拉“散点”
上海×巴黎的影像诗
即日起至6月27日
周二至周六 11:00—18:00
静安区曲阜路9弄B1层8号
国际艺术大师有机・奥诺黛拉全新个展来袭！这位定居巴黎三十年、往返上海二十载的艺术家，以2025年于双城拍摄的银盐照片为基底，打造“散点”艺术实验场。
09
惟典空间
群展“万象IV”
“90后”艺术家的精神漂泊图鉴
即日起至6月30日
周一至周五 10:00—18:00
静安区曲阜路9弄B1层2号
群展“万象IV”聚焦中国90一代内心世界，集结高新潼、任诒春、徐雅涵三位新锐艺术家，用绘画诠释当代青年的迷茫与探索，治愈又戳心。
10
安义路
“重构之书——张晓栋的龙鳞装书籍
与当代创作”展览
即日起至6月30日
周一至周日 10:00—17:00
（法定节假日正常开放）
1920年毛泽东寓所旧址
（静安区安义路63号）
免费开放，无须预约
本次展览作为“MAO Space 2026”核心项目，集中展示了国家级非遗“龙鳞装”唯一传承人张晓栋十六年的艺术实践成果。张晓栋深耕唐代宫廷失传技艺，复原龙鳞装古法并创新发明“经龙装”，打造“千页”艺术系列，将古老装帧技艺与当代艺术表达相结合，实现非遗文化的当代转译。展览以“当上海遇见传承”为主线，通过“承启之场”“转译之维”“联理之网”三大维度，联动国家级旅游休闲街区静安嘉里中心—安义路街区，打造兼具公共性与文化性的文旅地标，推动非遗走进大众、融入城市肌理。此次展览是静安区推进文旅融合、传承非遗文化、活化红色资源的具体举措，旨在让市民在沉浸式体验中感受传统技艺的魅力，进一步丰富城市文化内涵，提升区域文旅软实力。
编辑：陈攻
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