近两年，设计类专业的就业市场持续升温。从互联网大厂的用户体验设计，到新能源汽车的智能座舱交互，再到医疗康复领域的智能穿戴设备，企业对“能解决真实问题”的设计人才需求旺盛，优秀毕业生的起薪不断走高。而在招聘方眼中，一份高质量的作品集，往往比GPA分数更有说服力。正因如此，高校设计专业的毕业展，越来越成为检验教学成色、透视学生竞争力的重要标尺。在众多院校中，同济大学设计创意学院的毕业展，今年格外引人注目。
2026年5月20日，同济大学设计创意学院毕业设计展在东校区揭幕。这场以“换行”为主题的展览，展出了近260件毕业生作品，涵盖健康医疗与照护、城市更新与社区营造、地方记忆与文旅融合等六大板块，而展览从策划到落地，全部由学生团队自主完成。一所学院敢把毕业展完全交给学生操盘，本身就是一种教育姿态：设计不是关在教室里画图，而是直面真实世界的问题。
支撑这种教育姿态的，是设计学深厚的学科底盘。同济设计学连续两轮入选“世界一流学科”建设学科。在2025软科中国最好学科排名中，设计学位居全国第3。在2026年QS世界大学“艺术与设计”学科排名中，同济大学位列全球第16位，较2025年上升2位。
这些数据放在一起，勾勒出的是一张硬核的学科名片——但比排名更值得关注的，是学科资源如何真正流向本科生。
在这样一个学科高地，设计创意学院面向本科生构建了工业设计和艺术设计学两大核心专业。工业设计是首批国家级一流本科专业建设点、国家级工业设计高等学校特色专业建设点，也是国家级卓越工程师培养计划学科专业，强调从“造物”走向“造物系统”，注重培养学生在产品、服务、体验和系统层面的协同创新设计能力。
而艺术设计学专业是2025年同济主动推出专业改革的落地成果——将原有的视觉传达设计、环境设计、产品设计三个国家一流本科专业整合升级为一个专业，下设媒体与传达设计、产品与体验设计、环境与场景设计三大方向。这不是简单的合并，而是一次面向行业趋势的主动重构，推动学生从“小设计”走向系统创新的“大设计”。配合低年级跨方向选课和高年级跨学科项目组的培养模式，学生进校后无需早早被锁定在单一赛道上，满足相关另选要求即可在探索中逐步聚焦自己的兴趣方向。
走向产业一线的过程，在2026年毕业展中呈现得淋漓尽致。有同学为居家康复设计了嵌入织物拉伸传感器的智能服装，让康复训练走出医院，进入日常场景；有同学与上海家化合作，将崇明非遗土布融入百年品牌“雅霜”的焕新设计。把课堂所学直接转化为服务现实世界的方案，这种“练手”的含金量，和优异的课程分数一样，都更接近产业对设计人才的真正期待。
培养的成效，最终要用毕业生去向来验证。设计创意学院2026届毕业生，多名同学赴哈佛大学、康奈尔大学、加州大学伯克利分校等世界顶尖学府深造，或升入清华大学、南京大学、同济大学等国内名校继续攻读硕博学位；在就业方面，不少毕业生签约华为、腾讯、米哈游等头部科技与互联网企业，还有同学选择自主创业。
值得一提的是，在2025年11月举办的设计创意学院专场招聘会上，60余家优质企业到场揽才，面向学院262名应届毕业生开放了大量对口岗位，覆盖工业设计、交互设计、媒体与传达设计等多个方向。从深造到就业，再到自主创业，多元化的出路很大程度上反应了专业的培养厚度——企业和高校的认可，才是最真实的行业投票。
透过一个毕业展，可以看到同济大学设计学的底色——学科的高度托底，专业的广度铺路，培养的深度贯穿始终。而“换行”这个主题，恰好也是一届设计学子从校园走向社会最恰当的注脚。
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