来源：市场资讯
（来源：岭上兴安）
低沉浑厚、悠远绵长的琴音飘荡在草原之上，潮尔独有的韵律，总能引得往来游客驻足聆听。
作为蒙古族经典传统拉弦乐器，潮尔承载着草原千年的文化根脉。它与马头琴同出一脉、各具韵味：潮尔音色浑厚柔和、沉郁悠远，马头琴则清亮明快、高亢悠扬。
近日，记者循声探访，走近阿尔山市非物质文化遗产潮尔演奏技艺代表性传承人吉日木图，聆听他与潮尔相伴相守、薪火传艺的故事。
接过父辈的琴，也接过了一份沉甸甸的责任
“‘潮尔’源自蒙古语，意为回声、共鸣。这门乐器在科尔沁草原流传已久。无论是节庆庆典、婚嫁喜宴，还是那达慕盛会、民歌传唱、乌力格尔与英雄史诗说唱，潮尔都是不可或缺的伴奏乐器。”谈及潮尔的历史与底蕴，吉日木图如数家珍、娓娓道来。
正值而立之年的吉日木图，自幼便与民族音乐结下不解之缘。他的父亲是兴安盟科右中旗第一代乌兰牧骑队员，同时也是国家级非物质文化遗产项目民族乐器制作技艺（蒙古族拉弦乐器制作工艺）代表性传承人。
生长在非遗之家，吉日木图自幼伴着琴声长大，年少时便跟随父亲学习潮尔与马头琴演奏，深耕此项技艺近三十载。
大学毕业后，他毅然接过父辈手中的“接力棒”，成为阿尔山市乌兰牧骑一员，正式踏上潮尔演奏技艺传承与弘扬之路。
不拿一分钱，他把工作室变成了传承基地
潮尔技艺素来依靠民间口传心授延续发展，如今资深民间老艺人日渐稀少，传统技艺传承面临挑战。
怀揣着守护传统文化的责任与使命，近五年来，吉日木图利用休息时间开设公益培训班，无偿授课、倾囊相授，只为守护好这门古老技艺，让优秀传统文化代代延续。
昔日小小的工作室，如今已发展成为当地重要的潮尔非遗传承基地。一批批学员学有所成，奔赴各地演绎草原琴音，让古老非遗焕发新生，为民族文脉传承注入源源不断的青春力量。
父亲造的琴，每一把都带着温度
潮尔制作工序繁复、要求严苛。吉日木图日常演奏及培训班使用的乐器，均由其父亲手打造。老匠人恪守传统古法，又巧融现代工艺，最大程度还原潮尔古朴本真的音色。
每一把琴，都凝结着老一辈非遗传承人的匠心，也饱含着对后辈接续传艺的殷切期许。
“学员们都十分喜爱这些琴，每当工作室里响起此起彼伏的琴声，我心里满是欣慰。”不善言辞的吉日木图，谈及琴音与学员，眼中满是热忱。
轻抚琴身，纹理间尽显手工雕琢的温度。父亲打造的潮尔早已走出国门、享誉四方，这也激励着吉日木图不断前行。他立志带着父辈心血铸就的乐器，携古老潮尔琴音登上更广阔的舞台，让草原之声传向更远的地方。
“传承不是固守旧态，古老技艺也要跟上时代步伐”
这是吉日木图始终秉持的传承理念。
身为乌兰牧骑文艺工作者，他将潮尔演奏融入各类惠民演出，推动潮尔与其他民族乐器融合演绎，创新编排多元风格的文艺节目，让传统琴音贴近群众、走进生活，深受大众喜爱。
在传承之路上，吉日木图身兼表演者、传播者、授课教师多重身份，以一己之力为潮尔技艺奔走发声。
对于未来，他满怀憧憬：“我坚信，未来会有更多人爱上潮尔、学习潮尔，让这抹草原弦音久久回响。”
一把潮尔，串联起两代传承人的坚守与热爱；一缕草原弦音，承载着跨越千年的民族文化记忆。
从父辈匠心守艺，到后辈接力传扬，吉日木图在非遗保护、文化传播的道路上步履不停。
弦音不息，文脉永续。一代代草原传承人接续耕耘，让古老非遗在守正创新中焕发时代光彩，也让独具魅力的草原传统文化，成为文旅融合、文化兴盛最动人的乐章。
记者：伊秀秀
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