2737万元！王步青花四条屏刷新个人拍卖纪录|王步青(清朝)|瓷器|瓷板|秋菊|粉彩|釉里红|青花瓷

2737万元！

这是一套王步青花四条屏的成交价，也是今天刚刚诞生的拍卖纪录。这套四条屏究竟有何魅力，让我们一起来听听专家的解读。

今天（6月18日）上午10时50分，民国王步青花四时瑞禽图瓷板一套以2737万元成交，一举创下其个人作品全新拍卖纪录。

这个纪录诞生于中贸圣佳2026春拍“瓷艺丹青”近现代陶瓷专场，当时现场座无虚席。上午9时50分左右，该套拍品以650万元起拍，线上线下藏家踊跃出价，整场氛围火热激烈。历经一个小时的角逐、128轮的竞价，最终，这件拍品不负众望，以2737万元被藏家收入囊中。

近年来，作为青花艺术的一座丰碑，王步作品始终受到藏家青睐，并在拍场屡创高价。此番，这套民国大尺幅四条屏斩获高价，既是王步登峰造极瓷绘艺术价值的有力佐证，也充分体现出当下市场对“真精稀”艺术品的高度认可。

现场氛围火热激烈，历经一小时128轮的竞价，这件拍品以2737万元被藏家收入囊中。

王冠绝天下，只此青花

——王步四时瑞禽图长条瓷板一套赏析

文 / 陈洪茵

辗转于民国瓷器收藏领域二十余载，躬身拍卖行业亦近十年。回首来路，我对王步先生的景仰与痴迷，始终如一。从国家级博物馆的馆藏重器，到民间藏家的秘箧珍玩，再到拍卖场上的惊鸿一瞥，经我眼之手、过目研读的王步作品不下百余件，经手递藏亦有数十件之多。品类涵盖青花、粉彩、青花釉里红乃至雕刻与综合装饰，既有赫赫有名的经典款识，亦有无款却气韵天成之逸品。

这一过程，不仅是格物上的过眼与经手，更是一次次心灵的朝圣。我在日积月累中，一步步走近王步，读懂他那藏于钴蓝之下的文人风骨。也正因这份深耕，让我愈发笃定：王步，无疑是中国近现代陶瓷史上最伟大的艺术家。

青花瓷自元代横空出世，六百余年间，无数匠师呕心沥血。明清两代御窑鼎盛，留下无数瑰宝，但至晚清，青花艺术渐陷繁缛琐碎之窠臼，匠气有余而文气不足，画风僵化，失却了那份清雅灵动的内核。

历史的转折，往往系于一人之肩。民国时期，王步横空出世。他以雷霆之势涤荡晚清积弊，将中国传统水墨画的笔墨意趣，天衣无缝地融入瓷绘之中。他笔下的青花，不再是单纯的装饰图案，而是具备了宋人画作般清雅高远、意境悠远的文人画格调。这不仅是技法的革新，更是审美维度的跨越。

王步（1898-1968）

民国青花四时瑞禽图瓷板一套

板：82×21.5厘米 ×4

框：100×40厘米 ×4

钤印：王仁元王仁元王仁元王仁元

登峰造极，五百年里一王步

王步之所以被尊为“青花大王”，在于他独树一帜的工艺体系与不可复制的艺术表现力：

笔线如铁，苍劲圆润：他的线条堪称一绝，如惊蛇入草，飞龙在天，既有金石般的力度，又不失灵动的韵律。

分水五色，浑然天成：他将青花“分水”技法推向炉火纯青之境，真正做到“料分五色”，浓淡干湿层次分明，却又过渡自然，毫无滞涩刀斧痕。

水墨交融，意境深远：他将宣纸上的泼墨大写意移植于瓷坯之上，让钴料在泥胎间自由流淌，营造出淋漓苍润、云水蒸腾的视觉效果。

王步穷尽六十余年光阴，苦心孤诣，为景德镇青花艺术建立了不世殊功。业内盛赞“五百年里一王步”，这绝非虚言。他是中国陶瓷发展史上不可逾越的高峰，其艺术成就震古烁今。

香江藏家珍藏，三十年代巅峰巨制

今岁春拍，我们非常荣幸地征集到一套王步先生创作于上世纪三十年代的《青花四时瑞禽图瓷板》。此作堪称奇迹，不仅填补了市场空白，更刷新了对王步青花作品的认知。

此套四屏源自香港资深藏家。上世纪九十年代，现藏家造访一位香江老藏家府邸，初见此作即被其磅礴气势与精绝画工所震撼。因缘际会之下，原藏家感佩其诚挚，慨然转让。此后数十年，此作一直悬于现藏家办公室，朝夕相对，视若拱璧。

在我多次登门拜访、诚恳交流之下，现藏家终为诚意所动，决定释出这件陪伴他三十多年的珍爱。这一举动，无疑为当今王步收藏圈提供了一次千载难逢的机遇。

检阅全球公私收藏著录，王步作品虽多，但如此尺幅宏大的四屏成套之作，前所未见。此为目前所知王步存世作品中体量最大、气魄最盛的巅峰巨制。在当下收藏圈，求得一件王步精品已是万幸，何况如此成套之鸿篇巨制？

此《青花四时瑞禽图瓷板》，不仅是王步艺术成熟期的巅峰孤品，更是民国青花艺术的最高典范。无论是国家级文博机构的馆藏，还是全球顶尖私人收藏，均未出现过如此高屋建瓴、格局宏大的同类作品。它将六百年青花史推向了一个新的极致，完美诠释了何为“冠绝天下，只此青花”。

今春，诚邀诸君共赏，见证瓷坛宗师的不朽传奇。

春：海棠邀雀，东坡词意。

一树海棠，老干新花，或含苞，或怒放，姿态万千。两只雀鸟栖息枝头，似在细语，为静谧的春色注入生机。左下方钤印“王仁元”，相得益彰。

海棠枝头花开繁密，花瓣舒卷自然，枝叶扶疏间透出勃勃生机。背景以淡青色料晕染，如春雾氤氲，整体色调清雅柔和，恰合“春日”之题。雀鸟栖于老枝，羽翼刻画细腻，姿态灵动自然。它们微侧首部，似在聆听风吟或凝望花影，为静谧的画面注入生机，暗合“观雀”之趣。王步笔下的海棠圣洁、幽寂，雀鸟空灵而又闲适，正如苏轼最美海棠诗，寥寥二十八字写尽深情，温暖千年时光：“东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”

夏：清莲栖羽，濂溪风骨。

几茎荷花，中通外直，亭亭净植；数只雀鸟，动静相宜，左下方钤印“王仁元”。

此幅深得周敦颐《爱莲说》精神，以青花之纯净，写莲之高洁，君子之风，跃然瓷上。画面以青白为基调，取中通外直，不蔓不枝之姿。几茎荷叶舒展偃仰，似亭亭净植；一朵荷花悄然绽放，不事浓艳，恰合香远益清的含蓄与高洁。四只雀鸟姿态各异，一只展翅欲飞，振翅有声，另三只仰头向上，气宇轩昂，动静相合，仿佛君子于清幽之境中可远观而不可亵玩的孤高自守。王步的分水青花技法，在浓淡氤氲间勾勒出水的润泽与气的流动，瓷质的温润如玉，更衬托出莲出淤泥而不染，濯清涟而不妖的品格。

这就是王步的高明之处，他不画水，只画荷，但通过分水留下的水路，让人能感觉空气和水汽都在流动，是为气韵生动。

秋：霜菊逸禽，渊明幽怀。

数丛秋菊，傍石而生，凌霜而放，风姿傲然。雀鸟点缀其间，平添生趣。左下方钤印“王仁元”。

画面构图疏朗，气韵高洁，完美转译了陶渊明“秋菊有佳色，裛露掇其英”的隐逸诗心与物我两忘之境。数丛秋菊自画面右侧斜逸而出，姿态舒展，叶片翻卷自然，花瓣层叠而有韵致，翩若惊鸿，婉若游龙，尽显秋菊傲霜之姿。秀石以篆籀笔意写出，苍劲而富有弹性，形成画面有力的骨架。几只雀鸟点缀其间，或停驻枝头低头顾盼，或展翅欲飞姿态灵动，为静谧的秋景注入了鲜活的生命力。王步以青花写菊，不仅摹其形，更追其神。菊的凌霜，雀的悠然，共同构筑了一个物我两忘、天人合一的隐逸世界。

这既是陶渊明此中有真意，欲辨已忘言的哲学意趣，也是中国文人画以物喻志传统的精妙体现。整幅作品，是陶渊明诗句跨越千年的釉下回响，是王步以瓷绘语言对隐逸美学所作的静默而深刻的礼赞。青花之清，秋菊之傲，雀鸟之逸，共同吟唱着一曲永恒的田园诗篇。

冬：松风鹤影，香山禅机。

古松参天，仙鹤悠悠，皓月当空，云气氤氲。画面捕捉“松风惊夜鹤”的刹那，鹤态警觉，松声如在耳畔。左下方钤印“王仁元”。

青白二色渲染出寒夜的清寂与深邃，意境幽远，直指白居易诗中超然出尘的禅意与对永恒宁静的向往。巨石壁立，古松虬劲如铁，松针簇簇如云，两只仙鹤悠然栖于石上，一鹤昂首向月，曲颈清唳；一鹤俯身敛羽，神态安详。月色微漾，松涛骤起，打破了夜的平衡，其余三鹤展翅欲飞，艺术家以精准的线条捕捉住这欲飞未飞、将鸣未鸣的瞬间，将无形的“风声”与“惊”态，化为可视的张力。鹤的羽毛以细腻的笔触和精妙的分水晕染，在青白之间表现出蓬松的质感与优雅的形体。

画面时间于此凝固，留下一个永恒的悬念：是什么惊动了鹤？是风，是月，还是画外不可见的天地呼吸？皎月悬于高空，下方瀑流似有若无，共同渲染出寒夜山中的清寂与微茫。这并非人间的庭院，而是接近宇宙本源的幽独空间。鹤并非点缀，而是这静寂世界的核心听者与感者，它们与松、月、云、瀑共同进行着一场沉默而深邃的对话。

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编辑丨王何

校对丨郑爽

设计丨周倩

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