李勇逸访谈现场
艺术访谈
“峰高无坦途”师奶以此五字相赠，如今已化作画上的一方印章，钤印的既是警醒，也是薪火相传的师门厚望。
答：李可染先生曾说，艺术创作要“以最大的功力打进去，以最大的勇气走出来”。多年来，这句话一直指引着我的艺术之路。
我的师奶邹佩珠先生在太庙祭祖大典上看到我的获奖作品《屹立》，感慨我潜心学艺、深耕创作，为家乡、为家门争光。后来我恳请她为我题字寄语，她便赠予我“峰高无坦途”五字箴言，这五个字，既是对我艺术之路的真实写照，也是对我毕生的鞭策。此后，我将这句话篆刻成印章，盖在每一幅作品之上，时刻警醒自己，高端的艺术追求，从来没有平坦的捷径，唯有坚守、磨砺、深耕，方能行稳致远。
何家英老师也时常教导我，必须学会孤独、走寂寞之道，要有自己的信仰和信念，若一味跟风描摹没有自己的信仰，作品便没有温度，永远无法打动人心。
正因如此，时至今日我每年都要奔赴陕北写生，一日不踏足这片土地，便心生牵挂。只要置身黄土高原，我便满心热忱、灵感迸发，从清晨到深夜，不知疲倦、尽情创作。这份近乎执着的热爱，是我数十年坚守红色山水创作的不竭动力。
《瑞雪梁家河》
《梁家河之梦》
《古原春早》
问：业界都尊称您为“红色画家”，这个标签早已深入人心。
答：“红色画家”这个称号从来不是我自我标榜、刻意追逐的虚名。我认为作品会说话，把画画好才是我要表达的东西。
我的系列作品在北京人民大会堂举办完展览之后，新华社、人民日报等开始关注并报道我的作品。《中华英才》杂志社的社长和总编辑耗时三个月，深入调研我的创作历程、深耕我的作品内涵，无偿为我撰写三万字专题文章，用六个整版篇幅报道我的红色山水创作之路。杂志社坦言，此前他们仅报道中国美协、书协理事级以上级别艺术家，之所以破例深度报道我，是因为我的作品扎根时代、承载精神，具备真正的艺术价值与社会价值。
因此，“红色画家”这个称呼，是媒体界透过我的作品、了解到我作为烈士后代的身份后，最终赠予我的雅号，而不是我自己为自己冠上的名头。
《黄土铸魂—李勇逸山水画作品集》首发式暨作品展在人民大会堂开幕现场
问：可以说您是一位“心想事成”的艺术家。在不同的创作阶段，似乎总有人伸出援手。例如您前往梁家河时，心中祈雪，果然天降瑞雪——“瑞雪祥兆”成为极富意涵的画面；想要拥有画室时，画室也随之而成。
答：我想，当一个人真诚而专注地去做一件事时，仿佛冥冥之中自有天助。再讲一个早年经历：八二年春节，我独自前往黄山，大雾弥漫之中，我迷失了方向。忽然有一条狗出现为我引路，一路从汤口地带引领至缆车处。待我抵达目的地，那条狗便消失无踪。类似这样的经历，在我多年深入大山的写生过程中屡见不鲜。由此我深信，以真心与真情去表达，便能感召某种真实的力量予以支持。当我萌生创作之意时，便有了宽敞的画室；画集的出版也是出版社主动联系，而非我四处奔走请求发表。
我认为每一位艺术工作者都应牢记：专注于自身，踏实做好当下之事，前途自不必忧虑。其实各行各业道理相通，唯有发自内心想把一件事做好，方能有所成就。回顾求学之路，我大一也曾彷徨，大二开始认真钻研，此后便确立了方向：沿着中国传统文化之路，去寻找自己感受最深、最为热爱的那一部分。
何家英老师曾教导我：要耐得住孤独，深入感悟，提升审美，明确自己要表现什么。真正的好老师，不会让学生一味模仿自己，而是传授宏观的方向，引导我们多学、多看、深挖自身。最终，每个人都需要自己去思考：你到底要赞美什么？表现什么？这是每一位学艺者必经的自省。每个人的答案不同，因为我们都是独立的个体。
万物相通，皆有灵性。只要认清自己，相信内心真正有感触的东西，便沿着那条路坚定前行，开创属于自己的独特性。
《地老天荒》
《古原秋实》
问：今天由衷感谢李勇逸老师的分享。您的讲述充满正能量。我也祝愿每一位读者、每一位观众，都能找到自己心中最为热爱的事业，并坚持将它做好，从而拥有一个心想事成的人生历程。
答：感谢艺时代的邀请。我的作品或许不日将来到大湾区，与广大的观众、专家学者及收藏家见面。届时恳请大家鉴赏并赐教。我将继续努力创作，讴歌我们伟大的大美山川、大美中华、大美乡村。这是我下一步要认真完成的使命，也是我始终不渝的追求。
近年来，我已行走过诸多地方：海南五指山的毛纳村，云南的洱海，广西南宁，以及浙江等地。前年，我曾自驾三个多月进行采风。上个月，我又携小孙女前往江西总书记曾调研过的江西婺源实地写生，绘制速写，以待日后整理成作品。我愿真正以画笔描绘这个时代的美好土地，用脚步丈量山河，用真心与真情创作属于自己的作品。这是我踏踏实实要做的事情。希望我的延安梁家河作品能为大湾区经济建设助入新的力量。
《延安魂》
《古原秋早》
艺术家：李勇逸
访谈人：唐若淳
拍摄：梁富
文案整理：朱晓霖
艺术家简介
李勇逸
李勇逸，曾署李勇、逸者，民革党员，江苏徐州人。祖父曾考入保定军事讲武堂，后弃戎经商。其外祖父是新四军鲁南徐州三区区长，在解放初期为革命献出宝贵的生命。父亲为建国后首批土改干部，后入东海舰队，六十年代转业到地方工作。少年的勇逸家境平平，军人出身的父亲正直严厉，以做事认真、正直、刻苦的精神严格塑造勇逸的人格。李勇逸自小在母亲的教导下，很早就受到良好的革命传统教育，在母亲的传统歌谣和民间艺术的熏陶下，使他从小酷爱上绘画。
徐州的两汉文化及以名师李可染、张伯英等作品给少年勇逸留下了深刻的印记，由此他立志山水画的学习，后拜当地名宿杨少华为师，八零年参加了市群艺馆姜舟先生举办的山水画学习班学习。
一九八八年考入天津工艺美术学院，一九九八年考入中央美院中国画系山水画研究生班，先后师从孙本长、何家英、贾又福、王超、张立辰诸先生。主攻山水，擅人物和花鸟。从1998年起先后受聘于中国人民大学艺术学院、中国戏曲学院、北京科技学院艺术学院、北京教育学院等院校，毕业后一直在京从事中国画的教学与创作，其艺术创作崇尚传统、立意求真。二零一零年辞去大学任教，在北京沙河高校园创办北京华雄汉源画院，专心于中国画创作。现为文化部东方文化艺术院研究员。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，先后几十次深入太行、陕北、古长城等地写生。其认为艺术家生逢盛世要为赞美祖国的美好山河而作，要为歌颂人类美好心灵而作，盛世求真，不追虚名，德行天下这是他本人毕生追求。2016年，特招入文体局从事专业美术创作。
其作品十余次入选文化部和中国美协主办的全国性大展并获奖。论文及作品在国内外多部专刊上发表。出版个人绘画专著：四部，《中国万里长城图》、《古都新韵》、《当代工笔画》、《李勇逸作品集》等。曾应中央电视台邀请为大型电视连续剧《梁祝》绘制片头。作品被联合国机构、中国美术馆、中国美协、国内外数家博物馆收藏，被评为当代最有升值潜力的画家。其创作的《中国钓鱼岛》刊登在世界华商杂志和中国当代收藏专辑上。本人被特邀在北京故宫太庙出席2012年《中国之美、感动世界》艺术大典活动，其作品《屹立》参加祭祖大典。2013年应韩国文化部文化研究会邀请出席亚细亚美术招待展并获贡献奖。日本东京日中友好美术馆，其作品在嘉德、瀚海、永和等拍卖会创出佳绩。先后在珠海、汕头、郑州、北京、天津及国外举办个展和联展。
热门跟贴