在山西省会太原，有一幢不起眼的小楼，门口挂的牌子是“吕梁市文化艺术中心”，实际上它还是“临县道情研究中心”。更令人感到惊奇的是，荣誉室里摆着几十块国家级荣誉奖牌：“全国宣传系统先进集体”“全国文化系统先进集体”“全国服务农民、服务基层文化建设先进集体”“全国非物质文化遗产保护工作先进单位”“中宣部精神文明建设‘五个一工程’优秀作品奖”……
一个县的艺术团长期驻扎在省城，承担了国家艺术基金多个项目，默默把诸多重磅国家级奖项收入囊中。带领团队赢得上述荣誉的人叫渠全明一一临县政协副县级干部、分管吕梁市文化艺术中心/临县道情研究中心工作（但大家还是亲切地尊称他为“渠团长”）。初夏时节，记者与之进行数小时长谈，沉浸于几十年间他为所钟爱的道情戏的付出，感知他艺术道路中的酸甜苦辣。
吕梁市文化艺术中心/临县道情研究中心前身为临县道情剧团，该剧团成立于1960年，于1997年加挂吕梁市级牌子，2021年正式更为现名。
临县道情戏是山西极具地域辨识度的古老地方戏曲剧种。该剧种源于唐代道教经韵，被誉为“吕梁山上一枝花”。2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录。
人生如戏：山里娃“闯”进大舞台
渠全明。
“13岁时，我的梦想有三个：开汽车、当兵、唱戏。”6月16日晚，59岁的渠全明与记者遥话当年。开汽车、当兵的梦均因年龄不够而泡汤，1980年7月10日，历经三轮海选，渠全明被临县道情剧团录取为学员，这个日子他记得很牢——“对山里娃来说，算是有了‘公家’身份。”20世纪80年代初，临县道情剧团的演出场场爆满，大家都抢着买票来看，那时的剧团演员，是众人羡慕的对象。
20世纪90年代前后，歌舞类表演兴起，传统道情戏逐渐式微。1994年，曾扮演二花脸兼剧团电工的“小渠”，在27岁时临危受命当上团长，此时困境重重：工资发不出、设备烂得出不了摊、演员的住房破烂、团队思想涣散。于是1995年他带队去了陕西演出，1996年又跑到内蒙古，一番折腾下来，身为农民的儿子，他突然悟到了黄土地“教”给的道理——厚扎本土、精耕细作，才有迈步向外的底气。
“念”转“境”变。渠全明说，打开市场、吃口饱饭，才能谈传承、话未来。剧团既以“厚扎”与“精耕”为发展目标，就不能待在小县城里混日子，必须勇于改变，借力更大的平台、对接更多的资源、寻求最大的生机。2001年，在一位临县企业家老乡帮助下，他带着剧团“背井离乡”闯省城，寄居于太原一处废弃饲料厂里。
2001—2015年，剧团被迫搬了7次家，艰辛、委屈难以尽述。但自2014年起，省城的“地利”优势逐步显露，剧团进入高速发展期——共享省城丰沃的创作排演资源，增强了与省级主管部门和艺术院团、院校的互动交流，眼界打开了，效能更足了，他们也“探”出一条基层小剧团借助省城大平台发展的创新之路。
剧团以自身奋斗历程为蓝本，于2014年创排的歌舞剧《山里娃的中国梦》接连登上国家大剧院、第十届深圳文博会等舞台，入选首批国家艺术基金资助项目，“一下子就触到天花板，全团兴奋了！”
2015年，剧团终于结束颠沛流离的日子，一座集住宿、办公、培训、排练、演出等为一体，占地约1万平方米的综合艺术基地在太原小店区长风街拔地而起。“有了稳定的家，现在就该放开手脚搞作品了。”这样的想法，凝聚起大家的共识。
《吕梁英雄传》获中宣部第十五届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。
2014年该剧团创排的歌舞剧《山里娃的中国梦》和2016年创排的大型舞剧《吕梁英雄传》分别在全国巡演，得到了全国观众的高度认可。《吕梁英雄传》获第十五届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、山西省“五个一工程”奖；舞剧《刘胡兰》跻身“庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演剧目”，获山西省第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、杏花奖。舞剧《万里茶道》作为文旅部“三年创作计划”入选作品，也是山西省首部获得国家艺术基金、山西省艺术基金资助的“双基金”舞剧作品，将于9月赴京展演。
剧团获得的部分荣誉。
截至目前，剧团所排演的作品已获得“五个一工程”奖、群星奖、杏花奖等国家级、省级奖项百余项。短短十年间，其创排的剧目6次获得国家艺术基金资助。
处处有戏：“道情+”活在当下，传向未来
“活下来才‘有戏’！”传统剧团的生存之道，除了要把握势头、勇于开拓，还要有“巧守本源”的通透。
“闯”省城20多年来，在坚持非遗剧种传承不动摇的同时，渠全明带队摸索出一条切实可行的基层剧团生存之路：“文舞结合、歌舞结合、乐舞结合、戏舞结合。”传统的舞台艺术融合更多元、现代的表达手法，夯实了核心竞争力，“路”也变得开阔了。
《打金枝》剧照。摄影 李宜涧
国家艺术基金资助项目、民族舞剧《打金枝》为该团2019年重点创排的大型舞剧，将戏曲与舞蹈进行了结合，是一次艺术跨界融合的尝试。《吕梁英雄传》在2025年创排了广场版，这是“五个一工程”优秀作品以新形式走近基层群众的一次创新举措。去年新推的音舞绘《三弦·山曲·啊格呀呀呆》，是集山西民歌、民舞、民乐于一体的新艺术形式作品，以23首山西民歌为基础，编排出新印象民歌，登上2026年央视跨年晚会。
为了将中华优秀传统文化进行创造性转化、创新性发展，实现临县道情戏“既纵向又横向，既现代又传统，既现代又传承，既中国又世界”的创作目标，在剧目打造上，他们也主动汲取当地、当代的鲜活题材，让传统剧目焕发新的时代魅力。
从国家关于非遗保护的相关政策出发，在国家、省市县相关部门的支持下，剧团精心整理复排经典的临县道情剧目，深挖非遗资源、展现浓郁地方特色，成为时代变迁的敏锐记录者。党的十八大以来，其创排的道情戏重要作品有：“精准扶贫”题材的《吕梁护工》、“黄河晋商文化”题材的《大河古镇》、弘扬中华传统美德的《大河清清》等，道情戏占同期重点创排剧目总量的近50%。临县道情戏相继获得原文化部“遗产日奖”、全国“群星奖”、山西省“五个一工程”奖、省杏花奖等荣誉。《大河古镇》《大河清清》先后入选了国家艺术基金2019年度、2023年度资助项目。
渠全明表示，“十五五”期间，剧团将依托国家《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》，通过排演道情音乐剧《一泓清水入黄河》，持续深化戏曲、舞蹈与语言表演相结合的转型路径，构建多重艺术形式高度融合的示范案例，培养一批集多种表演能力于一身的复合型演员，从而为各类演员的转型与发展提供艺术平台。
《万里茶道》剧照。
有了传播，才能更好地传承。多年来，剧团多方拓展巡演渠道，让好的剧目触达更多群众。譬如与当地特色产业强力“链接”，其作品登上了第七届世界核桃大会、青塘粽叶香民俗文化节、临县红枣公共品牌发布会等重要场合，并在碛口文旅、吕梁护工等公众品牌的打造方面，发挥起文艺作品的“助攻”作用。
2017年，现代道情剧《吕梁护工》开始全省巡演；2020年，《吕梁护工》参加全国基层戏曲院团网络会演；从2021年开始，剧团持续参与山西省稀有戏曲剧种“临县道情”公益性免费演出系列活动；2025年，舞剧《万里茶道》启动进高校系列演出，把这条万里古道的传奇故事、厚重的晋商精神与深刻的文化内涵传递给广大学子，推动中华优秀传统文化在青年群体中的传承弘扬；今年5月1日，与中国交响乐团联合出品的“道情回响”《碛口》交响音乐会在北京音乐厅上演，黄土道情乡音登顶国家艺术殿堂。
二十多年来，剧团已演出近3000场，足迹以山西省为中心，遍布大江南北，登上了央视春晚、国家大剧院、人民大会堂这样的顶级舞台。
好戏可期：好才+好剧，蓄势写新篇
“艺术精英的培养和精品剧目的生产，是剧团未来可期的法宝。”渠全明表示，该剧团目前是一支集产、学、演、研四位一体的综合性艺术团体。以剧目创作、人才培养和非遗传承为根本，已构建起一条非遗活态传承的人才链条。
记得1994年初上任时，渠全明曾向省里的剧团伸手借服装、借设备。但他谋划的“新拿来主义”可不只是借走硬件，还要广借“软件”。
其后山西省文化厅在临县开展文化帮扶工作，时任文化厅创作室副主任的王辉挂职临县文化局副局长，在他的帮助下，1999年请来省歌舞剧院的一级编导王秀芳、舞蹈编导穆青等专家，为团里的孩子们进行专业培训。2012年，开设了语言表演和声乐课程，特邀单远明、胡晓霞两位省城专家任专业课老师。2014年，团里着手准备将经典小说《吕梁英雄传》改编为舞剧，邀请总政歌舞团创作班底加盟，中国舞协副主席山翀担任主演，实现基层剧团与国家级艺术力量的深度联动。2020年，邀请上海的胡云汉、胡思琪、刘洋子三位知名表演老师来授课，让演员的整体水平有了飞跃进步。如今中心聘请国家级、省级专家参与重点剧目的打造成为常态，近些年合作的知名专家共计百余人。渠全明说，“这些资深专家的资源、眼界、水平大不一样，以‘借脑’方式，能帮助团队快速提升”。
目前，剧团设有歌舞团、道情团、艺教中心三个部分，共有演职人员及学员200余人，下设的“山里娃”免费艺术培训中心自1998年创办以来，已培养输送优秀艺术人才1000余名。渠全明还对团里的孩子提出必须掌握“一手字、一支舞、一幅画、一首歌、一句话（普通话）”的多元培训要求。“培养出一批一专多能的艺术新秀，这是剧团转型发展以来最大的成果。”
既延续根脉又紧扣时代，既坚守传统又鲜活生动，有了死磕手艺的好人才，有了扎根现实的好作品才有明天。“我们想在打造一流艺术团体，在‘立足吕梁，走出山西，跨越国门，放眼世界’的道路上走得更远”，渠全明很有感触地说，“剧团的小成就离不开各级党委政府的关心和支持、感恩这个伟大的时代！这是一个地方戏剧团所守护的传承之梦，更是举时代之力共同浇灌的创新之梦、未来之梦”。
记者手记
人说山西好风光。在太原的夏夜里，被一位朴实的讲述者感动了，被中华优秀传统文化那千年隽永的“风光”打动了。不禁去思量一个个小人物在时代洪流中的挣扎，一个个小剧团在文化消费浪潮中的起落。
剧情陈旧枯燥、人才青黄不接、年轻观众无感……关于基层剧团、地方戏曲生存之艰时有报道，只道纸短意深、心酸难言。时代推动了发展，变化催生了变革，“活下去”“火起来”需要智慧，以原临县道情剧团为代表的文化探路者们已留下了经验——除了有“择一事，终一生”的敬畏与赤诚，更要有与时俱进的魄力与眼界，在传播媒介、艺术手法、表达语境、客群生态等方面无不需要应势而为。
“低头流泪，抬头唱歌。”这是《山里娃的中国梦》中的唱词——昂扬振奋、乐观向前。山里娃们来自吕梁山，这座山虽比不上太行山的名气，但每座山，都有它不一般的精魂与骨气。山不见我，我自见山，守与变，创与新，每一步都算数。
上游新闻记者 牟勇 肖玲
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