一批“活非遗”亮晶晶走进国家级艺术殿堂，“深圳宝贝”闪耀北京！|北京市|水贝|深圳市|珠宝|艺术|非遗

今天，“熔金择粹”

深圳水贝黄金珠宝艺术展

在北京正式开幕

本次展览以“国民珠宝”为核心叙事，展出近500件黄金珠宝艺术品，集聚77家珠宝行业龙头企业和独立设计师品牌。当代金雕艺术开拓者吴卿最新作品《梅花（摆件）》、西普尼“非遗十二时辰”系列腕表等艺术品首次亮相在公众面前。

展览系统梳理中国珠宝从礼序载体到全民美饰、从传统工艺到智造未来的演进脉络，深度呈现非遗技艺活化成果，全面展示深圳珠宝文化、设计、艺术、科技深度融合的发展水准，树立行业艺术与设计标杆，擦亮“中国宝都深圳水贝”城市品牌。

该展览是中国工艺美术馆建馆以来首次以地方黄金珠宝产业为主题的大型专题展览。中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）党委书记王晨阳在致辞中表示：“黄金玉石深藏自然山川之中，吸纳日月精华、山河灵气，自古以来就被赋予‘以玉比德’的道德追求、‘金玉满堂’的吉祥祈福和‘器以载道’的文化寄托。同时，金工锻造、玉石雕琢也是我国工艺美术的重要门类，凝结着中华民族独特的审美创造与技艺实践，彰显着中华文明天人合一、敬物惜材、和谐共生的内涵，见证着传统技艺‘工随时进’的赓续发展。”

本次展览将中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，落细到一个产业的成长史、一座城市的奋斗史之中。深圳市文化广电旅游体育局党组成员、副局长施文丽在致辞中指出：“水贝黄金珠宝艺术展登上国家级非遗与工艺美术展示阵地，是深圳市深入贯彻文化强国战略、践行文旅部非遗活化与文旅科创融合具体部署的生动实践。本次展览兼具多重深意：一是传承非遗文脉，近500件展品集中展示花丝镶嵌、锤揲錾刻等传统技艺传承，让观众读懂千年匠心背后的坚守；二是彰显科创成果，集聚77家行业龙头企业和独立设计师品牌，全方位展现深圳‘文化+科技+产业’深度融合、非遗活态转化的实践成效；三是讲好产业故事，以‘熔金择粹’萃取深圳市罗湖区水贝片区四十载发展精华，讲述从加工工厂迈向文化高地的时代故事。”

深圳水贝，这片无矿之地，用四十余年时间走出了“敢闯敢试、敢为人先、埋头苦干”的深圳之路。深圳市罗湖区商务局局长陈晓军代表深圳市罗湖区委、区政府介绍了水贝四十余年黄金珠宝产业积淀成果——截至2025年，片区集聚法人企业9000余家，吸纳从业人员超7万人，泛从业人员超25万人；拥有专业市场20余个，规上企业505家，占深圳市黄金珠宝规上企业总数的近80%。2025年，营业收入达2051亿元，增加值96.75亿元，批发货值占全国约50%；黄金和钻石加工量，分别占上海黄金交易所和钻石交易所交割量的70%和80%。

本次展览都有什么亮点？

珠宝为谁而作？四大板块作答

据主办方介绍，该次展览以“珠宝为谁而作”为策展灵魂，集深圳珠宝产业匠心力量，分为“藏礼于器”“宝涵雅志”“华光万家”“数智焕珍”四大板块，系统梳理中国珠宝从礼序载体到全民美饰、从传统工艺到智造未来的演进脉络。

“藏礼于器”展区聚焦珠宝作为礼序载体的历史维度。珠宝一直是华夏文明礼制的重要载体。在这一单元，除了黄金珠宝原石外，最吸引人眼球的是英皇珠宝出品的非遗京绣金绣龙袍，用510万针绣出43条金龙，获吉尼斯“最细金线制成的龙纹华服”认证。同区展出的“中华十大名剑”则以錾刻与珐琅工艺，在黄金上复现上古兵器的铁火质感。

“宝涵雅志”单元凸显东方文人意趣，展出了花卉、蝴蝶、梅兰竹菊等主题珠宝。金雕“荷生妙有”以黄金荷花与宝蓝釉陶器构成虚实对照，传递禅宗美学。“春之律动”蝴蝶胸针，头部、触角、翅膀皆可活动，佩戴时轻扇双翼，打破珠宝静态佩戴传统。

“华光万家”落脚日常佩戴场景。西普尼“非遗十二时辰”腕表，十二枚腕表对应十二个时辰，将錾刻、大漆、缂丝、苏绣、珐琅、雕金、错金、螺钿八大非遗工艺尽数融入其中。

“数智焕珍”单元则展示科技赋能和创新的成果。3D打印“冬之凝韵”以钛金属、翡翠、钻石微镶组合，完成传统手工难以实现的复杂镂空结构。西普尼智能戒指则演绎出跨界新意，精致的珠宝造型延续了金饰的古典质感，内里却搭载智能监测系统，古今相融的巧思，让国风穿搭也有“科技范”。

何为视觉盛宴？四大独特看点

这场展览远不止一场视觉盛宴，其背后暗藏四大独特看点，让人即便未到现场也心生向往。

一是看得见的“文化叙事”。以文化为核，重新定义珠宝价值。这里的展品讲的是故事。无论非遗京绣金绣龙袍，以明代孝端皇后六龙三凤冠为原型的“凤仪华彩”，还是“中华十大名剑”，都是以文化为核，重新定义珠宝价值。深圳博物馆馆长黄琛表示：“所有的大品牌，最后拼的都是文化。”

二是摸得着的“创新绝技”。60倍显微镜下，极细笔尖将颜料一点一点填入方寸表盘，3至5遍烧制方成珐琅腕表；0.1毫米金线上“织布”重现缂丝千年技艺。展览将宏大工艺浓缩于手腕之间、指掌之上，赋予冰冷的金属以呼吸和心跳。设计师从郑思肖《墨兰图》汲取灵感，通过AI大模型生成可落地的18K金首饰；0.01毫米镶嵌精度，4微米表面精度，3D打印实现传统手工无法企及的镂空与嵌套。从图纸到成品，科技赋予珠宝设计以自由，也重塑了材料的物理极限。

三是品得出的“设计力量”。深圳作为联合国教科文组织认定的“设计之都”，2300多名注册设计师一直在助力珠宝产业，AI设计大模型已落地，“鲲鹏奖”“大美东方”等赛事打通了“设计变产品”的闭环。2012年政府明确提出“抢占微笑曲线两端”——向设计端和品牌端延伸。多年积累，设计力量百花齐放。设计，正在让水贝珠宝业从量变走向质变。

四是带得走的“国民温度”。展览不是高高在上的珍宝陈列，而是呈现“被佩戴的幸福”。平安锁、婚戒、日常金镯……展柜里的闪光日常，传递着数十万产业工人数十年传承非遗、改变生活的成果。“国民珠宝”就是触手可及的生活美好。

为什么是水贝？四次跃升传奇

展览的背后，是深圳四十余年珠宝产业发展传奇。

深圳水贝，0.75平方公里土地，没有一座金矿，却集聚了9000余家企业、超7万从业人员，2025年营业收入达2051亿元。上世纪80年代，水贝承接香港珠宝产业北移，“前店后厂”雏形初现；上世纪 90年代借力黄金市场化改革，从代工迈向自主经营；21世纪初通过集聚化发展，建成全国首个专业珠宝采购平台——水贝国际珠宝交易中心；2020年以来全面转向品牌化、数字化升级，构建起覆盖全产业链的现代体系。

从代工制造到设计策源，从“世界工厂”到“国民珠宝”，水贝用四十余年完成四次产业跃升。如今，科技创新更是水贝的新引擎。AI设计大模型覆盖率提升至37%，3D金属打印、CNC精雕、机器人搬运等智能装备加速普及；抖音、快手等直播电商年GMV超100亿元，“小单快反”模式精准对接Z世代碎片化需求。

与此同时，2300余名注册设计师、21个驰名商标、近50个自主品牌，正推动“深圳设计”在珠宝领域强势崛起。深圳珠宝博物馆馆长王振说：“20年前我们是旁观者，现在正走上舞台成为主角。”