展览现场
2026年6月18日-27日,广州美术学院跨媒体艺术学院2026年摄影专业本科与研究生毕业展分别在广州美术学院大学城美术馆和岭南画派纪念馆展出。在AI技术极速迭代、全民皆可拍摄、美颜滤镜泛滥的当下,这场展览以“直面真实、感知现场、留存事实”的坚定姿态,回应了摄影在智能时代存在的价值命题,彰显了青年摄影艺术家对摄影本体价值的深刻思考与坚守。
林涵《M & M》
扎根现实,以具身体验抵御虚拟生成
“摄影是扎根于客观世界的艺术。仅凭这一点,便足以将它与当下各类技术催生的视觉风潮判若云泥。”广州美术学院跨媒体艺术学院摄影专业负责人、副教授仰民表示。他强调,摄影教学并非一份工作,“更像是一种面对世界的态度”,是一种“关注与世界具身化链接的立场”。
何山《回声-烟迹》
本届毕业展的作品多围绕具身体验展开,以实景拍摄抵御AI生成式图像的虚拟性。在AI极大降低图像生产门槛的当下,广美摄影专业的教学与实践反其道而行之,强调“直面真实、感知现场、留存事实”——这是一种对摄影本体论的有意识回归:当图像可以凭空生成,从现实中“攫取”瞬间的摄影行为,便拥有了特殊的意义。摄影的价值,正深植于其不可复制的“在场性”的体验之中。
王家怡《遮蔽之形》
从个体出发,探索温柔与力量的共生美学
由摄影专业副教授吴伟烨指导的摄影研究生刘佳欣作品《柔·韧》引发广泛关注。该作品从个体生命经验出发,对“真实”进行视觉转译,通过收藏级艺术微喷与悬浮装裱,呈现了“柔和与力量”在个体精神世界中的共生。这并非对客观物象的简单复制,而是创作者基于自身成长体验,利用光影与空间布局构筑的情感真实的投射。
刘佳欣《柔·韧》
吴伟烨指出,该作品“通过平面摄影语言探索温柔与力量、细腻与坚韧的共生状态”,“影像所呈现的细腻气质与内在力量的对照,不仅具有艺术美感,也传递出积极向上的精神力量与人文关怀”。在他看来,摄影教学的本质是人格塑造,是引导学生通过镜头认识自我、理解世界,并最终形成独特的价值表达体系。
沈骏楠《第二种姿态》
三重坚守,彰显摄影教育的人文底色
面对科技介入艺术的时代,仰民副教授表示,摄影教育需要强化三重角色定位:坚守摄影语言在整体美学体系中的独立性;重视具体、亲身参与的过程化教学对人格塑造的根本性作用;坚持摄影教学“走出去、动起来”的实践属性。
宋俊祺《顺颂时祺系列1-风雪》
在技术迭代不断简化创作流程的今天,这种教育理念,正是摄影艺术抵御被替代命运、彰显独特人文价值的关键所在。在“生成化”与“智能化”深度绑定艺术创作的浪潮中,广美摄影专业毕业展启示我们:摄影的温度,不仅来自镜头捕捉到的那个决定性瞬间,更来自镜头背后那个活生生的人——他在现场的感受、他经历的时间、他与被摄对象之间真实的目光交汇。这,正是摄影不可替代的魅力。
李佳萱《被观看的存在-远方》
创于2014,相伴已成为习惯
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