杨亚洲

《沉默的荣耀》播出后，受到了社会方方面面的关注，作为创作者，我感到很欣慰。拍摄这部作品，是我创作生涯的转折点：一方面，这是我第一次拍谍战戏；另一方面，通过拍这部戏，我的创作观念也发生了一些变化，从满足观众的需要，转而希望更好地服务于国家工作大局的需要，而在创作实践中我发现，这两个方面往往是高度契合的。

《沉默的荣耀》成功的原因有两个：一是它用真实的力量打动了观众，这部谍战剧首次全部使用真实人名和真实地名，做到了尽量还原历史，打破了以往谍战剧虚构地名、人名，甚至套路化的表达；另一个则来自观众对电视剧真实性的渴望，它成就了这部作品。今天的观众已经看腻了各类套路化的谍战、仙侠、喜剧作品，反而更容易被真实的内容、真实的讲述打动。

我从进入影视行业开始，拍摄的作品一直是现实题材。真实应当是现实题材电视剧创作的初心，也应当是最重要的创作手法。只有拍摄看到的、听到的人和事，我心里才有底。从《空镜子》到《浪漫的事》，从《家有九凤》到《美丽的大脚》，无不是讲述现实生活中人们的故事。

我喜欢关注那些社会生活中的大多数、影视作品中呈现的较少数，我认为他们才应当是影视剧的创作对象。比如在庆祝中国共产党成立100周年的时候，我拍摄的电视剧《经山历海》讲述的就是当代乡镇基层干部的故事。此外，我还关注改革开放以来对社会发展作出重要贡献的农民工群体，拍摄了电视剧《八兄弟》。这些现实题材作品的创作都是我引以为傲的事。

现在的电视剧创作存在一些问题：有的创作者心里、眼里没有他们的创作对象，也不观察他们的创作对象，更不深入生活、体验生活，而是选择关在房间里搞创作，进行悬浮化、套路化的表达；一些播出平台不看题材是不是观众想看的、社会需要的，只看数据和流量，用资本和明星来堆砌……这些都使电视剧与观众之间产生了距离。久而久之，观众就会对这些悬浮化、套路化或者用明星堆砌起来的电视剧产生厌恶和反感，电视剧的观众就会流失。

今天，电视剧创作到了应当迎来改变的时候。影视剧创作者要从内心里尊重观众，这就要求我们要做到真正深入生活、扎根人民，睁大眼睛看今天社会生活发生的变化。生活是文艺创作的唯一源泉。这些年，我去过很多地方，观察当地的人，了解当地的风土人情。这些观察和体验给了我创作的底气和信心，只有在这个基础上，我才能将我的创作付诸实践。创作者的创作态度要与时俱进，在不同的时代反映不同的生活、塑造不同的人物。惟有这样，才能让作品拥有真实的力量。

主管部门和播出平台也应当发挥更大作用：主管部门在管理方式上要宽严有度；播出平台也应当摒弃一些短视的心态和做法，不能只看数据和流量，而应当将目光转向火热的生活和为时代发展作出伟大贡献的大多数人。

年轻人是中国的未来。我们的文艺创作要关注年轻人、吸引年轻人、引导年轻人。电视剧要获得年轻人的喜爱，首先要做到的就是真实地反映年轻人的生活状态，关注年轻人所关注的社会议题，让他们在电视剧中看到他们真实的模样，让他们与作品无限贴近。

我们不能小看真实的力量，它是一部作品能否立得住、经得起时间考验的关键。希望有更多电视剧创作者更好地深入生活、扎根人民，创作出具有真实力量的作品，让电视剧艺术拥有更加持久和旺盛的生命力。

(作者为影视剧导演，本报记者刘阳采访整理)

《 人民日报 》( 2026年06月29日 15 版)