在北京中国电影资料馆艺术影院的日常放映中，毕赣导演的长片首作《路边野餐》一直深受影迷喜爱，是近十年来放映场次最多、观影人次最多的国产艺术电影。日前，“毕赣作品展：穿过黑夜的漫长旅程”，在北京中国电影资料馆艺术影院开幕。
展览海报
开幕仪式上，中国电影资料馆副馆长、中国电影艺术研究中心副主任陆亮介绍了此次影展的缘起：“今年适逢《路边野餐》公映十周年，正是这份珍贵的机缘，让我们与毕赣导演携手，联动中国电影资料馆小西天艺术影院与苏州中国电影资料馆江南分馆，全面呈现毕赣电影的独特魅力。”
毕赣向中国电影资料馆捐赠了《路边野餐》及两部短片，并与上海华策电影有限公司联合捐赠《地球最后的夜晚》3D版及《狂野时代》，五部作品的数字素材均将入藏中国电影资料馆。
陆亮（右）向毕赣颁发捐赠证书
活动现场，陆亮为毕赣颁发了捐赠证书。毕赣表示，常年相伴的广大影迷朋友、匍匐在中国电影资料馆院内的那只白猫，以及这里放映的难得一见的电影，共同组成了“小西天”特有的迷影文化。“作为一名还算年轻的电影创作者，希望能继续在这份文化里和大家同行。”
随后，到场观众观看了影片《狂野时代》。放映结束后，毕赣与现场观众展开互动交流。他回忆说，在拍摄被视为《路边野餐》美学前传的黑白短片《金刚经》（2012年）时，自己刚刚经历了一次创业失败。“那时我请不起摄影师，只能自己上，也租不起专业器材，手头只有一台佳能EOS 550D照相机，这台机器没有视频功能，是我自己上网把这个功能给破解了。但在拍摄过程中，它时常会发热‘罢工’，经常得停下来——举这个例子是想说，在你一无所有的时候，创造性的想法很重要。”
映后交流现场 摄影：王诤
毕赣表示，尽管之后的创作都有了一定的预算，内心依旧会有彷徨和纠结：“每次开机前，我都觉得自己是拍电影的一把好手；一开机，就觉得自己绝对不行；拍完后看看成片，又觉得自己很行。我现在正在写新的剧本，觉得好像又不大行了。对我而言，一部电影从写剧本到拍出来起码就得三年，一千多天，是一段非常漫长的过程。”
在互动交流中，毕赣分享了长镜头的创作经验——自己将长镜头作为核心创作手法并形成创作习惯，始于影片《路边野餐》：“《路边野餐》讲的是普通人的故事，我们要让观众感受到时间、过去和未来，单凭故事去讲解，很难传递到位。所以当时就想，可否借助长镜头这一手法，引导观众沉浸式感知时间的真实状态。《地球最后的夜晚》是一部关于记忆的电影，创作时我们希望通过长镜头带领观众逐步深入记忆维度。《狂野时代》是使用长镜头技术条件最好、但最谨慎的一次。我们一度没想过要用长镜头，但最后觉得，1999年的最后一天、最后一个夜晚，如果不把它压缩在一个镜头里，会有遗憾。大家一起商量，最后确定还是用一个镜头来拍，通过技术手段、技术美学，重新调整时间的刻度，把它压缩在30分钟里。”
“大家都会说电影是一个造梦的世界，但我希望这个‘世界’也是个复杂的世界。当下很多人已经习惯了从手机上寻找答案，这些答案往往是没有价值的，而充满问题的世界至少是我喜欢的世界。”毕赣表示自己赞成所有可以惠民的技术，但会对技术本身一直保持警惕，“我到现在都没有微信朋友圈。作为一名电影创作者，并不能替大家去解决问题，我只是把当下大家某种存在的意义通过艺术的手段进行‘翻译’，变成一个故事讲给大家。能做到这一步，我觉得就很好了。”
据悉，“毕赣作品展：穿过黑夜的漫长旅程”将集中展映《路边野餐》《地球最后的夜晚》《狂野时代》三部长片，并以合集形式呈现三部短片。7月4日至5日，影展将奔赴苏州中国电影资料馆江南分馆。展映期间，毕赣也将亮相京苏两地活动现场，与观众分享创作灵感及心路历程。
观众参观“穿过黑夜的漫长旅程：毕赣电影艺术展”（北京站）
影展开幕当天，“穿过黑夜的漫长旅程：毕赣电影艺术展”（北京站）也同步开幕。中国电影资料馆艺术影院通过互动装置、剧照、海报等，为观众提供一条理解毕赣电影的路径。7月4日，“毕赣电影艺术展”（苏州站）将亮相江南分馆，该展以毕赣导演电影中的概念元素作为载体和引导，打造专属沉浸式展览，让观众通过移步漫游，感受毕赣影像的独特美学。
观众在文创站台前流连忘返
值得一提的还有，此次活动是中国电影资料馆艺术影院在“放映、文创、展览”三位一体运营模式上的首次完整实践。放映影片之余，资料馆官方文创品牌“影资文创”首次与当代电影导演合作推出“影资文创X毕赣作品”联名系列产品，将毕赣电影中标志性的银幕意象与诗意瞬间，延伸为兼具美学价值与实用功能的日常用品，在影展现场受到观众热捧。
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