只有19人的合唱团，如何唱出“百人声势”？
7月6日、7日两晚，黯声合唱团（Tenebrae）首度访沪，在上海夏季音乐节（MISA）献上其亚洲首秀。
黯声合唱团来自英国，是全球顶尖的声乐团体之一，其作品曾斩获BBC音乐杂志合唱奖、年度唱片奖、爱迪生古典音乐奖等大奖，团队曾获格莱美奖提名，亦参与《阿凡达:水之道》等影视配乐录制。
本次上海之行，黯声合唱团带来两场沉浸式音乐会：第一场演出无伴奏合唱《奇迹之路》，一气呵成，让听众沉浸其中。第二场《真理勇士》则以“休憩、宁静与接纳”为线索，串联起了跨越近两个世纪的英伦合唱瑰宝，带领听众一同追问生命的意义。
“如果观众一生只看一次我们的演出，希望他们能从中感受到我们最完整的、尽己所能的一切。”抱着这种信念，黯声合唱团艺术总监、指挥奈杰尔·肖特介绍了本次演出别具匠心的选曲理念：《奇迹之路》由英国作曲家乔比·塔尔博特创作，至今已在全球演出超过200场，是合唱团的名片式作品，不仅演出效果极具戏剧性，在技术难度上也挑战着人声的极限。次日的《真理勇士》更接近传统的英国合唱之声，曲目涵盖不同历史时期。
奈杰尔·肖特曾是国王歌手合唱团（King’s Singers）的男高音，在2001年创立了擅长演绎文艺复兴至当代先锋作品的黯声合唱团。
第一场演出后，《奇迹之路》好评如潮，其中，最令听众耳目一新的无疑是“边走边唱”的表演形式，而这正是黯声合唱团最具辨识度的特色之一。
“25年前，创建合唱团之初，我就希望能创造一种对于歌手和观众都很新颖、特殊的表演形式。”奈杰尔·肖特表示。这次来到捷豹上海交响音乐厅演出，为了充分利用场地的每一个角落，合唱团也花了不少功夫。走台时，他们花费了大量时间测试不同位置的声学效果，特别设计了最适合本次演出的走位方案。
此外，本次参与合唱团演出的歌手仅有19人，却唱出了“排山倒海”的效果。“当音准达到完美状态时会产生丰富的泛音，声音能够传播得更快更远，因此，19人的合唱团能营造出远超其人数的宏大音响，”奈杰尔·肖特解释道，“这对声乐技术和耐力都是极大的考验，但我有自信，黯声合唱团能够很好地呈现。”
两次亲历现场的中国青年合唱指挥牟文昊称赞黯声合唱团“拥有比肩柏林爱乐、维也纳爱乐的艺术高度与格局”。“陌生的演唱语言、久远的创作背景、半音化的和声语言，或许会让不少听众产生距离感。但这些恰恰是听众不该错过黯声合唱团的原因。”他如此推荐。
上海观众的热情令奈杰尔·肖特和合唱团女高音歌手蕾切尔·霍沃思印象深刻。蕾切尔·霍沃思说：“我们非常乐意再次来到上海、来到中国演出。”奈杰尔·肖特回忆起多年前聆听中国合唱团演出的感受：“那是我听过最精彩的合唱表演之一，希望未来有机会接触更多中国作品。”
作为中国首个古典跨界音乐节，上海夏季音乐节（MISA）致力于将全球顶尖的艺术资源引入沪上舞台，为本地观众搭建与国际一流音乐现场直接对话的桥梁。线上MISA也同步开启直播，打破空间阻隔，让各地的音乐爱好者共赴一年一度的夏季音乐盛会。
原标题：《黯声合唱团亚洲首秀，挑战人声极限》
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