场场满座，掌声不息｜央华版《日出》二轮巡演首站——东莞圆满收官，以经典慰人心|东莞市|何赛飞|大剧院|央华|影视行业|日出|话剧|陈白露

当帷幕最后一次落下，玉兰大剧院内长久不散的掌声，是东莞送给央华版《日出》最厚重的答卷。

7月9日-10日，央华戏剧诚意打造、何赛飞、赵文瑄、徐俐领衔主演的话剧央华版《日出》登陆东莞玉兰大剧院，两日演出全场座无虚席，一票难求的热度，让这座城市掀起一场属于经典话剧的文艺浪潮。

早在正式开演前，7月7日下午，央华版《日出》剧组便受邀参与「中国文艺名家看东莞」重磅活动，何赛飞、赵文瑄、徐俐、张粟、李宗雷、李其炫走进东莞文联，开展独家艺术分享见面会。现场挤满本地戏剧从业者、资深戏迷，主创们毫无保留拆解角色塑造、经典改编思路，近距离交流戏剧创作的内核，提前点燃全城观剧期待。

见面会现场，一众戏骨袒露创作初心：

何赛飞依托数十年越剧功底，用身段、眼神补足人物层次感，以戏曲美学赋能舞台陈白露。

何赛飞饰演陈白露

赵文瑄跳出荧幕儒雅标签，重塑复杂商人潘月亭，挖掘浮华外壳下人性的脆弱。

赵文瑄饰演潘月亭

首次踏足话剧舞台的徐俐，放下多年播音端庄底色，夸张演绎顾八奶奶，道尽角色孤独空洞的悲剧内核。

徐俐饰演顾八奶奶

全体主创达成共识：央华版《日出》是一部群像史诗，台上每一位演员彼此托举，让三十年代众生百态完整落地。

正式演出两晚，玉兰大剧院灯火如昼。央华专属沉浸式舞美还原十里洋场旅馆，光影流转间铺陈纸醉金迷的浮华幻境；万方担任总剧本监，跳出传统改编框架，深挖时代之下普通人的挣扎与向往；导演王可然以“剖开时代横断面”为核心创作思路，主导整部剧的舞台革新。他坚持艺术性与观赏性共生，将文本、表演、音乐、舞美融为一体，不刻意迎合潮流，深挖经典背后永恒的人性困境，让《日出》跳出年代故事局限，成为映照当下众生内心的舞台寓言，也是央华深耕经典、逆流而上的代表性作品；国际配乐大师梅林茂首度为话剧量身打造全剧原创配乐，融合复古爵士、交响旋律与氛围感音效，让音乐成为独立叙事线索。以国际化听觉美学，为国产经典话剧搭建高级、统一的舞台氛围感。

何赛飞饰演的陈白露在绝望里挣扎，一句句台词直击人心；李石清、方达生、胡四等小人物立体鲜活，悲欢离合牵动全场情绪。终场落幕，全场观众起立鼓掌，数次久久不愿离场，许多观众落泪，在剧场内与百年经典完成灵魂共振。

线下口碑持续发酵，场内观众散场后自发分享观剧感悟，本地媒体、文艺从业者、戏剧爱好者同步盛赞央华改编版本兼具艺术高度与共情力量，是落地东莞难得的顶级舞台佳作。从火热开票到见面会座无虚席，再到两场演出全程满场，足以看见东莞观众对优质舞台艺术的渴求，也印证央华深耕经典、平衡艺术性与观赏性的创作路线，始终能跨越城市，打动万千观众。