高山仰止墨染千秋——对话八大山人纪念馆馆长周晓健|八大山人纪念馆|周晓健|扬州八怪|苦铁|齐白石

【编者按】7月10日，“高山仰止墨染千秋——八大山人诞辰400周年特展”同步在江西省博物馆、八大山人纪念馆开幕。八大山人是中国文人画史上的里程碑人物之一，2026年恰逢八大山人诞辰400周年，南昌这一大型特展将汇集故宫博物院、上海博物馆等全国22家重要文博单位的129件八大山人书画精品，为国内迄今为止规模最大的八大山人艺术展。活动开幕之际，《中国美术报》特邀八大山人纪念馆馆长周晓健为大家介绍此次展览的核心看点。

本报记者杨晓萌/采访

中国美术报：今年恰逢八大山人诞辰400周年，站在400年的时间节点回望，您如何概括八大山人在中国美术史、文人画体系中的独特定位？相较于同时代书画家，他最不可替代的艺术特质是什么？

周晓健：八大山人是中国美术史上的重要坐标。纵观中国画的发展脉络，从宋代院体画、小写意，再到明代徐渭、陈淳开创的大写意，发展至清初，八大山人应运而生。彼时画坛以“四王”仿古拟古为主流，而八大山人博采众长，尤其汲取元四家、董其昌的艺术精髓，集前代名家之长，将大写意绘画推向巅峰。其艺术影响力绵延数百年，清代扬州画派率先受其滋养，此后海派及20世纪诸多画坛名家，皆深受其艺术熏陶。

在中国美术史上，八大山人也绝非单纯意义上的画家，而是中国儒、释、道传统文化精神的集大成者。纵观其人生轨迹便能窥见一二：他自幼接受正统儒家教育，也曾参加科举考试；19岁时明朝覆亡，他遁入空门，深耕佛界30余年，是曹洞宗博山派第三十八代传人，禅学修养深厚。及至55岁还俗后，他又倾心于老庄思想，一生辗转融合，让儒、释、道三家文化精髓在身上融为一体。

这份文化底蕴充分体现在其画作之中。八大山人晚年作品兼具儒家意蕴与禅宗意境，将文人画推向新的高度。他把中国大写意绘画推至艺术巅峰，较西方17世纪同类艺术思潮早了近200年，这也是中华优秀传统文化底气的有力体现。由此可见，八大山人的价值早已超越绘画领域，拥有极高的思想与精神高度。

八大山人的笔墨功底精湛扎实，但他的艺术核心是思想境界的表达。他笔下的禽鸟、游鱼、草木、瓜果皆被赋予人格化特征，借物象抒发内心情志，这也是其艺术尤为可贵之处。

中国美术报：八大山人纪念馆成立于1959年，是我国第一座古代画家纪念馆、全国重点文物保护单位、国家一级博物馆，为八大山人作品重要的收藏研究、展示宣传机构。为纪念八大山人诞辰400周年，纪念馆从场馆规划、展品征集、活动策划层面，规划了哪些核心纪念活动？

周晓健：为梳理、研究八大山人的传世影响，我馆策划推出八大山人对话系列专题展览，先后打造了“浑无斧凿痕——对话齐白石北京画院典藏作品展”“金石·禅心——中国美术馆藏吴昌硕作品特展”“众山皆响——八大山人对话扬州八怪研究特展”三场展览，通过八大山人对话齐白石、吴昌硕、扬州八怪的方式，系统搭建起八大山人对后世影响的学术体系，同时也为纪念八大山人诞辰400周年进行了学术铺垫。

如今正值八大山人诞辰400周年这一重要节点，我馆立足当下，回望其400年来的艺术之路，推出“高山仰止墨染千秋——纪念八大山人诞辰400周年特展”。本次展览阵容空前。其中江西省博物馆从故宫博物院借得24件藏品，同时我馆联合全国20家文博单位，共计展出近130件精品。

此次展览整体分为两大篇章。第一篇章设于江西省博物馆，主题为“一墨山河”，聚焦八大山人与江西的深厚渊源。一方面梳理其在赣地的人生足迹：从遁世参禅、栖身介冈、主持奉新耕香寺，到晚年居住青云谱创作，借助图文、实物文物完整还原其行迹。另一方面挖掘地域文化根基：清代早期，八大山人与罗牧等书画家创立“东湖画会”，后发展为美术史上知名的江西画派，八大山人更是该画派艺术成就的标杆。江西书画文脉源远流长，自古涌现出董源、巨然、黄庭坚，及至近代傅抱石、黄秋园等一众名家，这片沃土也滋养出独树一帜的八大山人，这一脉络也将在展区中完整呈现。

第二篇章由我馆承办，主题为“天地为心”，系统展出八大山人不同创作阶段的代表作品。其中首单元名为“还识得此人”，重点展出我馆镇馆之宝《个山小像》，并结合画作题句“还识得此人吗”来探寻八大山人本真，同时展出“传綮”“雪衲”实物印章及八大山人成长书迹，以像为引、以印为证、以书为脉，还原八大山人从尘世入空门的人生轨迹。

展览第二单元“无上清凉世界”，汇集六幅荷花画作与长达18米的《河上花图卷》，这也是该长卷首次完整全貌展出。展区搭配数字化技术，营造“寒烟淡墨如见其人”的沉浸式观感。此外，这一单元还将展出上海博物馆珍藏的《莲房小鸟图轴》、天津博物馆珍藏的《荷花双禽图轴》等精品力作。

第三单元“四方四隅皆我为大”则全面陈列八大山人的花鸟、山水、书法作品，完整呈现其艺术全貌。展现八大山人书画合一、物我两忘的境界，于方寸之间尽显“皆我为大”的磅礴气象，是其精神世界最狂放、最自由的写照。

展览收尾板块“念念回响”，重点阐释八大山人对现当代中国艺术的深远影响。展览开篇展出广州艺术博物院收藏的八大山人与石涛合绘作品：画作由八大山人绘兰，石涛补竹并题写长跋。与之呼应，展区还陈列吴昌硕、齐白石、张大千、潘天寿四位近现代书画大家的作品，四人皆师法八大山人，部分作品留有题跋，详述研习其艺术的心路。

展览最后则展出吴为山创作的雕塑作品《个山小像》、靳尚谊绘制的油画作品《八大山人像》，与开篇的《个山小像》形成艺术对话。

为筹备本次特展，我馆历时数年奔走联络、多方借展，各地文博单位均鼎力支持，大家一致认为此次纪念活动意义重大。能在当代承办这场重磅展览，我馆深感荣幸与自豪。这项工作不仅梳理了美术史脉络，更传承中华优秀传统文化，也是树立文化自信的生动实践。

八大山人《蕉石芙蓉图》 282cm×75cm 八大山人纪念馆藏

中国美术报：当下学界仍有诸多关于八大山人生平、名号、作品真伪的考证争议，目前纪念馆在史料考据、人物溯源等方面进行了哪些研究工作？

周晓健：八大山人纪念馆始终以全方位研究、收藏、展示八大山人艺术为核心工作。去年我馆完成数字化项目，系统梳理出八大山人完整年表，观众可在线查阅其不同年岁的行迹、代表作品；同时整理收录他的印章印谱，标注印章首次出现的画作出处。馆内全部馆藏作品也完成数字化建档，支持画面放大查看笔墨细节。此外，我们还搭建内容板块，梳理八大山人的交游圈、亲属关系等史料，相关内容也将在展览结束后持续补充完善。

中国美术报：今年年初，纪念馆推出的八大山人文创走红网络。结合文旅融合发展趋势，纪念馆如何打造专属八大山人的文化IP？在城市文化名片打造、文旅产业联动方面有哪些规划？

周晓健：除依托展陈、数字化手段展示学术成果外，我馆秉持“把博物馆带回家”的开发理念，借力文创产品传播八大山人文化，目前馆内文创品类已达500余种。本次活动也将推出多款特色IP产品。以核心展品《河上花图》卷为蓝本，按原作尺寸复刻400套限量版，对应八大山人诞辰400周年。其中01号由天津博物馆收藏，第400号留藏本馆，其余面向全国发售，目前预订十分火热。

在文化运营与IP打造上，我们借鉴行业经验持续创新。参考故宫博物院的文化IP运营思路，结合场馆实际拓展配套服务。馆内原有“雪个茶”室内空间狭小，我馆顺势打造林间户外茶饮区，推出特色茶饮、防暑凉茶等品类。该区域在“五一”假期客流爆满，成为文旅融合的特色亮点。未来我们将继续丰富业态，深挖八大山人文化IP价值，推动文化、旅游、商业深度融合。

编辑 | 闫君

制作 | 殷铄、刘根源

初审 | 殷铄

复审 | 马子雷

终审 | 陈明