专题｜文化和旅游部2025年全国美术馆青年策展人扶持计划提名项目：墨染荆楚・丹青焕章——湖北美术教育的传统赓续与数字探索|中国画|九城艺术|收藏|湖北省|策展人|美术馆|艺术中心|艺术家

【编者按】6月30日至7月29日，“墨染荆楚・丹青焕章 —— 湖北美术教育的传统赓续与数字探索”展览在湖北美术学院美术馆展出。本次展览系文化和旅游部 2025 年全国美术馆青年策展人扶持计划提名项目，汇聚跨越百年的珍贵稿本文献200余件，展品源自湖北美术学院美术馆馆藏、湖北省内美术馆借展及艺术家捐赠。展览以课徒稿、教学手稿、创作草图、数字创作过程稿为核心叙事载体，系统梳理 1920 年武昌美术学校建校至今湖北美术教育百年发展脉络。

展览现场

百载昙华存笔墨，一卷稿史叙荆楚。坐落于昙华林的湖北美术学院美术馆，自建馆之初，便将校史文献整理、地域美术藏品征集、美术教育脉络梳理确立为核心学术使命。多年来，馆内团队深耕百年校史，系统性打捞、甄别、归档自1920年武昌美术学校建校以来留存的艺术原作、课徒稿、师生手稿、办学档案与学科一手资料，稳步推进专题收藏、学术考据与主题展览策划，依靠长期深耕的馆藏建设，搭建起兼具荆楚地域特色与专业学术深度的藏品体系。

在我们长期的馆藏研究与策展实践中形成了清晰共识：课徒稿、教学手稿是承载美术教育内核最鲜活的原始史料。完整作品呈现创作成果，而带修改痕迹、亲笔批注的草图与底稿，则留存师徒传习、构思迭代与美育实践的全过程。据此，美术馆开辟校史专项收藏，面向武昌艺专旧校友及家属征集教学手稿，分批次完成“三老”课徒稿、抗战西迁师生手稿、中华人民共和国成立后学院课堂示范稿、新时代数字创作稿四大系列史料的修复、整理与数字化归档，为展览提供扎实的实物与文献支撑。

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依托校史挖掘，美术馆形成稳定的校史系列展览策划机制，先后推出的“五十三题之上”“稻荷香里绘丰年”“一根钢梁的中国故事”“资此德范”“极目楚天”等专题展，均入选文化和旅游部全国美术馆馆藏精品展出季项目，以馆藏一手史料为根基，从不同切面解读湖北美术教育时代面貌。

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本次展览打破过往单一时期或单一群体局限，以“课徒稿到数字手稿”媒介演进为主线，贯通百年办学时间线，串联散落教学稿本，实现从分段式史料展示到全域美育脉络梳理。湖北美术学院美术馆立足荆楚本土，以地域文化统筹收藏研究，荆楚兼具浪漫楚文化、抗战红色文艺与长江乡土人文气质。作为中南唯一独立建制美院，馆藏辐射中南全域，上溯武昌艺专张肇铭、王霞宙、张振铎等先驱课稿，留存抗战西迁李家桢、张友鸠等木刻日记，接续中华人民共和国成立后教师写生手稿，同步搜集当代数字与综合媒介创作素材，构建跨越百年、贯通传统与当代、联结院校与中南地域的完整文献体系。整理藏品、考据史料，旨在还原湖北乃至中南美术教育发展脉络；百余年来，武昌美术学校开中南现代美育先河，西迁投身救亡，立国扎根乡土，新时代探索数字变革，湖北美院美育形成“传统为根、艺以载道、守正创新”的鲜明特质；各时期稿本正是文脉载体——课徒稿拆解传统法度，战时木刻见证文艺救国，写生稿彰显教学传统，数字底稿记录科技变革，清晰印证代代传承的育人内核，勾勒出中南美术共生发展的整体图景。

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湖北美术学院美术馆长期致力于打造国内独树一帜的区域美育研究学术品牌。一方面对馆藏手稿、老照片、办学文书分类研究、高清数字化，搭建专属校史美术文献数据库，向学界开放查阅；另一方面以展览为转化载体，让库房沉睡的教学稿本走向大众，填补国内以院校教学手稿为核心、系统梳理区域美术教育通史的研究空白。

本次“墨染荆楚・丹青焕章”展览汇聚200余件稿本文献，馆藏珍品、湖北省内馆际借展作品与艺术家捐赠作品悉数呈现，时间跨度自1920年至今。策展团队摒弃重名家成品的策展思路，聚焦教学与创作全过程，依靠带有修改痕迹、时代印记的原始稿本，复原百年湖美课堂，阐释代代延续的美育理念，直观呈现荆楚美术传统的传承路径，以及数字时代美术教育守正创新的发展面貌。

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回望校史收藏与研究之路，库房泛黄纸稿、屏幕数字草图，承载着历代美术教育者的育人初心。课徒稿守住传统授艺根基，手稿记录各时代美育实践，数字稿本开启媒介革新新篇。湖北美术学院美术馆将持续深耕校史与地域美术收藏，挖掘稀缺教学史料，完善特色馆藏体系，持续推出校史专题展览，以馆藏夯实学术根基，以展览延续荆楚文脉，让尘封百年的稿卷持续发声，为中国近现代区域美术教育研究提供鲜活扎实的湖北范本，书写中部美术文化繁荣发展的全新篇章。

（作者系本次展览策展人，任职于湖北美术学院美术馆展览策划部）

部分展出作品