来源：滚动播报
（来源：上观新闻）
不间断的掌声中，四十余位演员、主创团队纷纷登台谢幕，台下观众从校长到老师、从家长到学生，久久不愿离去，一起合唱《七律・长征》。
7月15日，上海师范大学音乐学院原创校园歌舞剧《烽火新程》在上海美琪大戏院公演，这部历时半年多取材于九年义务教育统编语文教材中长征经典篇目的大戏，是学校“美育大课堂”和校园文化建设重点领航项目，作品融声乐、舞蹈、戏剧于一体，以舞台艺术打通美育与思政，用青年之声、青春之舞重走长征路，完成一场跨越时空的精神对话。
从“书本”走向“舞台
“我曾在过草地时掉队”“我曾在翻越雪山时滚落”“我在大渡河上的铁索桥被子弹击中胸口”……操着不同口音的红军战士，与当代青年跨时空相遇，英魂诉说牺牲过往后留下军装，青年披甲完成精神接棒，开启了长征叙事。
《烽火新程》是上海师范大学音乐学院为纪念中国工农红军长征胜利九十周年倾力打造的红色思政舞台歌舞剧。以跨越时空的对话为独特叙事视角，构建起当代青年与革命先辈同频共振的舞台表达，将历史与现实、英雄与少年、信仰与传承深度联结。
全剧由序幕、四大篇章及尾声组成，遵循“小人物见证大历史”的创作思路，从于都河畔的“星火征途”到泸定桥上的“铁索忠魂”，从雪山之巅的“雪域情深”到川西北草地的“荒野凝辉”，四幕篇章层层递进，最终汇入尾声”赓续不朽的誓言“，将长征精神推向高潮。舞台上，军需处长将棉衣让给战士、老班长以针为钩煮起鱼汤、小红军默默藏起空粮袋……一个个鲜活的红军形象，在歌声与舞蹈中缓缓走来，携着信仰的力量，直抵每一位观众心底。
《烽火新程》的编剧、总导演苗小龙介绍，主创团队将九年义务教育统编语文教材中《飞夺泸定桥》《丰碑》《老山界》《金色的鱼钩》《七律・长征》等红色篇目转化为具象的舞台作品，剧中特别利用了“穿越”的叙事结构，让当代大学生走入长征岁月，与历史人物展开跨时空对话。这种创新表达，也让思政教育从“书本”走向“舞台”，从“讲述”转为“体验”。
舞台上，演员边唱边跳，把课本里的“关键词”翻译成舞台上的“画面感”。观众席上孩子们也安静观看，结束时全场跟着旋律哼唱《七律・长征》——思政教育不再是讲台上的“独角戏”，而成为全场大合唱。
“一专多能”
《烽火新程》作品融合戏剧、歌唱、舞蹈、情景表演等多元艺术形式，演员也全部由音乐学院音乐学、音乐表演、录音艺术、舞蹈学专业的学生担纲。
苗小龙表示，参演学生需突破专业边界，完成跨领域表演任务，与学院复合型艺术人才的培养导向高度契合，“学校美育的推进对教师提出了更高的要求，这些学生未来进入中小学，将不再细分音乐、舞蹈教师岗位，这就要求他们向复合型艺术教师方向发展。上海师大音乐学院核心培养定位为中小学美育教师，通过这场演出，学院‘一专多能’培养已经初现成效。”
2024级舞蹈学研究生胡悦此次加入了学生主创团队，主要负责第一幕、第三幕的编舞工作。“今年1月团队开始打磨剧本，3月开学后我们就进入了紧张的排练。参演学生都需要完成唱、跳、演三类任务，在舞蹈排练中大家一起摸爬滚打，腰酸背痛、磕青膝盖也是常事。”今年4月，《烽火新程》1.0版在上海师大校内进行了首场演出。
6月，《烽火新程》在学校里进行第二轮演出后，音乐学院举行研讨会，来自音乐、舞蹈、戏剧领域的多位专家，以及市、区级教研员，一线高级教师围绕剧目从剧本编创到舞台呈现、从艺术表达到思政融合开展探讨。主创团队充分吸纳专家修改意见，在人物刻画、舞蹈编排、舞台灯光、音乐配器等方面反复精修打磨，最终迎来美琪大戏院的正式公演。
文字：曹轶姗
图片由学校提供
编辑：芮德贵
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