每一届巴黎高定周,总有新锐设计师凭一己锋芒惊艳全场,改写高定行业的固有格局。在本季大牌更迭、话题云集的重磅档期——Pierpaolo Piccioli迎来Balenciaga首秀、Duran Lantink登陆Jean Paul Gaultier开启高定首演的喧嚣之中,驻扎伦敦的独立新锐设计师Michael Stewart,带着个人品牌Standing Ground低调入局,以一场质感满分的首秀,牢牢俘获所有时尚编辑的目光,成为本季高定周最亮眼的黑马。
这场大秀是Michael Stewart职业生涯的巴黎高定首战。自2024年斩获首届LVMH Prize精湛工艺大奖(Savoir-Faire Award)后,他便始终沉寂打磨作品,未曾亮相巴黎秀场。本次选址爱尔兰大使馆发布全新2026秋冬高定系列,汇聚150位行业重磅嘉宾,《Vogue》主编Anna Wintour亲临观秀,足以见证时尚业界对这位新锐设计师的高度期待与认可。
为了这场殿堂级高定首秀,Michael Stewart倾尽心力,将赛事斩获的20万欧元奖金悉数投入,甚至追加预算,只为打磨出适配巴黎高定舞台的完美作品。在他看来,巴黎是高级定制的终极殿堂,所有极致工艺与先锋设计,都理应在此落地绽放。“过去一年半、近乎两年的时间里,我始终深耕剪裁结构、廓形美学与精工技法,不断突破自我边界,只为奔赴这场高定盛宴。”两年沉潜沉淀,让他的设计语言愈发成熟、克制且极具辨识度。
本季系列极致诠释了科幻未来质感与古典精工底蕴的双向共生,以标志性珠饰工艺贯穿全场,在建筑感利落剪裁与柔润面料肌理之间达成绝妙平衡。开场造型以灰色西装拉开序幕,丝巾式领型搭配隐形钩扣细节,简约利落却暗藏精工巧思;珍珠灰披肩廓形大衣自带肃穆气场,清冷高级的调性,兼具星际科幻的疏离感与古典正装的庄重感,宛若适配星际殿堂的仪式着装。与此同时,系列并未一味追求先锋疏离,一套利落黑色西装套装,兼顾气场与实穿性,利落剪裁适配职场场景,诠释出可日常、可仪式的高阶极简美学。
在装饰美学的表达上,Michael Stewart解锁了两种极致反差的珠饰设计。其一为品牌标志性的隐式密钉珠工艺,将串珠暗藏面料之下,重塑挺括西装与立体廓形的结构张力,低调暗藏奢华肌理;其二为外露式材质珠饰线条,在丝绒垂坠长款礼服之上,以水晶原石、人造红宝石等珍稀材质,勾勒流畅蜿蜒的衣身线条,冷硬珠宝质感与软糯丝绒碰撞,华丽不冗杂,先锋不浮夸,精准拿捏高定的精致分寸。
↑设计师Michael Stewart将其形容为“淡淡的鸡皮疙瘩绿”,而服装的表面也印证了这一点
整场系列最具人文温度的收官之作,当属超模Kristen McMenamy上身的透视婚纱礼裙。裙身采用爱尔兰传统卡里克马克罗斯手工蕾丝打造,纹样萃取黑莓荆棘与蜻蜓自然意象,整件作品由21至95岁的女性匠人团队,耗时整整九个月纯手工雕琢完成,将爱尔兰本土传统蕾丝工艺与高定美学完美融合,为先锋科幻的系列基调,注入温柔厚重的人文底蕴。
Michael Stewart的设计功底在本季展露无遗。精准压模塑形的束身胸衣,线条利落流畅,质感堪比精密汽车面板,极致诠释工业级雕塑美学;而他最负盛名的针织面料垂坠技法,更是让业内将其与葛兰夫人(Madame Grès)、阿泽丁·阿拉亚(Azzedine Alaïa)等殿堂级设计师比肩。利落的建筑廓形、克制高级的色彩体系、流畅的垂坠肌理,亦能窥见Ralph Rucci的极简高级风骨,集众家精工之长,却自成一派新锐格调。
真正的高定革新,从来不是极致的视觉堆砌,而是沉潜深耕工艺、平衡美学与实穿、融合传统与未来的长久坚守。
Michael Stewart的亮相,不仅是个人新锐力量的突围,更为高级定制行业注入全新生命力。
最后,相信很多细心的小伙伴已经发现,
点击不了?那就对了!
移步到公众号推文列表查看今日最后一条>_<
热门跟贴