丹青一家人|中国画|人物画|写意|山水画|工笔画|当代|水墨|画家

赵青章、杨华、赵子婵、赵子轩中国画作品欣赏

在当代中国画传承与革新的浪潮中，“丹青一家人”以家庭为独特创作共同体，将血脉温情与艺术思考熔铸于人物画创作，构建起一场跨越代际、兼具传统根脉与时代活力的视觉对话，为当代人物画的多元发展提供了极具温度与深度的实践范本。

赵青章、杨华夫妇以写意笔墨为核心，深耕传统人物画的精神内核。二人创作既扎根“以形写神”的文人画传统，笔墨间尽显对古典美学的敬畏与传承；又紧扣当代语境，或借题材拓展赋予写意新的表达维度，或凭情感注入让传统笔墨与当下生活共振，在守正创新中勾勒出写意人物画的当代面貌。

女儿赵子婵、赵子轩则以年轻一代的艺术锐气，为人物画探索注入新鲜动能。它们突破传统范式束缚，无论是以水墨映照当代生活，还是以新工笔重构古典美学，都在技法与视角的创新中，展现出对传统文脉的深刻理解与创造性转化，让人物画在当代审美语境下焕发新生机。

从夫妻二人对传统写意的深耕，到女儿对当代表达的探索，四口之家的创作形成“代际互哺、传承共生”的艺术生态。

这场展览不仅是一个家庭艺术成果的集中呈现，更以小见大，诠释了中国画“传承不泥古、创新不离宗”的永恒命题——它证明，当传统笔墨扎根生活、当年轻探索锚定文脉，便能让中国画在时代浪潮中始终保有鲜活生命力，为当代人物画的发展路径，书写充满温度与力量的注脚。

文/中央美术学院李洋教授

【艺术简历】

赵青章，1962年生于甘肃民勤，现为中国美术家协会会员，中国版画家协会会员，中国山水画协会会员，甘肃省美术家协会会员，甘肃省诗词楹联学会会员，中国水墨画院研究员，中国山水画创作院画家。

1986年作品《红马》入选西北五省区美术作品展，甘肃日报刊登。

1986年作品《生命之泉》入选第九届全国版画展，入选“中国现代版画展”赴中国香港展出，入选首届中国艺术节西北荟萃展，甘肃画报刊登。

1986年作品《牧雪》入选甘肃省首届教师美术作品展，获优秀奖，甘肃日报、飞天等报刊、杂志刊登。

1989年作品《九色鹿的传说》入选丝绸之路全国美术作品展。

1994年作品《春的摇篮》入选第八届全国美术作品展，获甘肃省美术创作二等奖。

2012年作品《闹春》入选第二届全国群众文化美术、书法大展，获优秀奖。

2022年作品《整装》入选全国第六届中国画线描艺术展。

2015年在苏州工艺美术学院美术馆举办“赵青章、杨华扇面艺术作品展”。

2017年参加“纵横有象”中国画名家作品邀请展暨西部助学2017年夏季沧州展。

2017年参加“盛世高歌”全国中国画名家邀请展。

多幅作品被国内外美术馆、博物馆及艺术机构收藏。

并有多幅作品作为礼品赠送给国际友人和国家领导人。

《金猴积福图》45×96cm 2025年

《金猴守福财》45×96cm

《幽谷禅趣图》45×96cm 2025年

《松风禅影》45×96cm 2025年

《幽谷仙境》45×96cm 2025年

【艺术简历】

杨华，甘肃民勤人，现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国女画家协会员，中国山水画协会会员，甘肃省美术家协会会员，武威市美术家协会名誉主席，中国水墨画院画家，中国山水画创作院画家。

创作说明：秉着一股气势和热情，专注于平凡生活主题的挖掘，以写实参酌写意的水墨技巧，创作了一批表现藏民质朴、纯真、厚实、平凡而感人的人物画作品，以严谨的造型与精妙笔墨的兼容，完成了人物画创作的超越性。而笔墨的意味主要体现在体态、衣着和景物的勾皴泼染上，以追求气韵生动的水晕墨章。整体的审美价值取向以线造型，重传统笔墨，重文人意趣，强调写意的笔墨在最大程度上为写实造型服务，又以造型带动笔墨的新变。