别再说功夫片没人了！李连杰、谢苗、于荣光一桌酒，聊透了这门行当的舍与得|于荣光|功夫片|李连杰|演员|谢苗

1995年，《给爸爸的信》片场，李连杰31岁，于荣光37岁，谢苗11岁。银幕上正邪对立、拳脚交锋，定格一段载入港片史册的江湖记忆。31年后，三个名字再次被放在一起，落座舍得酒馆，聊的不再是剧本和镜头，而是31年光阴里各自的江湖。

这31年，港片黄金时代落幕又辗转，功夫电影从万人空巷到行业遇冷。有人封神，有人转型，有人消失又归来。三人坐在同一张桌前，不是怀旧，是追问——在一个AI可以生成任何打斗画面的时代，为什么还有人用肉身去摔、去打、去扛？这一代人用半辈子回答了一个词：热爱。

由舍得酒业与凤凰网联合打造的《舍得智慧人物》第八季，以全季核心主题「热爱」贯穿全程，本期对话以“江湖自有归处”为内核，一场跨越半生的对谈，拆解一件事：何为热爱，何为舍得。完整深度访谈可在凤凰网、优酷、哔哩哔哩三大平台搜索「舍得智慧人物」观看。

于荣光以港片黄金时代亲历者的身份，回望那个“一天六部戏”的年代。李连杰说：“我们的电影都是好人被坏人欺负，上山学艺回来报仇，打到最后音乐一起，主角就赢了。”——这是一个公式，但观众百看不厌。

他说那是“资本造就的黄金时代”，“这个已经不是那个时代了”。当年港片盛世，是时代、资本、观众共同造就的风口，可遇不可求。风口之上人人皆有机会，浪潮退去，行业才露出真实底色。

这不是一个人的传奇，是一个时代的馈赠。如今的观众被短视频、剧集、海量娱乐方式分流，单纯打斗已无法轻易打动人心。新旧更迭是所有领域的共同命题——娱乐方式变了，观众变了，行业也得跟着变。

但风口易散，浮华易逝。真正能守住赛道的，从来不是赶上红利的人，是愿意为热爱沉下心等待的人。

这大概就是“舍得”的第一个注脚：舍得了对风口和捷径的追逐，才守得住对一件事的长久坚持。

1. 李连杰：巅峰之上主动取舍，清醒者的人生智慧。

李连杰在节目中讲了一个比喻：当年拍戏寒冬里被水车滋、在地上滚，他看着拍喜剧的同行轻松赚钱，跟导演抱怨太苦了。导演说——人家是卖汉堡的，你是开饺子铺的。你非要卖汉堡，谁买你的？

他记了半辈子。

饺子自有爱吃饺子的人，不必强求自己变成汉堡。每个人都有专属赛道，不必强行复刻他人。观众记住你，是认准你独有的特质，盲目转型只会丢失自身底色。

世人皆羡李连杰站在功夫片顶峰，却少有人看见他主动放下的勇气。成名后稳居功夫片顶峰，却舍得放下源源不断的商业大片红利，舍得跳出观众固化的“大侠”标签，舍得跳出单一演员身份探寻自我。34岁就在思考“人生要走到哪里”——在别人还在拼命往上爬的年纪，他已经开始想“然后呢”。

他自认“鸡贼”——别人傻练1000下，他琢磨怎么用700下达到1000的效果。所谓“鸡贼”从不是投机取巧，是热爱之上的清醒：埋头苦练是根基，懂得取舍、找准定位，才能不被时代浪潮裹挟。

如同舍得酿酒，舍得舍弃短期流量红利，舍得花费漫长岁月坛储老酒，不追逐一时热闹，只为沉淀醇厚风味。李连杰所有主动放下，从来不是妥协，而是热爱之上的清醒取舍：懂得舍掉不属于自己的浮华，才能得到内心长久的安宁与辽阔。

李连杰的“舍得”，是在最高处主动转身，把功夫活成了一种智慧。

2.谢苗：放下童星光环，蛰伏底层，在低谷守住拳脚

11岁一夜爆红，却在最火的时候被劝“回去读书”，他回去了。再回来时，港片黄金时代已经落幕，院线功夫片市场萎缩，他不执着于光鲜大银幕资源，主动拥抱不被主流看好的网络电影。

有人问他为什么愿意拍网大，他说：“能演主要的角色，网络电影还是一个90分钟的电影，结构跟电影很像，需要类型片的东西，所以就需要动作演员。”

就这么简单。不挑平台、不挑咖位、不挑是不是“大银幕”——有得打，就去。

全国七千余万习武之人，绝大多数武行连出镜机会都没有，谢苗坦言自己已是幸运。他舍得接纳底层小人物定位，常年全程极限打戏，一次次肉身碰撞打磨独属于自己的“极限动作味道”，不惧伤痛、不急于求成，在无人看好的赛道默默深耕十余年。

谢苗的人生，是另一种反向的舍得——舍得放下年少成名的光环，舍得接受行业低谷的沉寂，舍得放弃光鲜院线资源，扎根不被大众看好的网络电影。也正诠释了“江湖自有归处”——归处不在大银幕、不在香港、不在好莱坞，在“还在拍”这件事本身。网大也好、大制作也好，只要还在打，就有归处。

谢苗的“舍得”，是在无人喝彩时死磕，用拳头打回了属于自己的尊严。

3. 于荣光：半生守望，看见功夫传承的微光与艰难

于荣光是三个人里最像“旁观者”的那一个——他见证了李连杰的登顶，也看着谢苗从童星到低谷再爬起来。他拍危险动作从不用替身，半辈子都在跟功夫打交道。

他看透武打演员与生俱来的年龄桎梏，见过无数武行熬不住行业寒冬黯然退场，却在谢苗身上，看见功夫传承不曾熄灭的微光。

于荣光的“舍得”，是半生守望——用岁月接住了传承的重量。

李连杰在节目中说，80亿人有80亿个指纹、80亿种感受。“我觉得辣，你觉得油炸不健康，他觉得挺好吃”——功夫也是一样。每个人打出来的拳，都是他活过的证据，都有自己的“味道”。

何为动作演员的味道？是数十年吃苦沉淀的人生厚度。招式可以模仿，套路可以复刻。但一个人吃过的苦、藏在心底的执念、历经起落沉淀的心境，无法复制。AI可以简化拍摄流程、复刻武打动作，但它没有人生阅历——它学不会那种“你动我女儿，我一定弄死你”的情感驱动。没有“一个月几百块，玩什么命”的孤注一掷，没有绝境护亲的本能冲动。

功夫片的本质从来不是功夫，是人。

只要人类有喜怒哀乐，侠客故事就不会消失。从古至今，功夫、武打只是载体，观众共情的永远是正义、守护、救赎。只要世间仍有普通人的悲欢，以动作承载情感的故事，就永远拥有生存空间。

这大概就是因为热爱所以舍得的另一层含义：舍得用肉身去表达那些机器永远理解不了的东西。

《舍得智慧人物》历经八季深耕，持续对话百位时代先锋，从文化、商业、艺术到影视，挖掘每个人藏在人生抉择里的舍得哲学。本季以「热爱」为核心，自6月启幕持续更新至2026年12月，搭建舍得酒馆对话场，一句“人生下酒，放胆一聊”，让每一份坚守与取舍，都能在老酒相伴下坦诚言说。

节目同步启动了互动玩法——「人生热爱主理人计划」面向观众开放，带话题转发微博，写下你感兴趣的酒馆话题，就有机会成为“小酒馆野生主理人”。正片上线前还有竞猜互动，观众预测这期功夫对谈的关键词——“他们会聊到怎样的功夫往事？”“谢苗为什么能坚持到今天？”从嘉宾对谈到观众互动，从线上观看到线下探班，节目正在把“舍得智慧”从屏幕里延展到每一个普通人的生活中。