纪念杭鸣时先生诞辰95周年——承色·丁正献与杭鸣时粉画艺术特展在苏州展出|丁正献|九城艺术|承色|杭鸣时|浙江美术馆|粉画|纪念|艺术馆|苏州

主办单位：苏州市公共文化中心、浙江美术馆

承办单位：苏州市公共文化中心（杭鸣时粉画艺术馆）

展览时间：2026年5月30日——8月25日

前言

在中国粉画艺术复兴半个世纪的历史节点，我们谨以“承色——丁正献与杭鸣时粉画艺术特展”纪念杭鸣时诞辰95周年。本次展览通过47件珍贵作品与文献的系统梳理，回溯中国粉画自20世纪中后期复兴至今的发展历程，彰显了两位艺术家在传承与创新中的开拓性贡献。

作为中国粉画复兴的重要推动者，丁正献以中国粉画学会筹委会工作为起点推动粉画学科化发展，其教育实践为粉画扎根中国夯实了根基。杭鸣时则秉承“雅俗共赏”理念，通过《泳装少女》《为国争光》等代表作的创作、各类粉画展览的举办，以及在高校播撒粉画种子、培育新生力量等推广行动，形成“艺术理念—创作实践—教育推广”的闭环传承体系。

在杭鸣时诞辰95周年之际，本次展览既是对丁正献与杭鸣时两代粉画大家传承脉络的系统梳理，也是对中国粉画“立足本土、雅俗共赏”精神内核的当代诠释。从丁正献“挑起振兴重担”的嘱托，到杭鸣时“让专业人士认可，让群众看得懂”的艺术追求，两位艺术家以毕生实践构建起粉画与时代、与大众的深层联结。当作品与文献在展厅中静静铺展，我们看到的不仅是粉画艺术从复兴到繁荣的历程，更是“艺术为人民”的初心在新时代的延续——这份使命将继续激励后来者，让中国粉画的色彩在创新与传承中愈发鲜活，为文化强国建设注入温润而持久的力量。

杭鸣时粉画艺术馆

薪火相传：中国粉画艺术的复兴与传承——丁正献与杭鸣时粉画艺术特展

粉画，早在19世纪就成为欧洲主流画种之一，拥有众多享誉世界的艺术大师作品。而在中国，粉画艺术的发展经历了引入传播、断代沉寂到复兴传承的曲折过程，凝聚着一代又一代艺术家的心血与努力。

为纪念杭鸣时先生诞辰95周年，“承色——丁正献与杭鸣时粉画艺术特展”聚焦为中国粉画发展写下关键一笔的丁正献与杭鸣时两代艺术家，呈现两位艺术家推动中国粉画从断代沉寂走向复兴繁荣的传承脉络。

1978年5月，颜文樑先生诚邀刘汝醴、黄养辉、卢鸿基、丁正献四位艺术家发起“粉画五老聚会”，打破粉画40年沉寂，呼吁振兴粉画并筹备首届粉画联展，为粉画复兴奠定基础。

1979年10月，首届粉画联展在南京开幕，之后巡展至广州、北京、上海等地。这些展览充分展现了粉画艺术的独特魅力，扩大了粉画艺术的受众群体，推动粉画艺术逐步被主流艺术界接纳。

1983年，丁正献致信中国美术家协会，建议将粉画列入第六届全国美展画种序列，这一建议得到批准后，粉画正式成为全国美展的参展画种，进一步夯实了粉画复兴的发展基础。1986年，中国美术家协会主办首届“全国水彩·粉画展览”，标志着粉画艺术的学术地位得到大幅提升，成为中国美术领域的重要组成部分。

丁正献身为原中央美术学院华东分院教授、浙江粉画学会会长，牵头联络沪苏浙三地粉画家搭建起早期创作交流网络，晚年他不顾身体病痛，为振兴中国粉画奔走呼号。1982年起，年逾七旬的丁正献主导全国粉画巡展，足迹遍及矿山、工厂与边远海岛。在他的推动下，“中国粉画展”共举办七届，开展40余回巡展，各地粉画学会也相继办展，形成了推动粉画普及发展的全国性效应。

丁正献参与的中国粉画学会筹委会，工作上承颜文樑等第一代粉画家留下的火种，下启杭鸣时等继承者的全面振兴。他在全国巡展时结识杭鸣时，这位老一辈粉画推动者十分看好杭鸣时的创作能力，多次托付粉画振兴重任，是引领杭鸣时投身粉画事业的关键人物。20世纪80年代以来，杭鸣时始终铭记“挑起振兴粉画重担”的嘱托，投入粉画创作与推广。2000年，他成立工作室培养青年创作者；2003年，发起筹备首届全国粉画展；2011年，杭鸣时粉画艺术馆成立，推动苏州成为粉画重镇，助力中国粉画走向世界，搭建起粉画创作、展览、人才培养的完整生态，让粉画的火种在新时代愈燃愈旺。

此次特展既梳理了中国粉画从复兴到兴盛的发展脉络，也让观众直观感受到两代艺术家薪火相传又不断突破的艺术追求，更让后人读懂中国粉画艺术发展背后，艺术家们扎根艺术、心系传承的使命担当，为中国粉画未来的发展注入了深厚的精神力量，为当代粉画创作者锚定了前行方向，也为中国粉画艺术未来发展积蓄了更多动能。

作为粉画专业场馆，我们也将以此次特展为契机，进一步梳理丁正献与杭鸣时先生留下的粉画艺术遗产，深挖两代艺术家接力传承的精神内核，持续面向公众开展粉画艺术普及推广，为青年粉画创作者搭建展示与交流的平台，不断推动中国粉画艺术的创新发展，让薪火代代相传，让珍贵的艺术火种绽放出更加绚烂的时代光彩。

（作者系苏州市公共文化中心杭鸣时粉画艺术馆馆长）

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