2026 年已过半，从 5 月 到 7 月，一套完整的真人短剧扶持体系已经落地两月有余。
2026 年 5 月 14 日，国家广电总局启动“微短剧精品创作传播计划”，抖音、腾讯、芒果 TV 等六大长短视频平台联合划出 60 亿元真人内容专项扶持资金。
随后，红果短剧单独释放 15 亿元真人短剧全年保底预算，配套单部头部剧集最高 150 万激励和千部真人剧本征集计划。
近日，横店影视城也宣布开放 50 万平方米摄影棚全年免租，并下调剧组食宿标准，最低至 60 元 / 天 / 间，全面压缩真人实拍成本。
监管、平台、影视基地三方同步加码托举真人赛道，扶持力度堪称行业历年之最。
单看政策盘面，所有人都会觉得真人短剧的春天应该回来了，但真正扎根行业的人感受到的却是持续的降温与收缩。
只要翻开平台的热播榜单，刷刷微博行业热搜，或者走进横店片场，就能明显感觉到真人短剧散发的寒意 —— 真人短剧上榜数一天比一天少，剧组空置的棚景越来越多，大批短剧演员断了档期，不少中小团队退出实拍赛道，转向 AI 短剧。
一边是 60 亿扶持资金集中入场，一边是真人短剧月产量逐渐下降。
这种巨大的反差，不禁让短剧内行人疑惑：
这套百亿级资源全力抢救真人短剧，究竟是对冲行业波动的支点，还是仅仅延缓了某种必然？真人短剧是否还能回到 2025 年的繁荣光景？
01.
榜单与片场，两条热搜照见行业寒意
如果不看政策新闻，只看市场变化，已经能感觉到行业风向已经悄悄改变。
据短剧内行人观察，从今年 3 月 19 日到 7 月 20 日的今天，只不过四个月时间，红果热播榜 TOP 10 就从 10 部全是真人短剧骤减为 4 部真人短剧，而仙侠、末世、玄幻这类观众最爱的强视觉爽文赛道，基本看不到真人新作的身影。
就在线上流量天平发生偏移的同时，线下片场与从业者的生存状态也揭示了真人短剧行业的收缩。
7 月 2 日 登上微博热搜。
听花岛旗下李柯以、韩雨彤、王培延、曾辉四位头部艺人的后援会同步发布口径一致的公告。
王培延后援会在公告文中写道：“当下行业环境波动明显，可落地真人剧本、拍摄资源持续收紧，大量已敲定项目临时调整甚至取消，为避免粉丝期待落空，自 7 月起暂停半月行程常态化更新，仅同步确定的公开活动。”
听花岛的业务也明显向 AI 短剧出海倾斜；成都众读更是在 5 月 30 日公开宣布，全面放弃真人实拍业务，全员转型 AIGC 内容创作。
上游项目的锐减也直接影响了下游从业者的生存。
7 月 10 日， 冲上热搜。
中戏科班演员许鹏 2025 年档期饱满，接连拿下短剧男主角色，但在 2026 年 3 月拍完最后一部真人剧集后再无拍摄邀约，返回山东老家摆摊售卖豆芽。
常年饰演霸总形象的张小磊因全年无戏可拍，回乡投入四十万元搭建蔬菜大棚。大量中小演员、横店群演处境更加窘迫，无戏可拍、收入断崖式下跌成为常态。面对行业寒冬，尚有基础流量的艺人也只能主动奔赴综艺，寻找曝光出口。
横店作为“中国好莱坞”，片场也逐渐冷清：
上半年周均开机真人剧组只有 22.75 组，大片摄影棚空置率达 80%。头部演员日薪从巅峰 5-10 万元跌至 1 万元上下，六成横店群演全年没有稳定拍摄档期，日酬直接从 300 元跌至 150 元。（数据来源：娱乐资本论）
从线上流量被挤占、头部公司转型，再到片场空置、大批从业者转行谋生，一连串现象叠加，很难不让人追问：到底是什么力量推着整条真人短剧产业链向外逃离？
02.
挤压真人短剧的两个因素
如果只看榜单和横店片场的变化，很容易把原因归结为“ AI 抢了真人短剧的生意”，这个说法并不完整，因为整条产业链向外流失是两层现实因素叠加带来的结果。
第一层，AI 短剧高效的生产优势改写了行业生产规则。
在今年第一季度全网 12.8 万部的上新剧中，AI短剧占了 12.2 万部。
相当于，全网每天有上千部 AI 短剧上新，高峰期几乎是每隔 20 秒就有一部新 AI 短剧上线。
反观真人短剧，月度上新量从年初的 1934 部，一路下滑至 6 月的 1629 部，同比开机量大幅缩水，两种内容的产能差距早已不在同一个维度。（数据来源：中国网络视听协会）
而拉开这种差距的核心首先是成本鸿沟。
一部常规真人短剧，单部制作成本在 30-80 万之间，制作方需要全额承担导演、演员、灯光、置景、场务全套人员薪酬，拍摄周期长达十余天。但凡遇到档期变动、场景调整、后期返工，成本还会继续增加。
而制作一部 AI 短剧，创作者只需要支付 token 费用，一个人就可以独立完成剧本、视频生成、配音剪辑全流程，3-5 天就能产出完整成片，全预算仅需几万块，不存在场地和人员薪资等固定成本，几乎没有试错压力。
除此之外， AI 在题材创作上的自由度也是真人实拍无法比拟的。仙侠、科幻、末世等高流量题材，实拍需要高额置景、特效成本。
中小团队根本无力承担，但 AI 可以低成本生成各类奇幻场景、特效，精准匹配网文观众的喜好。
更低成本、更高产能、更低门槛、更广题材等多重优势叠加，对于追求风险可控、快速回款的中小从业者来说，转向 AI 赛道是更务实的选择。
看到这里，很多人会疑惑：那几十亿的扶持政策也不能缓解真人赛道的困境吗？
当然能，但核心在于所有资源和补贴都存在分层壁垒，这也是我们要说的第二层原因：行业资源分配失衡。
行业资源高度集中在头部企业，流量艺人、成熟制片团队等几乎全部攥在头部公司手里。
而中小制作方没有长期绑定的高人气演员，只能选择无粉丝积累的新人出镜。
新人又缺少观众盘，剧集上线后平台初始推流权重会偏低，播放数据很难起量，数据不好又会直接影响后续分账和续作立项，中小团队就此陷入了 “缺艺人 → 缺流量 → 低收益” 的闭环，很难靠真人项目回本。
有不少编剧反馈，真人剧本保底稿酬从原先的两万元下调至一万元以内，大量中小项目直接取消了保底机制。
一些制作团队也在社交平台吐槽，几乎所有大额补贴、投资都集中在 S 级精品项目和头部成熟团队手里，中小团队能拿到的红利微乎其微。
一边是 AI 短剧的冲击，一边是行业资源的倾斜，两头挤压之下，越来越多中小制片、编剧彻底放弃真人实拍，转向投入门槛更低的 AI 短剧赛道。
03.
真人短剧有不可替代的价值，精品化是生存路径
那么，真人短剧就真的没有机会了吗？也不尽然，真人短剧只是难以复刻 2025 年的巅峰时期，并不是失去了生存空间。
依托全方位的政策扶持，真人短剧依然拥有专属、长期的发展赛道，但核心在于需要找准 AI 无法复刻的核心优势，走出差异化发展路线。
真人短剧独有的内容壁垒至今没有任何技术可以完全替代。
AI 可以批量生成画面，快速出片，但无法复刻真人演员细腻的情绪感染力和自然的人物互动，也体现不出实景拍摄独有的生活化氛围。
从红果短剧平台的数据及行业长期监测来看，AI 短剧虽然点击率亮眼，但用户留存、付费转化率普遍偏低；而真人短剧具备更真实的情感表达，更容易和观众建立深层共鸣，从而沉淀出高粘性、高付费的观看用户。
更重要的是真人内容具备长效 IP 价值，剧集播出后的演员直播、系列续作、商务合作等都能持续产生收益；而 AI 短剧的作品热度退去后，几乎没有长线变现的可能。
如果真人短剧想要依托这份独特价值实现行业回暖，创作者可以从以下三条路径布局：
1.深耕精品赛道，避开 AI 同质化内卷
当下 AI 占据大众赛道已经是既定市场趋势，真人短剧也不必再去和 AI 拼产能、拼特效，把创作重心转移现实家庭、都市成长、写实悬疑、非遗文旅、正能量现实题材。
这类内容依托真实人物、生活化叙事，更容易拿到平台专项流量倾斜，也是扶持资金重点覆盖的创作方向，依靠情绪共鸣建立独家竞争力。
2.拥抱 AI 工具
目前，业内已形成成熟的融合创作模式，例如欢娱、三鸟等已推出多部真人实拍 + AI 辅助的短剧。
具备资金、成熟团队的头部企业也可以采用“真人实拍 + AI 辅助”的模式，借助技术拓宽创作边界，同时牢牢抓住真人表演这个核心。
3.推进 IP 系列化开发，拉长收益周期
制作团队可以依托真人角色积累的观众基础，开发多季续作、番外短片、衍生微综艺，形成系列 IP，依靠长线内容持续收割忠实受众，摆脱单部剧上线即衰退的困境。
其实海量扶持政策的意义也在于托举这条精品细分赛道，虽然行业不会再回到全员实拍的时代，但懂得发挥优势，打磨优质内容的团队依旧能站稳市场。
关于真人短剧的后续发展，大家还有什么观察和看法？欢迎在评论区聊聊~
短剧内行人
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