近日，中国视听大数据（CVB）发布了《2026上半年文艺节目收视报告》。报告显示，2026上半年全国卫视频道播出文艺节目783档，累计播出时长2.4万小时，全国累计收视352.6亿人次。在“总量收缩、头部集中”的网络综艺格局之外，电视大屏端呈现出截然不同的生态图景，文化类节目以近三分之一的收视人次稳居题材榜首，音乐类节目凭借直播模式重获话题爆发力，职场经营类节目向垂直细分场景深度延伸，为观众提供文化获得感、集体仪式感和生活陪伴感。
文化类节目：央视大盘稳固，卫视深耕垂类
文化类节目是上半年电视综艺当之无愧的流量担当。数据显示，文化类节目共播出9079期，全国累计收视人次100.5亿，在各类题材文艺节目中占比最高；今年首播的文艺节目中，44.9%为文化类。
从平台来看，央视凭借诗词、典籍、文博、中医药、非遗等国字号品类，包揽上半年晚间黄金时段首播文艺节目收视率前十。《中国中医药大会（第三季）》《中国诗词大会（第十季）》《城市风华录（第二季）》《三餐四季（第三季）》《非遗里的中国（第五季）》，五档文化类综N代节目收视率均超过2.7%，展现出极强的受众黏性与品牌延续性。
地方卫视则依托本地文化资源，在民歌民俗、地域非遗、文旅节庆、地方戏曲等切口上做窄众深耕，共有16档文化类节目首播收视人次超千万。河南卫视《梨园春》、湖北卫视《戏码头》、陕西卫视《秦之声》等均稳居本地同时段省级卫视节目收视率第一，形成“一省一品”的差异化格局。省级卫视以本地文化资源为根基，在特定垂类中建立区域壁垒，这种错位竞争策略，使其在文化类节目的整体大盘中保住了不可替代的一席之地。
从题材来看，医药、鉴藏、文学等泛文化子类贡献了多档高黏性节目，尤其中医药表现突出。《中国中医药大会（第三季）》秉持“思想+艺术+技术”的创作理念，采用VR技术再现医学典籍，以地缘为引探寻各地中医药发展脉络，以3.047%的期均收视率领跑央视文艺节目。《国医少年志（第三季）》则采取“旅行+研学”路线，由明星组成“国医少年团”前往多地跟诊跟学，以年轻化叙事拆解中医奥秘，各期均稳居本地同时段省级卫视节目收视率前三。
中医药品类之所以能跑出如此亮眼的数据，一方面得益于政策层面对中医药文化传承的持续推动，另一方面也切中了大众在当下时代对健康议题的普遍关注。这类节目跳出“治病”的单一叙事框架，将中医哲学、药材故事、名医传承等文化元素转化为可看性强的综艺语言，既有知识获得感，又不失观赏性，正成为文化类综艺中兼具社会价值与收视表现的高潜力赛道。
音乐类节目：直播重构体验，融合拓宽边界
报告显示，音乐类节目上半年全国累计收视22.5亿人次，是仅次于文化的第二大品类。其中《歌手2026》以“直播竞演+全开麦”模式，首播6期全国累计收视3719.7万人次，本地期均收视率1.931%，全舆情热度登顶天数达25天、单日热度峰值9418，实现了大屏收视与社交舆论的双丰收。直播带来的“不确定性”让每一期节目都成为一次公共话题事件，而不仅是可随时点播的内容资产，这正是音综在短视频碎片化时代重新赢得受众的关键。
创新方向上，上半年音乐类节目在融合这一关键词下走出了三条差异化的路径。由CCTV-6电影频道与浙江卫视联合出品的《国乐无双》，通过央地资源整合，让综艺金曲走向更广泛的文化演出场景。节目共12期，前11期竞演获胜的曲目进入“金曲池”，在第12期的盛典中决选出“巅峰金曲”。这些脱颖而出的作品和唱将，将直接联动“湾区升明月”大湾区电影音乐晚会，让更多优秀华语作品被全球华人聆听。节目首播6期全国累计收视1.12亿人次，在浙江卫视播出时本地期均收视率2.334%，位列同时段省级卫视第一。
跨国文化融合则在内容维度寻找增量。《声起地平线》将跨国合作作为核心叙事逻辑，不同语种、不同音乐体系的歌手在同一个舞台上完成创作与表演，音乐本身成为跨文化沟通的媒介。节目全国累计收视2009.3万人次，本地期均收视率0.810%。
合唱形式则是音综在叙事逻辑上的一次转向。《超燃青春的合唱》与《最美合唱》一网一台，共同聚焦合唱这一此前鲜有综艺化尝试的细分形态。《超燃青春的合唱》以“全明星流行表演合唱团”参加世界合唱比赛为叙事主线，《最美合唱》则将合唱竞演搬入城市地标，以“合唱+文旅”模式拉动线下消费，在北京首钢园、蓝色港湾等场景中让艺术回归日常生活。两档节目分别验证了合唱在Z世代养成和全民参与两个方向上的可行性。
三种融合路径共享同一内核：不再靠“谁唱得最好”制造冲突，而是靠“谁和谁在一起创造了什么”提供情感体验。这正是音综从竞技逻辑走向共创逻辑的深层转变。
职场类节目：明星经营扎堆，求职纪实回归
职场体验类节目上半年全国累计收视2.16亿人次，主要分为经营体验与创业纪实两条主线。两类节目的同时走热，各自回应了不同层面的社会情绪。
上半年明星经营类节目呈现出罕见的集中爆发态势。《亲爱的·客栈2026》距上一季间隔五年后重启，《中餐厅（第十季）》持续深耕餐厅经营模式，《风华合伙人》聚焦潮饮店、《合伙人·筹备篇》聚焦美妆店国货出海，多档经营节目进入CVB地方卫视收视TOP20。
几档节目无一例外选择了“经营一个具体消费品类”的叙事框架——民宿、餐厅、潮饮、美妆，都是当前线下消费中最具话题度的业态。这一赛道的集中爆发，首先回应的是线下消费复苏与“小生意想象”的社会情绪。综艺节目恰好提供了这种安全、低成本、高浓度的体验替代：观众不需要承担真实创业的风险，却能在围观明星选址、装修、定价、服务纠纷、口碑积累的全过程中，完成一次“虚拟开店”的情感投射。
更进一步来看，这类节目也成为了品牌植入的内容试验场，在综艺招商模式上为行业提供了新的思路。《风华合伙人》中，嘉宾以五粮液一见倾心为基酒，调制多款创意特调，在社交平台上引发用户自发复刻与分享。品牌借此将白酒从商务宴请的传统场景拉入潮饮店、露营、聚会等年轻人的日常生活场景，有效扩大消费圈层。《合伙人·筹备篇》则将多个国货品牌直接纳入选品环节，品牌方需要像“答辩”一样面对嘉宾的严格盘问。这一设定让品牌的出镜在叙事逻辑上更加合情合理，观众也在过程中完成对品牌的认知与接受。
如果说明星经营类满足了观众对“另一种生活方式”的想象，那么职场求职创业类节目则直接回应了现实层面的就业焦虑与职业迷茫。
《夺金2026》聚焦大学生创业，全国累计收视2922.4万人次；《老板是新人》关注民营经济转型与青年企业家成长，全国累计收视1737.9万人次；《职来职往2026·春招季》作为早年求职类综艺的代表IP，间隔八年重启后首播全国累计收视1614.7万人次。此类节目在量级上虽不及明星经营类的声量，但每一档都在各自细分领域稳居本地同时段收视前列。
这类节目走热的背景，是2026年依然严峻的就业形势与青年群体普遍的职业焦虑。具体内容上，纪实感替代戏剧感，成为新一轮职场节目的核心竞争力。这一叙事转向，恰恰反映了观众心态的变化：当就业环境愈发不确定，人们不再需要综艺提供一个“童话式”的成功样本，而是想看到“真实的职场是什么样的”“别人是怎么撑下来的”，从中获取可参照的职场策略。
明星经营类与职场求职创业类，看似一个指向“逃离职场”，一个指向“进入职场”，但它们共享同一底层逻辑：在现实世界充满不确定性的背景下，观众需要综艺提供一种“可感知的生存参照系”。
结语
2026上半年电视综艺的竞争逻辑正在发生微妙但清晰的转向，文化类节目稳守基本盘，音乐类节目以直播模式寻求突破，职场经营类节目走向垂直细分。从更深层来看，电视综艺与网络综艺正在走向分化而非趋同：网络综艺追求情绪价值与社交传播，而电视综艺的优势依然在于文化深度、大屏视听体验和家庭场景的陪伴感。这或许也为电视综艺的差异化竞争提供了一个明确的方向。
— THE END —
作者 |刘翠翠
主编 | 彭侃
执行主编 | 刘翠翠
排版 | 郭萌萌
热门跟贴