古老技艺不老派
针尖上有传承
纹样里有世界
非遗
正年轻
杨华珍
当千年藏羌织绣遇见国际时尚，会碰撞出怎样的火花？
日前，在备受瞩目的“时尚中国之夜”现场，国家级非遗传承人杨华珍站上《2026中国时尚产业盛典》领奖舞台，斩获「时尚中国非遗传承典范」重磅荣誉。
从彩妆品牌植村秀，到环球影业《侏罗纪世界》——杨华珍以针为笔、以线为墨，将藏羌织绣的古老纹样融入一个又一个国际品牌的产品设计中，当古老技艺的东方美学在日常生活中从容绽放——原来非遗，可以如此时尚。
匠心扎根邛崃，藏羌织绣落地古城沃土
很多人认识杨华珍，是从她那些登上国际舞台的藏羌织绣作品开始的。但你可能不知道，这位国家级非遗大师，多年来一直与邛崃有着很深的缘分。
她持续在邛崃开设藏羌织绣技能课堂，把培训绣娘、传承技艺的根，扎在了这片土地上。她面向城乡妇女、手工艺爱好者的一期期刺绣培训，像撒下一粒粒种子，在临邛古城的文脉里，在川西温润的山水间悄然生长。
临邛古城的千年砖瓦，白沫江畔的朝雾晚霞，天台山的层林叠翠……邛崃的每一寸山水底蕴，都透过绣娘们的眼与心，化作了指尖的灵感。那一朵朵在绣布上盛开的羊角花，那一道道如流水行云的织纹，带着邛崃特有的从容气韵，成为藏羌织绣里独一份的温柔表达。
可以说，邛崃早已不只是一个传承地，更是藏羌织绣持续焕新的灵感原乡。
绣出来的，不只是手艺，更是日子
在杨华珍的带动下，绣娘队伍不断壮大。她们的日常，是安坐在古朴的传习所里，一边聊着家常，一边飞针走线。一根根丝线，串联起传统与当下，也串起了手艺传承与美好生活。
从家门口的技能课堂，到时尚中国之夜的璀璨舞台，绣娘们用双手证明：古老技艺并不老派，它既能守住文化的根，也能拥抱时代的美。
当藏羌织绣的纹样，出现在充满设计感的服饰、箱包、生活好物上时，非遗不再是博物馆里隔着玻璃的展品，而成了可以穿着、可以用着、可以惊艳时光的日常。
在邛崃，遇见“不老派”的非遗美学
这次登上时尚中国之夜，是一次高光亮相，更是非遗传承实践的生动缩影。
在邛崃，古老从来不是陈旧，而是厚积薄发。越来越多像杨华珍这样的传承人，正在用时尚的语言，讲述邛崃的故事；用一针一线，绣出“文脉赓续、常创常新”的城市气质。
如果你也想亲眼看看这些从千年古城走向世界舞台的织绣之美，不妨寻个周末，来一趟邛崃。
走进藏羌织绣传习所，触摸那些色彩浓烈、纹样神秘的绣品，或者亲手拿起绣针，在经纬之间感受非遗的温度。
古老技艺不老派，邛崃的故事，还在继续绣下去。等你来，一起见证下一针的精彩。
来源 | 邛崃文旅
编辑丨阮馨可
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