转自：长安街知事
外媒的报道已经发酵了近一个月，法国时尚杂志的镜头对准她，顶奢珠宝行业向她抛来橄榄枝。但当长安街知事（微信ID：Capitalnews）再次提起巴黎领奖的夜晚，杨雨婵依然有些不好意思地笑了笑。
杨雨婵（中）接受媒体采访
“本来是冲着不用做期末作业，没想到拿了个全球大奖。”说起来有点无厘头，这一切的起点，不过是大三选修课《传统元素设计》的任课老师随口说了一句：“参加这个比赛，可以不用做期末作业。”
这个2005年出生的姑娘，现在在北京服装学院攻读珠宝首饰设计专业，第一次参加国际比赛，就把美国、法国、日本等顶尖院校的选手都PK下去，斩获开云可持续创新先锋珠宝奖学生组全球最高奖。
“开云可持续创新先锋珠宝奖”由法国奢侈品巨头开云集团（旗下拥有宝诗龙、宝曼兰朵等顶级珠宝品牌）携手世界珠宝联合会（CIBJO）联合发起，米兰理工大学POLI.design担任学术统筹，是国际珠宝行业极具分量的青年创新赛事。
赛事旨在鼓励珠宝设计者研发可持续创新材料及工艺、为环境及社会带来积极影响。本次为第二届比赛，共吸引44家初创企业及来自10所全球知名院校的青年学子参与角逐。学生组冠军除荣誉外，更可进入开云旗下珠宝品牌宝曼兰朵进行为期6个月的实习，竞争激烈程度可想而知。
《栖柳》胸针
杨雨婵获奖的作品叫《栖柳》（Perching Willow），灵感来自陆游那句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。她把废弃光盘切成柳叶形状，结合传统大漆工艺做底板，枝干上以微镶工艺嵌入钻石，制成了一个别具特色的胸针。
然而，这个设计并不是她的最初方案，“一开始我以‘破茧成蝶’‘枯木逢春’作为灵感来设计，老师说这些主题前人做得太多，不容易出彩。我回去苦思冥想，突然联想起陆游这句诗，觉得‘绝处逢生’跟赛事‘废弃物新生’的主题特别契合，就有了现在这版方案。”
《栖柳》胸针细节图
去年12月着手准备，从最初构思到被否定后更改方向，不过一个月时间，她便拿出了《栖柳》的效果图。作品先要在北服校内参与筛选，全校30多位同学投稿，最终只选出3件代表学校提交主办方，她成功入围。今年2月份，她收到了学校的通知，自己的作品被选中，于是赶紧着手整理设计思路、完善效果图展示，几乎卡着截止日期，将PPT传了上去。6月16日，邮件从天而降，她收到了决赛圈的入场券。没有预想中的狂喜，涌上心头的反而是意外：“完全没想到能入围，特别慌。”
7月8日，杨雨婵在中意珠宝协会中国区总监王薇淇老师的陪同下飞抵巴黎。次日，决赛在开云集团巴黎总部举行，这是一座由古老医院改建而成的建筑，内部甚至还保留着一座小教堂，决赛就在教堂里进行。
杨雨婵（右一）在比赛现场。
决赛现场，五湖四海的选手各有巧思：美国女生把家里木工刨出来的木花做成了装饰品、法国选手研究宝石内含物以鉴定产地、日本选手用煮熟的大米烧成碳来培育宝石……
学生赛道中，杨雨婵和美国参赛者互为竞争对手，每人仅有5分钟阐述设计理念。台下坐着开云集团高层与国际评审，全场安静而肃穆。杨雨婵心跳得厉害，焦虑得一直喝水，但轮到她发言时，她深深吸了一口气。
她引用“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”这句诗，解释起这件作品的精神内核：从绝境转向光明、找到摆脱绝望的方法；接着，她讲述了材料的发掘，她注意到废弃CD碎片与螺钿一样拥有独特的虹彩光泽，于是选择用现代废弃物替代古老工艺中的珍贵材料；随后，又展示了自己对中国水墨画中柳树形态的研究、解释了选择扇形廓形是为呼应东方折扇的文化韵味……短短几分钟，她将一个中国女孩对传统的继承与发扬、对材料与工艺的思考娓娓道来。发言完毕，台下响起热烈掌声。
下午六点半，获奖结果公布——她夺得冠军！
开云集团官方报道
怎么就赢了？台下，王薇淇老师在和主办方、评委的交流中，听到了这样的评价：美国选手用木工刨花做的一对耳环固然很美，但杨雨婵的《栖柳》综合表现更突出：
首先，胜在文化上，“柳暗花明”表达的“绝处逢生”是一种普世哲学，外国人能够共情“在绝望境地突然看到新可能”的生命力，这比龙凤等单纯符号化的中国元素更具感染力，也更容易引发跨文化共鸣；其次，胜在材料创新上，杨雨婵改变了看待材料和资源的方式，就像她说的“为废弃 CD 赋予了新生，而废弃CD 反过来又为螺钿注入了新的活力”；此外，杨雨婵的作品融合了18K金镶钻与大漆工艺，持久度和高级感更胜一筹，也符合珠宝的三个标准：美丽、稀少、耐久。
《栖柳》胸针设计流程
颁奖后，开云集团在后花园举办了酒会。法国时尚杂志《MARIE CLAIRE》的记者在现场采访了她，问她作品的灵感来源和对可持续的理解。杨雨婵回答：“挑选废弃物不能为了用而用，要关注材料本身的特性，让它在这个位置上不可替代。”还有不少外国嘉宾主动过来恭喜她。杨雨婵没能完整记下所有评语，但有个细节令她印象深刻：“一位外国友人专门过来说，他觉得我这个设计的寓意特别好，很喜欢。我当时很感动，他们能和我们的文化产生共鸣。”
出席嘉宾
面对有些“传奇色彩”的获奖经历，杨雨婵坦言：“比赛都是‘重在参与’。我根本没想到能入围，更没想到能获奖，只想完成一个让自己满意的作品，顺便免掉期末作业而已。”恰恰是放下了胜负心，让她的表达足够纯粹。她只是把自己理解的东方美学自然而然地呈现出来——柳树的柔、留白的美、绝处逢生的坚韧，“山重水复”的困顿与“柳暗花明”的豁达，在创作中让传统文化元素有了新的表达。
当被问到如何传播好中国传统文化时，杨雨婵想了想，认真地说：“我们的文化，不需要刻意去想怎么传播，因为它本来就是我们从古至今流传下来的。中国人使用中国元素，肯定比外国人使用中国元素更能理解背后的底蕴，用起来也更得心应手。”
一棵柔柳，没有繁复的造型，却折服了远在巴黎的评委与珠宝爱好者，也让开云集团旗下的顶级工坊向她敞开了实习的大门。对于即将启程的海外之旅，杨雨婵既紧张又期待：“我想亲眼看看，那些成熟的设计大师是怎么捕捉灵感、怎么把想法落地的。等学成归来，我想把东方的诗意和西方的工艺真正融到一起，做出属于我们这一代中国设计师的作品。”一个敢于用传统诗意挑战国际舞台的“00后”中国女孩，正在让世界看到中国设计的另一种可能。
实习记者：宋雨迪
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