暑期过半，文化正热。从北到南，从剧场到户外，从博物馆到古镇，一出出好戏、一场场展览、一次次互动体验，在这个夏天密集上演，为全国观众端上了一道道各具风味的文化大餐，也融进了孩子们的暑假生活。舞台在流动，文物在“行走”，观众在参与。文化，正以更鲜活的方式，走进更多人的生活。今天，就让我们走进这个热力十足的夏天，感受这场流动的文化盛宴。
夏日的夜晚，北京通州北运河段，灯光璀璨。流淌千年的大运河，变身一座没有围墙的水上剧场。八艘主题游船依次航行在水面上，一艘船就是一座流动舞台，来自不同国家的合唱团在粼粼水波之上唱响乐章，这就是近日在北京举办的别开生面的水上音乐会，当塞舌尔国家合唱团的歌声掠过千年运河水面，跨越山海的文化共鸣就此缓缓启幕。
塞舌尔国家合唱团曾经多次来到中国参与文化交流，演唱和改编中国歌曲是艺术家们的拿手好戏。作为合唱团男高音，这是朱利安第七次踏上中国的舞台，但在运河游船上演出对他来说是种全新体验。
这次水上音乐会邀请了塞舌尔、保加利亚、俄罗斯的专业合唱团，以及中演民族青年合唱团等国内优秀团体同台演出。
观众举起手中手机，微光连成绵延星海，人们跟着旋律齐声合唱，运河两岸歌声相连。
当《我和我的祖国》旋律在运河上空响起，全场瞬间沸腾。这是北京今年暑期推出的首场运河水上文化盛宴。据不完全统计，本次活动到场观众7.4万余人。
北京市通州区文旅局局长 张妍：本次超级周末世界和声水上音乐会集结八支国内外顶尖专业合唱团、专业艺术力量与大众文化爱好者同台献艺，我们以音乐搭建文明交流的桥梁，以跨国音乐盛宴唤醒大运河世界文化遗产时代新活力。
这个夏天，除了依托城市独特风貌打造出的户外超级舞台，传统剧场内的各类演出同样延续了上半年的火爆势头，好戏连台，精彩不断。
7月17日，由中央宣传部文艺局、文化和旅游部艺术司共同主办的2026年经典折子戏展演盛大开幕，涵盖京剧、昆曲、越剧等众多剧种的81出折子戏集中亮相，并同步开启线上展播，让戏迷足不出户也能共赏国粹。
在内蒙古鄂尔多斯市，“时代交响”全国优秀民族管弦作品展演奏响华章。舞剧市场今夏尤为耀眼，上海歌舞团的经典舞剧《朱鹮》、中国东方演艺集团的《永乐未央》等国风佳作轮番登台，用舞蹈演绎千年东方文脉。
从经典剧目到创新力作，多元化的演出内容精准覆盖了不同年龄层观众的艺术需求，而贯穿始终的正是中华优秀传统文化的深厚底蕴与时代活力。
大型演唱会持续火爆，吸引了大量跨城而来的乐迷，“跟着演出去旅行”已成为年轻群体的出游新风尚。
说到暑期文化市场，电影无疑是非常亮眼的一笔。今年暑期档，超120部中外佳片轮番登场，历史、喜剧、动作、动画、科幻……多元类型百花齐放，为观众奉上一场又一场光影盛宴。其中，动画电影《八仙！》自上映以来，凭借对八位草根凡人冒险奇遇的生动刻画，口碑持续发酵，票房稳步攀升，截至目前已突破14亿元，成为暑期档的一匹黑马。据网络平台数据，截至8月9日，2026年暑期档电影总票房（含预售）已强势突破85亿元大关。
中国旅游研究院院长 戴斌：除了传统的阅读、看展以外，还有戏剧、舞蹈和电影，今天的文化文艺活动已经走出了剧场和传统的文化空间，走到居民的日常生活场景，走到观众和游客中间，空间被打破了。在暑期中间，由于公共文化的政策和游客消费需求，以及文艺院团、文艺表演团体和社会各界的共同努力下，我们呈现了供需两旺繁荣发展的新格局。
流动的不只是演出，展厅里的文物国宝也在“流动”。今年暑期，各大博物馆纷纷推出特展，一批批文物国宝跨省“出差”，从一座城市奔赴另一座城市。
苏州博物馆今年暑期推出“姑苏繁华”特展，展出的是清代苏州籍画师徐扬绘制的《姑苏繁华图》。
《姑苏繁华图》以写实手法细腻描绘了18世纪苏州的繁华景象。这幅长卷曾深藏清宫，后于乱世中流落民间，几经辗转，最终入藏辽宁省博物馆，成为其镇馆之宝之一。这个夏天，这件国宝跨越千里，“出差”到了苏州博物馆展出。
围绕“姑苏繁华”特展，苏州博物馆推出了一系列活动。看完古画，参加活动的学生们来到画里描绘的木渎镇，实地走一走，才算真正读懂“画中姑苏、画外江南”。学生们还体验了非遗传统糕点的制作，对中华的饮食文化有了更深的理解。
文物能流动起来，靠的是馆与馆之间的合作，更靠公共文化资源在全国范围的合理配置。
在这个夏天，博物馆的变化不止于此。博物馆延长开放、取消周一闭馆，已成为全国“标配”。
7月20日，国家文物局印发通知，鼓励博物馆延时夜间开放，并要求具备安全承载能力的场馆原则上取消预约限制。国务院批复的《扩大消费“十五五”规划》，也将“完善文博场馆错时、延时开放等便民措施”纳入顶层设计。
与此同时，更多的文化服务在这个暑期也集中推出。说到底，这一切都是为了让公共文化服务离人更近，让百姓走进博物馆的门槛更低。
戴斌：一到暑期的时候，博物馆还承担了文化课堂的作用。以博物馆为代表的文化空间，正在从城市的文化名片走向城市的文化会客厅，进而走向消费引流的入口和文化创意创造的引擎。很多专门的策展机构和策展人，包括美术展，还有一些其他的专题展览，都会给游客带来更多的选择。
在这个暑期，各类文化场所降低了门槛，拉近了与公众的距离。人们在走近的同时，也不再仅仅满足于看，剧院、影院、博物馆这些文化空间，也纷纷向“体验式”转型。
这个暑期，作为第十五届中国儿童戏剧节的分会场，深圳鹭湖艺术中心格外热闹。江苏的游客赵先生正带着孩子领取“小小戏剧家护照”，凭着这本护照，孩子可以看戏、逛展、玩科技、做公益、参加各种体验活动，从观众变成艺术节的参与者和记录者。
童话音乐剧《夜莺》根据安徒生经典童话改编，用音乐、表演和舞台美术，把经典童话搬上舞台，让孩子们在故事里感受真诚、美好与陪伴。
音乐剧落幕，不少家长和孩子还沉浸在演出的氛围里，意犹未尽，他们随即来到乐器体验区，沉浸式感受节奏带来的乐趣。
非洲鼓的演奏老师现场示范，带着在场的大小朋友，从最基础的节拍开始练习。老师摇着摇铃，喊着节拍，带领大家踩着简单的舞步一起跳起来。还有的观众直接起身，跟着音乐自由起舞。在热闹的互动当中，每一个人都找到了属于自己的音乐快乐。
除了乐器演奏，观演现场还设置了拓印、香囊等非遗手作的体验工作坊。
从“小小戏剧家”护照集章，到博物馆奇妙夜，再到商场里的小剧场，这些创新都在做同一件事：让观众从旁观者变成参与者。
从室内剧场到水上舞台，演出在流动；从一座城到另一座城，文物在流动；从旁观到参与，观众的角色在流动。
这个夏天，一场场演出、一件件文物、一个个身影，汇成文化奔涌的暖流，也让“流动的中国”更加生机勃勃。流动不止，活力不息。
（央视）
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