8月8日，尖沙咀戏院里，周星驰面对香港观众说了一句不好意思，让大家等了一段时间。台下掌声很大，喊出的却不是新片口号，而是隔了多年仍然熟悉的星仔。
《功夫女足》在内地拿下22亿票房后，终于来到香港上映。可这次回家，少了一样关键东西，电影没有粤语版。
原因并不复杂，上映时间临时调整，原定的粤语配音赶不及完成。周星驰在现场承认，这件事确实有点遗憾。对于很多香港观众来说，遗憾的也许不只是听不到熟悉的声音，而是这部带着周星驰名字的电影，已经和过去的香港电影气质拉开了距离。
他也没有完全空手回来。
电影结尾，观众席里出现了一个熟悉的背影，周星驰用粤语说了一句咁咪踢番场啰。整段彩蛋大约30秒，香港版专属。有人问是不是香港观众才有的特别安排，他笑着答是呀，特有。
门票很快售罄，回应相当直接。谁说香港观众不再期待周星驰？问题在于，他们期待的可能不只是一个新故事，还包括粤语、港味，以及那个曾经和香港街头紧紧连在一起的星爷。
首映礼上，周星驰86岁的母亲凌宝儿和姐姐周文姬也罕见露面。周妈妈穿着碎花裙，精神很好，还起身向观众挥手。姐姐多年来替弟弟打理商业事务，平时很少站到聚光灯下，这一次也陪着家人来到现场。
一场电影首映，忽然多了几分家庭聚会的味道。周星驰站在台上风光依旧，可母亲和姐姐坐在台下，也提醒大家，他并不是凭空走到今天的。
还有一个空座位，更让不少影迷停住了。
珠海路演时，有人问那个位置是不是留给达叔。周星驰沉默几秒，没有直接解释，只是反问观众，你觉得呢。影迷回答是，他点头说，你说是就应该是，完全同意。
吴孟达和周星驰最后一次同框，停在了2001年的《少林足球》。那之后，两人再没有一起出现在银幕上。一个空位，到底是不是专门留给达叔，电影没有把话说死，可观众愿意这样理解，周星驰也接受了这份理解。
这就是他的表达方式，少说一点，把空间留给观众自己补上。
但香港观众的不满，显然不只针对晚了一个月上映。有人质疑，周星驰已经离开香港市场太久，什么时候才会再拍真正意义上的港产片？也有人觉得，如今电影主创和主演越来越面向内地市场，香港观众反而要等到最后。
这种情绪怎么化解？
现场有人谈到演员时，周星驰先夸内地演员专业，随后补了一句，香港演员一样很不错，各有千秋。刘嘉玲接话说，是因为年轻的香港演员。周星驰马上回应，你的美貌如新人，但资历绝对不是。
几句港式玩笑，让现场气氛缓了下来。可玩笑之后的现实仍然存在，64岁的周星驰，需要在自己的主场解释香港演员，也需要解释为什么电影没有粤语版，这种距离感，才是很多老影迷真正介意的地方。
从市场安排看，香港晚一步，并不一定代表被放弃。影片8月6日在新加坡上映，8月13日进入东南亚和澳新，8月14日登陆北美与欧洲。内地先用22亿票房打响声势，再向不同地区铺开，这种一站接一站的安排，显然带着商业考量。
演员阵容也说明了方向，张小斐、迪丽热巴、佐藤健、宋康昊分属不同市场，电影从制作之初就不可能只服务香港观众。周星驰想把影响力往更大的范围推，这个选择可以理解，可香港观众想要粤语版和本地演员，也同样合理，不是所有人都会为商业布局买账。
口碑已经给出这种复杂感。豆瓣6.5分，猫眼9.4分，两边差距不小。有人觉得影片在消费情怀，也有人认为它像一场模仿周星驰表演的比赛。王晶的评价更克制，认为这是周星驰近十年拍得较好的一部，但仍然比不上《少林足球》。
这组评价很能说明问题，电影可以卖得好，也可以让观众失望。票房代表市场热度，评分却更像观众看完后的私人感受，二者本来就不是一回事。
刘嘉玲透露，片中有一场戏拍了几十个take，周星驰还笑说，是因为大家都很想看。迪丽热巴在现场学粤语，问大家开心唔开心，观众齐喊巴爷。那一晚，欢呼声仍然像从前一样热闹。
可周星驰自己知道，时代已经变了。他说自己不是欠观众电影票，而是欠大家好多顿饭。听起来像玩笑，却少了过去那种锋利，多了一点老朋友迟到后想补偿大家的笨拙。
那么，那个曾经属于香港的周星驰，如今还属于香港吗？他或许已经不再只属于香港，可只要他还愿意在片尾留下粤语彩蛋，愿意回应那个空座位，愿意回到尖沙咀面对老观众，香港就仍然是他不能绕开的地方。
真正关键的不是他有没有回到过去，而是每次回来时，还能不能让观众觉得，他没有忘记自己从哪里出发。那声隔了25年的星仔，也许就是答案的一部分。
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